Thème de l'exposition: DI peut visiter les nouvelles peintures à l'huile internationales - exposition personnelle Paris « Utopia »
Organisateur: Galerie 1618 (Paris)
Paris, France Galerie: Galerie 1618 (Paris)
Adresse de l'exposition :. 16 Rue Richer 75009, Paris, France 75009 Paris Richard Street, n ° 16
Dates de l'exposition: septembre 20182 mai-Octobre
Présentation de l'exposition:
Di nouvelle huile peut être tournée internationale - exposition personnelle Paris « Utopia » aura lieu à la Galerie 1618 à Paris en Septembre 2018 de mai au 2 Octobre. vip le temps d'ouverture à 18h00 le 5 Septembre. L'exposition peut être la première exposition personnelle de Di de la nouvelle transition dans le nouveau thème créatif, l'exposition présente 30 uvres nouvelles Di can. Galerie Adresse: 16 Rue Richer 75009 Paris, France.
peintures réalistes qui expriment la vie âme spirituelle humaniste, l'exposition Paris livre intitulé intitulé « Utopia » qui est dérivé de « Politeia » de Platon, cette oeuvre exposition montre l'esprit du rêve euphémisme est. La communication est aussi un mélange de royaume spirituel de l'Est et de l'Ouest. Di pourrait être une nouvelle création dans les années à trouver l'esprit du thème de l'Orient et de la philosophie humaniste Ouest de valeurs partagées - « Utopia ».
poursuite humaniste occidentale de la fusion, une tentative audacieuse la création et de diffusion de nouvelles percées, Di également important point de départ pour un nouveau point tournant dans la création de ce thème « Utopia » est sans aucun doute de la peinture contemporaine, en particulier un nouveau sens à la peinture réaliste contemporaine !
M. Leng juin Di être de nouvelles uvres et tournées Commentaires:
« Jeunesse et classique » - Di peut lire de nouvelles peintures
Di peut être le premier à reconnaître le nouveau en 2011, quand il a pris l'un de ses propres uvres d'album self-made à Wuhan pour me voir. Après avoir vu son travail vraiment un peu au-delà de mes attentes, dans mon esprit, ce sont les 80 artistes qui ont fait partie des idées esthétiques de leur génération et la création de type fixe, gamme de sujets est très analyse claire, un grand nombre des uvres coup d'oeil à l'exposition peut être identifiée, la beauté, la petite miss, toujours la vie, petite nature morte, paysage, petits paysages, des sentiments, des petits sentiments . Le DI peut ce nouvel album montre beaucoup d'artistes hors de lui et 80 je percevais très différent, il y a beaucoup de photos nous appartiennent, même nos artistes de dernière génération sont désireux, avec un thème fort de la « création « fonctionne, mais certains sont plus grands, grand format. Ceci est différent de la façon créative il âges, laissez-moi voir sa valeur potentielle distinctive et artistique. Nous savons tous que les arts ne sont pas disponibles et où l'absence d'une grande valeur est le développement de la personnalité, différents de leurs pairs ou la norme, non conventionnelles. Non seulement cela, de ces gens ordinaires complexes et semblent ennuyeux écran, peut sentir son amour et son dévouement à la peinture, qui était aussi de l'âme intellectuelle avec ses pairs a une différence profonde, telle ou différences diaphragme signifient différentes prise de conscience et la maturité artistique d'un artiste ou un peintre, en particulier pour les jeunes artistes est sans aucun doute des choses plus précieuses. Bien sûr, Di peut peindre une base solide et de nouveaux talents, mais aussi au charme de ces uvres d'autre part, pour rendre le travail plus parfait avec la fondation.
Di est diplômé de l'Académie chinoise des Beaux-Arts peut être nouvelle, les parents sont d'origine Académie, et il y a des réalisations personnelles considérables. Ce patrimoine unique, le sang, le rendant non seulement le niveau génétique a plusieurs avantages du patrimoine des, et en fin de compte avoir un pouvoir très bon garçon, aux fins de la peinture réaliste est très important. Lui et les qualifications du diplôme d'études supérieures Académie chinoise Lumei illustre bien ce point. Cette expérience lui a fait qualifié étudie à un environnement d'apprentissage relativement orthodoxes et grandir, nourri dans la peinture orientale et occidentale classique est difficile de ne pas voir de ses uvres ces effets. Dans les réalisations classiques de l'histoire des anciens maîtres de la Renaissance occidentale, combinée à la matière et la façon dont l'est, combien il en reste dans le dessin ci-dessus quelques traces de son père, peu à peu la santé a publié son propre, Di peut être romantique et rêveur nouveau peinture de style. Grâce à leur propre réflexion et la perception de la vie et l'époque actuelle, il a exprimé son état réel de la vie sociale d'aujourd'hui des jeunes. Dans plusieurs de ses uvres sont confrontés à des degrés divers se sentent confus et perplexes au sujet de la transformation sociale de la Chine après le 80 courant, « bord urbain », « moment », « vents contraires », « coeurs de la mer » et ainsi de suite, ce nom fonctionne obtenir poétique facile, mais il est pas accroché comme une lumière romantique, lumineux, contraste sombre tableau sombre fonctionne de la conception et les chiffres d'action montrant des émotions, il est clair d'un mythe comme la sauge. En dépit de plus devrait venir processus créatif de l'artiste des vrais sentiments de la chose réelle, il ne préconise pas l'imagination excessive et de la pensée, de force implanté à l'écran. Mais le manque de perception de la profondeur et de la profondeur et ne peut pas penser à la réalité, ce qui discrimine l'expression de profonde, à cet égard peut Di nouvelle maturité est évidente.
