"Animation interculturelle Film Co :? percée" dans le Forum Film Jin Jue hier, le réalisateur ou le producteur, cinq de la Chine, les États-Unis, le Japon, la France, l'Ukraine a lancé une discussion spectaculaire.
Que ce soit l'identité du réalisateur ou producteur, que ce soit du directeur ou de l'environnement de production de films à base de producteurs, ils ont atteint un consensus: l'industrie du cinéma d'animation et les arts devrait accueillir deux styles, le public ne peut pas tromper est pas un imbécile, ce qui crée un familier et le travail émotionnel peut être animé voie internationale.
3D est un tueur d'animation 2D encore? Certaines personnes insistent sur la liberté totale, élégante, animation traditionnelle beauté Caton
Le festival président du jury est un dessin animé de France Jacques - Remy Jared, il est le co-fondateur de l'ombre folle française (Folimage) Animation Studios, uvres de création « Chat à Paris », « Monk et le poisson volant « » la prophétie de grenouille « lui a valu une réputation internationale.
studio peint à la main 2D a insisté, parce qu'il est « un moyen pour nous de sentir forme libre. » Lorsque l'hôte mentionné Miyazaki Liu Xiaoguang commencent à essayer de l'animation 3D, Jacques a répondu en disant: « Si vous renoncez Hayao Miyazaki, est la fin de notre film 2D, mais nous devons encore tenir compte de la création artistique, il y a l'esprit du travail artisanal. nous avons probablement venir à la dernière ".
En plus des considérations de coûts, il a senti la populaire animation 3D, l'animation 3D est en grande partie à cause des enfants nés aujourd'hui en contact, ils ne savent pas ou ne savent pas ce que les bonnes nouvelles d'animation 2D.
Anthony américain directeur des effets spéciaux, 77e Oscar du meilleur réalisateur gagnant du prix d'effets spéciaux, travaille avec "Spider-Man", "Toy Story", "Sansei III miles pêche." Comme la promenade en face du monde d'experts techniques, il ne pensait pas que le film traditionnel animation 2D et stop-motion sera comme dans le film perdu, le total était « coller à la création de ce domaine, continue l'élégance, unique pour continuer. »
De plus, l'art traditionnel de l'animation peut aussi introduire de nouvelles technologies. Anglo American a maintenant un studio en animation stop-motion avec la création de l'impression 3D, tels que l'animation stop-motion pionnier studio Lycra. la technologie d'impression 3D pour remplacer la gravure manuelle, peut accélérer considérablement le processus sans sacrifier la qualité.
Un nouveau directeur, a ajouté que les uvres présélectionnées Zhousheng Lan Jin Jue Award pour le meilleur film d'animation, l'impression sens d'animation 3D de l'espace de geler près de l'animation en trois dimensions, mais pas « trop lisse », car il ne peut pas comprendre le « stop-and Caton charme », les matériaux perdus aux États-Unis et les médias, les déchets de matériaux et de la main-d'uvre.
travail localisme peut être reconnu dans le monde entier, « cuisine » et, finalement, noyau émotionnel
« Travail localisme peut être reconnu partout dans le monde, comme le Studio Ghibli est un style japonais fonctionne très lentement dans le monde. »
directeur de l'animation japonaise, Jin Jue Award jury 21th film d'animation d'être profondément droit au forum dit. Il a servi de Hayao Miyazaki « Service Delivery Kiki la petite sorcière », le directeur adjoint, le travail 2016 « dans ce coin du monde » beat « votre nom » pour gagner l'Académie 40e Japan Awards. « Dans ce coin du monde » est un film de style très japonais, mais il a dit récemment serait continuer à « se concentrer sur le thème des uvres produites au Japon » au forum.
A joué le « Sansei III miles pêche » directeur des effets spéciaux Anthony ont estimé que la Chine est maintenant partout sont de grands films et des fonds à gros budget, pouvait à peine voir la petite mais belle pièce d'art. Si vous laissez le choisir, il ne regardera pas les films à gros budget de la Chine, choisira l'art distinctif du cinéma.
Zhou Shenglan pense qu'une percée ne sont pas les éléments visuels et histoire interculturelle, mais il est revenu au début du cur, de trouver le noyau émotionnel. « Faire un film comme chefs de cuisine, avec de bons ingrédients, vous pouvez avoir d'innombrables façons de spéculation, peut être pas le dialogue, il n'y a pas de barrière linguistique, on peut ajouter la science-fiction, vous pouvez ajouter des cascades Duang, mais le contenu ne peut pas être perdu. »
Animation expression spéciale? Les coutumes locales? De plus, ou l'émotion humaine commune? L'animation est peut-être le plus facile à briser les barrières culturelles des catégories de films et de télévision.
Mentionnons enfin que l'écoute attentive juin Forum, Rupert et je sentais l'animation en Chine est toujours très heureux.
Le premier est le niveau élevé des dépenses, le budget de l'animation française seulement 400 millions d'euros -600000000, l'animation chinoise à chaque tour des centaines de millions, ne peut pas aider le sentiment que Jean-Jacques « La France et la Chine que c'est un petit pays. » La deuxième est le directeur du Centre des méthodes de production, et le Japon, l'administrateur peut imposer l'idée d'un producteur, mais vous ne pouvez pas faire cela aux États-Unis.
En vertu d'un « Monkey King » sera né quand?