Aujourd'hui, trente ans de réforme et d'ouverture, qui change la vie sociale, les valeurs de confusion, des problèmes systémiques sociaux émergent, les gens ordinaires est difficile de saisir les enjeux derrière ces questions, et encore moins un peintre, est aujourd'hui certains sociologues ne sont pas faciles à comprendre aujourd'hui de nos jours, la théorie et l'interprétation des divergences partout. Heureusement, l'art a besoin est sincère, vrai sens de superficiel et profond est pas si important dans les arts, est les sentiments sincères et l'expression artistique.
Di quelques mots habituels peuvent être nouveau, mais a sa propre méthode pour la compréhension et la peinture occidentale traditionnelle, il est bon et prêt à l'imagination artistique poétique, ont un certain talent dans la modélisation et le niveau technique. Mais au moment où il était le genre le plus précieux des lieux est différent du 80 école de peinture dans le style de la peinture et le goût esthétique MORALE endurcis, , cela est très important, pas tout le monde est capable de faire, ce qui se démarquer dans l'industrie sont n'est pas une chose facile, qu'il peut souvent être la source de l'esprit de la Renaissance, en tirant au sentiment au début d'une vie meilleure associée au pouvoir, il doit être très chanceux d'avoir un tel intérêt et la capacité. Peut-être sur les arts plastiques est exprimé est pas vrai, selon lui, dans toutes les langues et les mots sont superflus, et ces qualités sont exactement l'artiste des choses les plus essentielles, qui est: « l'expression ». « L'art qui est intelligent et merveilleux à demander: » Pour ces jeunes artistes après 80 est très rare, très optimiste quant à la raison pour laquelle je peux Di nouvelles uvres.
Di peut aussi avoir créé un nouveau « rêve » et « attendre », où « Dreamer » est l'un de ses « bord urbain » série de poursuite créative de l'art rempli de crainte et la poursuite des rêves. Ces valeurs communes sont également présents tous les jeunes. Dans la peinture « rêveur », l'homme dans l'image est l'artiste lui-même, le chevalet d'atelier, peintures, pinceaux, et même les personnages sont flottent lentement, voler les limites connues de la fenêtre. Ceux-ci apporter beaucoup à la peinture à l'imagination du spectateur, mais le rêve de ces « rêve » mot à double sens, est le rêve d'un « rêve » et l'autre est un rêve « rêve ». Cette absurdité irréelle même dimension du scénario de conflit, la collision des effets visuels droit. Allez à la vie de la population de ces souvenirs se concentrent sur eux-mêmes et la vie de cette génération, de sorte qu'un plus large et loin dans l'avenir est l'idée principale de la création d'une petite maison au cours des dernières années. « Attente » Cette pièce est typique des uvres de cette période. Cette pièce a été nommé à l'exposition d'art national douzième et a remporté une médaille d'or dans le Hubei Exposition Art. Une autre de ses travaux récents, a été nommé à la neuvième Barcelone Exposition internationale d'art du réalisme figuratif Union et les États-Unis Grand Prix artiste professionnel Art Academy Award, par l'Oder, Lopez, il Wen et d'autres juges internationaux « L'histoire de l'artiste » la même reconnaissance, des uvres ont été exposées à Barcelone, Espagne MEAM Musée national d'art moderne et le Musée américain ARC. Pour que l'homme monter la scène nationale et internationale pour les jeunes artistes, il a été très excitant et inspirant, et a également démontré de jeunes artistes remarquables de la Chine qui ont déjà un niveau de compétitivité et de l'art contemporain international.
Di peut être nouveau maintenant académie Wuhan peintre professionnel, également membre de l'Association chinoise des artistes et des uvres progressivement attiré l'attention des gens, il est devenu l'épine dorsale de Wuhan industrie pétrolière et peinture à l'huile de la jeunesse chinoise, a joué un rôle clé dans la connexion, je sincèrement espoir son chemin créatif dans l'avenir, pour créer plus et de meilleurs travaux.
Armée froide
16 Août 2018 Écrit à Wuhan
critique d'art célèbre, art M. Shi Shi Di Boshi M. Wansen être une nouvelle tournée internationale a écrit la préface:
Kexin Di « Art de perspective d'un garçon du Nord »
Vern G. Swanson, Ph.D.
Kexin Di est un artiste magnifiquement formé, qui accepte comme de véritables mots de John Currin: « Je crois à la vieille idée de la technique ... Je crois que vous en avez besoin si vous allez avoir la magie et du génie et des chefs-d'uvre. » (New York Times, 16 Novembre 2003) ses prestigieux diplômes d'art prouvent son dévouement indéfectible à son métier alors que son uvre proclame sa venue très jeune âge. Il est maintenant trente ans et le vieil adage, nous atteignons notre maturité technique par âge 30 et notre maturité stylistique par âge 40 est d'être le chemin lumineux Kexin D. poursuit.
Kexin Di montre la polyvalence de la pigmentation qui peut être vu dans sa peinture incrustée, Wind (2010) et le jardin de mon roi (2014) et à la perfection polie de ses, fantasmes derrière le Pearly Rideau (2015) et l'histoire de l'artiste (2014). sa clarté du récit est bien vu dans sa série de pêcheurs de son village natal et sa capacité à la réalité obscure énigme se trouvent dans son huile récente, Politeia (2017). son huile de préhension, Le Massacre (2010) prouve sa volonté de peur de contester l'établissement.
L'artiste a deux choses importantes « va pour lui, » il est prolifique dans sa production de peintures et il peint à obtenir l'attention échelle. Mais peut-il dans sa troisième décennie mature dans l'une des années de notre temps le grand artiste. Avec son talent et la foi de sa femme, il ne peut certainement figurer parmi les grands noms. Bien sûr, il a besoin de créer des uvres d'art qui font une différence positive dans le monde. Cet artiste peut le faire et je crois qu'il le fera. on ne peut qu'espérer que son étude récente avec Odd Nerdrum ne forcera pas son art vers l'expressionnisme subjectif. Comme Eugène Delacroix a dit: « la première vertu d'une uvre d'art, que ce soit un régal pour les yeux. » Rappelez-vous que, Kexin et le monde est le vôtre.
Di pourrait être une nouvelle « nord artistique du point de vue d'un garçon. »
Vern G. Swanson, Ph.D.
Di peut être nouveau est un artiste bien formé, il a reçu le mantra de John Currin: « Je crois que le vieux concept de la technologie ...... Je crois que si vous voulez avoir la magie, le talent et les chefs-d'uvre, vous en aurez besoin. » ( « The New York Times « 16 Novembre, 2003), il a remporté le prestigieux diplôme d'art prouve son amour indéfectible pour son métier, et son travail est la preuve de sa jeunesse en pleine croissance. Il est maintenant 30 ans, le vieil adage, nous sommes allés à 30 ans a atteint la maturité de la technologie, à l'âge mûr de 40 notre style, sera le nouveau Di peut poursuivre Sendero Luminoso.
Di peut montrer la nouvelle diversité de couleurs, peuvent « Wind (2010) » et « Jardin de mon Roi » pour voir les caractéristiques de son travail, et son « Rêves Link » (2015) de ses tableaux (2014) et « l'histoire des artistes » dans le présent parfait (2014). Son récit fonctionne bien visible dans son village natal de pêcheurs de la série. Dans ses tableaux les plus récents, « La République (Politeia) » en (2017) a découvert sa capacité à la réalité de flou dans le mystère. Peintures expriment son excitant, « Massacre » (2010) a prouvé qu'il a osé défier l'autorité de l'esprit intrépide.
L'artiste a d'importantes conditions bénéfiques sont différentes, il dans ses tableaux sont prolifiques, et toute son attention sur la peinture. Mais il peut devenir l'un de nos plus grands artistes de temps est-ce dans sa troisième décennie? Avec son talent et de conviction, il peut certainement parmi le grand homme. Bien sûr, il a besoin de créer un moyen d'obtenir un impact positif sur le monde, la résonance de l'art. L'artiste peut le faire, je crois qu'il va faire. Nous ne pouvons qu'espérer que ses recherches récentes avec Odd Nerdrum style de travail subjectif, ne sera pas le forcer à l'expressionnisme subjectif artistique. Comme Eugene Delacroix (Eugène Delacroix) a dit: « La première vertu d'une uvre d'art, est un régal pour les yeux. » Rappelez-vous, Di peut être nouveau et le monde est le vôtre.
Di peut reprendre Art
Né en 1984 à Jinzhou, Liaoning
Wuhan peintre à temps plein chinois peinture Association des artistes, l'Association du Zhejiang Artistes, membre du Département de la rive de l'art, l'Ambassadeur de Chine, la France Montier Institut international des Arts, un des juges du concours annuel, l'Association américaine des artistes professionnels, l'Association nationale des peintres peinture propylène sera, l'Association américaine des portraits, monde Oder large kitch membres de l'organisation, fondation de cercle français Art Association
En 2004, il est diplômé de l'Académie Lu Xun des Beaux-Arts Lycée
En 2008, il est diplômé de l'Académie chinoise du diplôme des Beaux-Arts premier studio baccalauréat en BFA
En 2011, diplômé de l'Académie chinoise des Beaux-Arts premier studio de maîtrise en MFA
2017 enseigné par le peintre norvégien Odd Nerdrum (Odd Nerdrum)
Depuis 2011 travaillé peintre à temps plein peinture Wuhan
Situation de l'exposition:
2006 peinture « le cur de l'obscurité, » choisi premières institutions d'art national de l'Association des artistes chinois, les enseignants et les élèves ont remporté la première exposition peinture à l'huile prix
2007 peinture « midi » par le ministère chinois de la Culture Collection
2008 peinture « bord ville » série de travaux d'études supérieures était « Luo Zhongli bourse » Gold Award respectivement Musée d'art de la Chine, Musée d'art du Sichuan
2008 peinture « Torrents de printemps » a été sélectionné Association des artistes chinois « pour commémorer le trentième anniversaire de la réforme et l'ouverture de l'Exposition nationale d'art » Prix d'excellence Musée Guangzhou Art
2009 peinture "point chaud" par les Britanniques "Ke Luomo" Chinese Art Foundation Scholarship Sichuan Musée d'art
2009 peinture à l'huile « Lu Duanjiaxia tragédie » à participer à l'Académie chinoise de Xu Jiang Yuanzhang histoire à grande échelle peinture groupe de recherche de création
2010 "Art Fortune" colonne Interview Briser Artiste
2010 bourses d'études de troisième cycle China Academy of Art
En 2010, obtenu la première bourse de prix Marley Art
2011 a gagné une bourse Lin Feng Mian Art
2011 honneur diplômés en circulation de la province du Zhejiang
2011 peinture "sismographe" a été sélectionné Association des artistes chinois Humanities Jiangnan "My Land My People" Exposition nationale d'art du Zhejiang Musée d'art
2012 interview exclusive au magazine "New Vision" à l'art 39
2013 série de livres d'art publiés sujets « Golden Age des jeunes »
2013 peinture « fille papier découpé » pour participer art HIHEY « nouvelle peinture réaliste » exposition
2013 peinture « point chaud » 798 Musée Wyatt Exposition
2013 peinture « sismographe » participer aux « 2013 de Beijing E » peintures réalistes d'exposition Beijing Times Musée d'art
2013 peinture « passé », « loin » Paysages « Fille » Musée et d'autres uvres dans éblouissante Exposition d'art Exposition de Beijing Agriculture Exhibition Hall
2014 peinture « rime verte » pour participer au Musée d'art exposition de peinture réaliste E Capitol 2014 Imperial City
2014 peinture « Rose de Dante » publié « jeunes Sheng Qi » l'édition de livres d'art
2014 peinture « look forward » a été sélectionné Association des artistes chinois « exposition d'art national Douzième » exposition d'art et a remporté la médaille d'or dans le Hubei, Musée d'art de Zhejiang
2015 peinture « look avant » a été choisi par l'Association chinoise Artistes Exposition « 2015 Chine 100 de l'empreinte ère Jinling »
2015 peinture « aller à la pêche » par l'Association des artistes chinois Wu Guanzhong Musée d'Art 2015 Exposition nationale d'art Prix d'excellence
2015 peinture à l'huile « ralenti de pêche » par l'Association des artistes chinois « Route de la soie dans le Gansu brillant, » l'Exposition nationale d'art de la Chine occidentale neuvième session de la situation foncière Prix d'excellence
2015 peinture « l'autre côté » la première exposition « Art Tangshan » réaliste peinture Exposition Invitation
2015 peinture à l'huile « vie amoureuse » exposition « 2015 E Capitol » réaliste peinture Exposition Beijing Times Art Museum
Février 2016 peinture « Nuit brumeux » Wuhan Rong Bao Zhai invités à accueillir l'Exposition Invitational Art Salon 2016, exposition avec des maîtres militaires froid, Guo Runwen, exposition au musée Wuhan
Juillet 2016 peinture à l'huile « et votre saison, » la Galerie d'art de la jeunesse de Beijing 798 maisons Pont exposition
Février 2017 peinture « Feuilles pluie » __gVirt_NP_NNS_NNPS<__ série de cinq uvres à Wuhan Rong Bao Zhai tenue « 2017 Shore Art Peinture Exposition d'art », avec l'exposition du célèbre froid juin Guo Runwen, exposition au musée Wuhan
Juin 2017 peinture série « Feuilles de pluie » de trois uvres invités à participer à « deux systèmes - Contemporain chinois des jeunes artistes Exposition Nominé » Beijing SK Building
2017 peinture « journée de détente, » sélectionné Association des artistes chinois Chine (Nanchang) exposition d'art militaire des uvres sélectionnées a remporté des prix
2017 peinture « Shadow Play » a été sélectionné des artistes chinois Association a accueilli la « China Dream » Oil Exposition Peinture, Musée de Hulun Buir
2017 peinture à l'huile « récolte sous le soleil chaud » a été sélectionné pour la ligne magnifique paysage en Mongolie intérieure - à l'ouest de la terre de l'amour chinois dixième peinture chinoise, exposition peinture à l'huile, des uvres sélectionnées ont remporté des prix
Juillet 2017 peinture « Vacances romaines », « Le bonheur Coming », « feuilles de jour » a été invité à participer à la « exposition Pleins feux sur la Chine » des jeunes artistes contemporains. Exposition à Rome, Italie palazzo galerie d'expo velli (Piazza di Sant'Egidio10), avec l'exposition de la célèbre artiste italien Carla Nico, professeur de sculpture Rome Académie des Beaux-Arts Andrea Fogli, les artistes turcs Lsik Ozcelik. Dean Rome deux uvres majeures de l'École d'économie de M. Tria louange
Juin 2017 peinture série « Feuilles de pluie » de trois uvres invités à participer à « deux systèmes - Contemporain chinois des jeunes artistes Exposition Nominé » Pékin sk Building
2017 peinture à l'huile, « l'histoire de l'artiste » a été sélectionné et publié dans l'American Journal of International Artist n ° 114
2017 peinture à l'huile « rime verte » à participer aux États-Unis 39ème club pédicule couronne annuelle Sama art figuratif réaliste Grand Prix a remporté le premier prix, une centaine d'années depuis la première galerie de jeu chinois a reçu ce prix le plus élevé, et la Cinquième Avenue à la couronne de New York Sama affichage pédiculaire
2017 peinture à l'huile, « l'histoire de l'artiste » a été sélectionné pour le neuvième international de Barcelone courses d'exposition d'art figuratif réaliste, prix des uvres sélectionnées. Les juges Lopez, Daniel, etc., travaille à Barcelone, en Espagne et aux États-Unis ARC MEAM Musée d'art
2017 peinture à l'huile « Vacances romaines » à Tokyo, au Japon pour participer à « l'espace de floraison - Exposition d'artistes contemporains » Ishikawa à Tokyo Ginza Gallery
2017 peinture « Dreamer » a remporté le premier prix du Grand Prix d'art américain, « l'histoire de l'artiste » du Grand Prix d'Art américain Sidengjiang.
2017 peinture à l'huile, « histoire de l'artiste » a remporté le Grand Prix Association américaine des artistes professionnels de l'Union Arts Academy Awards.
Octobre 2017 le célèbre peintre norvégien Odd Leonard Lum (Odd Nerdrum) exposants ensemble, l'exposition « Autoportrait » série AITC Centre international d'art à Florence.
2017 « Jardin d'Eden » série d'uvres exposées à Beijing Wode Arts Center.
28 décembre 2017 dans la série jeunesse d'uvres d'art étaiera artistes exposition annuelle exposées au musée Wuhan
En 2017 l'huile peinture américaine association peinture acrylique « acrylique international peinture en ligne peinture Grand Prix » Prix d'excellence
2018 Série jeunesse trois uvres de l'ARC américain 13 international figuratif peinture réaliste et ont participé à la tournée du Grand Prix
2018 « rime verte » a été sélectionné pour le Grand Prix d'Espagne et modportrait2017 portraits réalistes internationaux exposées au Musée d'Art Contemporain de Barcelone, en Espagne et Musée de Saragosse
2018 Les gagnants « Self-Portrait » de participer à l'exposition annuelle de la Société royale portrait RP britannique Grand Prix et exposés à la Galerie Royal Avenue à Londres
2018 art fondation cercle français critique et interview du magazine artistique publié dans le viseur français
2018 interview magazine magazine Klassik international a invité publié
2018 premier magazine d'art de l'Europe "Le Da Vinci Art Magazine" interview publiée
2018 Di nouvelle série de peinture peut image timbre postal publié en Chine Limited Edition
2018 peinture à l'huile « Hurricane - Macau l'action Columba » choisi le thème de l'histoire nationale chinoise importante création de projets d'art.
2018 peinture à l'huile « Quand l'avènement du bonheur » et d'autres séries d'uvres invités à participer à « concept - la connaissance » jeune réaliste chinois peinture Tournée internationale Exposition - Paris Station et la gare de Shanghai, avec l'exposition invité maîtres froid juin Xu Yao Montagne et d'autres uvres de peintres réalistes.
Expositions personnelles:
2018,4 Yue 25- 4 mai « est vraiment un rêve, » Di nouvelle petite exposition peinture à l'huile peut, Tokyo Ueno eau Art Gallery
Septembre-Octobre 2018. 2 Di "Utopia" peut nouvelle exposition, Paris 1618 Galerie
2018,10 Yue Yue 15-1030 "Harvest" Di pourrait être une nouvelle exposition de peinture à l'huile, Hong Kong Jiahua Gallery
une partie solo de Paris travaille sur l'affichage:
"Série Utopia - jumeaux" 130 * 150cm huile sur toile 2018
"Utopia Série - soeurs Muse" 110 * 150cm huile sur toile 2018
« Chevalier en ligne » 106 * 86cm huile sur toile 2018
"Ligne Mulan" 60 * 80cm huile sur toile 2018
« La Reine » 40 * 50cm huile sur toile 2018
« Jardin du Roi » 60 * 80cm Huile sur toile 2016
« Pierres » 40 * huile de 50cm sur toile 2018
"Fragrant" 135 * 100cm huile sur toile 2018
M. Di peut être nouveau sur la readme tournée internationale 2018:
A propos de cette exposition par Kexin Di
Avant 2018, j'ai accompli deux objectifs importants. Le premier a été obtenu un BFA et MFA à l'Académie des Arts de Chine après dix années d'études. En second lieu, et d'une grande importance personnelle, j'ai étudié et suivi le Maître Odd Nerdrum à Florence, Italie . ce portefeuille contient quelques-unes de mes uvres les plus importantes de cette période entre 2007 et 2017. Mes années 30 ont maintenant commencé. Les nouveaux projets artistiques continueront de sortir avant que je prévois de repenser ma série de la peinture figurative.
J'ai grandi dans une famille unquiet. Mes parents sont Adolescente, je commençais à réfléchir à ce genre de peinture avait le pouvoir de se déplacer à jamais les deux peintres à l'huile dans les universités d'art. Ils ont des objectifs et des opinions très différentes sur la peinture à l'huile.. Ce qui il était mon préféré?
J'admire des peintures où la vie réelle est traduite en peinture. Voilà pourquoi les anciens chefs-d'uvre sont si puissants et éternel.
Mes propres uvres d'art sont divisés en 3 séries. Une série dépeint des uvres réalistes où je réfléchis sur des scènes de la vie réelle, comme les pêcheurs. Pourquoi les peindre mon préféré? Pourquoi mes yeux les observent depuis si longtemps? Parce que j'ai grandi dans un ville de pêche. ma patrie est bordée par la mer. fruits de mer nourrir ma ville, et les pêcheurs sont nos héros. Dans mon art, je les présente comme vivant et réel. Ils luttent contre le vent et contre le destin de vivre leur propre chemin.
Une autre série est représentée par les peintures de ma vie personnelle, je peins ma belle femme qui me connaît si bien et est un artiste aussi a besoin de la vie à voir avec soin - .. voir ce qu'elle a, apprécier sa beauté et de garder ces moments que je il veut préserver.
La dernière série, qui est aussi la plus importante série que je peins, est appelé Politeia. Dans mon travail, je peins une utopie ou le paradis éternel. Ici, l'amour, l'équilibre, la foi, le chaos, la mort, les limbes et le vide peuvent partager le même espace . Je décris mon monde logique de Politeia comme l'expression des personnes par le froid, les visages paisibles, solennels, les yeux fidèles et le souffle même, exempt de mal ou de la douleur ... avec un sentiment qui remonte aux Je travaille actuellement âges, un moment immémoriale. sur 10 ou plus des morceaux de ce sujet de. édénique
Depuis que nous sommes entrés dans l'ère de la photographie, cette nouvelle communication visuelle était devenue dominante dans toutes les interactions humaines. Dans cet âge quel est le sens de la peinture? Sont des peintures morts par rapport aux photos? Il y a confusion chez les peintres sur ce point. L'âge d'or pour la peinture est passé, donc ce qui pourrait être le prochain? Cette question est incontournable pour les artistes d'aujourd'hui. Heureusement, il y a encore un petit, mais un groupe spécial qui insistent sur la peinture à l'huile, en particulier sur la peinture figurative. Ils cherchent à préserver la vérité de l'éternité, et essayer d'innover en suivant la tradition classique et réaliste. Par chance, je suis l'un d'entre eux.
Mes peintures sortent de la vie familière: un naufragé bateau de pêche, un vêtement qui a été érodé par l'eau à long et à la sueur, même une petite série de boucles clés Ces détails sont pleins d'inspiration et sont des éléments indispensables pour mes peintures ..
Peut-être parce que je suis un garçon du Nord et moins du Sud romantique dans mon sang, mon art est plus audacieux et simple. Le vent froid du Nord fait pour sans bornes, majestueux et une respiration haletante. Ces toute influence ma peinture et mes pensées. Voilà pourquoi mes uvres raconter leur histoire. Dans mes peintures, les gens sont solennels, respectueux, et apparaissent comme des héros.
Dans ma technique peinture à l'huile, je suis inspiré par les uvres de Rembrandt pour attraper la couleur de la lumière. Avec l'habileté classique de couverture pour la teinture, la peinture peut être puissant en superposant couleurs à l'huile décemment. Pendant ce temps, je l'utilise souvent la couleur directement, comme les peintres modernes, combiner ensemble. aussi, j'aime les maîtres de la Renaissance, tels que Leonardo da Vinci et Titien. ce sont mes professeurs « âme », parce que, comme eux, je veux l'âme des chiffres actuels et pensées à travers leurs yeux à d'autres, Prédire une histoire dans la peinture, présentant une vision du monde en même temps que reflète mes sentiments et l'état d'esprit dans la peinture la peinture peut représenter l'essence de la vie :. l'espoir, le bonheur, et l'aspiration Il peut aussi montrer la cruauté, l'impuissance, la douleur. , le désespoir et la confusion de la vie sociale. la peinture peut refléter ces sentiments et donner aux gens l'amour et le sens de la beauté. Il est ma réaction instinctive plus en tant que peintre de montrer ces sentiments à travers mes peintures.
Avant 2018, j'ai terminé deux objectifs importants dans la vie. Après une décennie de recherche créative, un en 2011, la Chine Académie des Beaux-Arts et un prix Master à l'Exposition nationale d'art en 2014. En second lieu, et d'une grande importance personnelle, j'ai étudié et suivi le peintre norvégien Odd maître Nader Bodrum apprendre le vrai sens de la peinture classique occidentale. Ma peinture principale contient quelques-unes de mes uvres les plus importantes dans la période 2007-2017. Au cours des 30 prochaines années, je vais revenir sur ma peinture avec une série comme avant, la nouvelle inspiration artistique continuera à apparaître. Dans cet article, je mettrai ma peinture à l'huile d'idées et de la peinture réaliste dans le contexte de la nouvelle auto-interprétation.
Je ne suis pas une famille de calme grandi. Mes parents sont Académie des Beaux-Arts de la peinture à la maison. Ils sont complètement différents objectifs et idées de peinture. Puis, comme un adolescent, je commençais à penser à ce genre de peinture peut toujours déplacer les gens et l'histoire éternelle conservée, que je préfère?
J'apprécie la vie réelle en peintures peinture. Voilà pourquoi l'ancien chef-d'uvre classique si puissant et intemporel. De même, ma peinture à l'huile vient aussi de cela. J'aime l'expression de la peinture réaliste, huile réaliste peinture et méthode créative que je suis en train d'étudier et bon. Mon travail est divisé en trois séries de thème de peintures à l'huile. Il est une série de scènes illustrant la vie réelle, des thèmes réalistes peintures réalistes. Dans cette création, je répondre aux vrais scénarios de vie et être raffiné, comme les séries de pêcheurs. Pourquoi thème met en scène des pêcheurs est mon préféré, et pourquoi mes yeux les regarder être si longtemps? Parce que j'ai grandi dans une ville de pêche. Ma maison à la frontière de la mer. Fruits de mer nourrir ma ville, les pêcheurs sont notre héros. Dans mon art, je vais devoir leur montrer vivante et réelle. Ils sont leurs propres héros, nos héros. Ils luttent naturellement contre le vent et contre le destin esprit sans compromis, plein de philosophie de l'espérance de vie est ce que je voulais montrer et de transmettre au spectateur. Les pêcheurs propre mode de vie, que de tels sentiments dans les peintures, l'infection est quelque chose la plupart des gens.
Une autre série Dans mes tableaux, la vie personnelle représentée. J'ai créé la meilleure compréhension de ma belle épouse, aussi un artiste de son. Mon studio situations de tous les jours. De même, j'ai aussi créé beaucoup de choses sur notre génération 80, sur la vie, sur l'amour, de la lutte, en pensant à l'idéal. La vie a besoin de regarder attentivement pour voir ce qu'il doit profiter de sa beauté, l'apprécier est pas parfait, et de garder ces moments spéciaux et des souvenirs cur de l'idéal que je veux garder.
Enfin, une série de peinture à l'huile réaliste est mon plus importante série, je l'appelle « Utopia Politeia ». Dans mon travail, j'ai dessiné un idéal intemporel ou dans le monde utopique. Ici, l'amour, l'équilibre, la justice, la vérité, la foi, le chaos, la mort, le vide et le néant peuvent partager le même espace. Je mets mon pays monde idéal logique Politeia dépeint comme expression indifférente, paisible, visage grave, aux yeux des fidèles, regardez certainement, même la respiration, silencieux, pas de mal ou la souffrance avec une sorte de personne ... peut être retracée à quelques millénaire sentiment, un ancien temps, une propriété éternelle. J'écris actuellement les dernières pièces de dix ou plus de ce type de thèmes créatifs. Ce qu'ils sont l'âme de mes peintures à l'huile.
peintures thème Réalisme de création d'huile réalistes sont mes racines, monde idéaliste est Utopique l'âme de mes peintures à l'huile, ils sont issus de la compréhension de la vie, mais pour en extraire le sens de la vie. Tel est le nouveau contexte d'une nouvelle ère de la peinture réaliste.
Depuis nous sommes entrés dans l'ère de la photographie, cette nouvelle communication visuelle est devenue la dominante toute interaction humaine. En ce jour et l'âge, quel est le sens de la peinture? Par rapport aux photographies, peintures si la mort? Il y a confusion entre ce peintre point. Peinture l'âge d'or est terminé, ce qui se passe ensuite? La question pour les artistes d'aujourd'hui sont inévitables. Heureusement, il y a encore une petite mais persistante insister sur la peinture des groupes spéciaux, en particulier la peinture réaliste. Ils cherchent à maintenir la vérité éternelle, et nous nous efforçons de créer une nouvelle situation tout en suivant la tradition classique et pratique. Heureusement, je faisais partie de ces groupes. Ma peinture vient de la vie familière: un bateau de pêche naufragé, une érosion à long terme de vêtements d'eau de mer et de sueur, même une petite chaîne de porte-clés. Ces détails sont pleins d'inspiration, pleine de vie, ma peinture est un élément indispensable. Peut-être parce que je suis un garçon du Nord, le Sud est pas de romance dans mon sang, mon art plus audacieux et diriger. froid et venteux du Nord, la respiration digne et lourd, qui a affecté ma peinture et mes pensées. Voilà pourquoi mes toiles racontent leurs histoires. Dans mes peintures, les gens solennels agissent comme un héros.
Dans mes techniques de peinture, je me suis inspiré par les uvres de Rembrandt, pour capturer la couleur de la lumière. Avec les techniques classiques de coloration couvrant, la peinture de la peinture elle-même peut être améliorée par couches de peinture couverture tachée. Pendant ce temps, je dirige souvent l'utilisation de la couleur, comme un peintre moderne, de les combiner. Aussi, je aime Leonardo da Vinci et les maîtres de la Renaissance tels que Titien. Ils sont mon « âme » Maître, parce que, comme eux, je veux montrer l'âme de caractère et les pensées aux autres en tirant les yeux des gens, une histoire dans la peinture, pour montrer monde, tout en reflétant mes sentiments et des états dans la peinture à l'esprit. Peinture peut représenter l'essence de la vie: l'espoir, la joie et le désir. Il peut aussi montrer la cruauté, l'incompétence, la douleur, le désespoir et la confusion de la vie sociale. La peinture peut refléter ces sentiments, vous pouvez transférer les gens à l'amour et la beauté, pour entrer en résonance avec les gens. Cela me est en tant que peintre est la réponse et la performance la plus directe à travers la peinture convoie ces sentiments, la création de tableaux puissants de ces artistes est aussi une mission.
Thème de l'exposition: Di nouvelle huile peut être tournée internationale - Hong Kong Exhibition "Harvest"
Organisateur: Cawah Arts Gallery Jiahua Gallery
Hong Kong Pavillon: Cawah Arts Gallery Jiahua Gallery
Adresse de l'exposition: Rez-23 Bague carrée Square Street n ° 23 sur la rue, Sheung Wan, Hong Kong Hong Kong (près de Chiang Gallery)
Date de l'exposition: Octobre 201815 - 30 Octobre
Présentation de l'exposition:
Di pourrait être une nouvelle peinture à l'huile de la tournée internationale - Hong Kong Exhibition « Harvest » aura lieu noblement en Octobre 201815-10 le 30 mai à Hong Kong plus la Chine Art Gallery, l'exposition présente Di être la nouvelle série « récolte » de 12 uvres, la cérémonie d'ouverture octobre à 16h00 le 19. L'exposition présente un nouveau Di peut « sur la vie des pêcheurs, les pêcheurs et la mer d'amour », les principales scènes de récolte, caractérisations de personnes, type « chiffres ».
L'exposition personnelle peut être un sujet important de réalisme Di nouvelles peintures à l'huile autour de la maison de bord de mer, Liao Jin pêcheurs scène vivante centrée création caractère scène.
Hong Kong une partie de l'exposition des uvres de l'exposition:
« Marshland » 78.5x68cm Huile sur toile
« Back Way » 40.5x40.5cm Huile sur toile
« Golfe » 40.5x50.5cm Huile sur toile
« Jour Tranquillement » huile sur toile 50x60cm
