Parce que la nouvelle propagation de la couronne de l'épidémie dans le monde, les installations culturelles publiques multinationales fermé, Musée d'Art (Musée) de préparation minutieuse de l'exposition avait pas d'autre choix derrière des portes closes, la ville bloquée, l'isolement interpersonnelle, des uvres originales dans le musée de l'artiste sonore, sera aussi l'art aller à positionner le réseau social. David Hockney à un Narcissus dit: « Rappelez-vous, ils ne peuvent pas annuler le printemps », donne le confort et le confort des arts est non seulement un jonquilles au printemps.
Danemark émis par le Louisiana Museum of Modern Art peintures David Hockney
Dans l'isolement de la ville, l'artiste travaille toujours avec son
Récemment, publié le Danemark Louisiana Museum of Modern Art (Musée d'art moderne Louisiana) est un réseau social d'un David Hockney âgé de 82 ans dernières peintures iPad, peintures peintes entre les champs de jonquilles en pleine floraison, et il a écrit « Rappelez-vous, ils ne peuvent pas annuler le printemps. » Ceci est l'artiste dans le blocus de la Normandie, en France, à partager des informations sur le musée, qui contient la douleur, bien que sous l'épidémie, mais plus d'un désir pour le ressort lumineux.
Pologne Maya fille âgée de 6 ans décrite au printemps
Après le Musée d'art moderne Louisiana a également lancé une initiative « collection printemps », dans lequel une jeune fille âgée de 6 ans de la Pologne au printemps de Maya avec l'aquarelle, aussi plein d'espoir.
Musée du printemps Louisiane de collection d'art moderne au monde
Musée du printemps Louisiane de collection d'art moderne au monde
En fait, à Londres, Royaume-Uni Galerie National Portrait se tient au nom de l'exposition portrait de « David Hockney peinture de la vie », l'exposition est fermée en raison de l'épidémie. conservateur National Portrait (Nicholas Cullinan), le blocus de narcisses à partir de ce commentaire que Hockney « Bien isolé, mais continue à travailler, a observé l'arrivée du printemps. »
Il a organisé des expositions solos au Centre d'art, les artistes Shanghai Fuxing Argentine Thomas Saraceno (Tomas Saraceno) est maintenant actuellement à Florence Palazzo Strozzi (Palazzo Strozzi) a organisé une conférence intitulée "Contact" (In Touch) de exposition à grande échelle, mais à cause de l'épidémie, le musée fermé, interruption « contact ». 18 mars Saraceno à la plate-forme Musée « nuage » a publié une vidéo de « travail », bien que ce travail découle de son ancien comme un « événement spécial » (particulièrement la matière), mais sous le coronavirus populaire auprès des milieux travaux d'interprétation de l'art pathogènes du sport - il a utilisé un faisceau de lumière pour montrer les millions de petites particules qui flottent dans l'air, examine comment l'exercice quotidien sportif affectent les substances d'air (en particulier les virus) dans, ce qui a incité le public dans le moment ". ralentir ".
Thomas Saraceno « événement spécial »
De plus, l'artiste et le photographe Wolfgang Thiel Mansfield (Wolfgang Tillmans) est également sur son partage des médias sociaux, un nouveau slogan « Tenir à l'écart, vous me protéger, je vous protéger », et invites protègent votre médecin, seulement quand vous avez vraiment besoin d'aller à un médecin.
Wolfgang Teal Mansfield dans leurs médias sociaux font appel à garder leur distance
Artiste Matthew Barros (Matthew Burrows) a également lancé le « Artiste de l'aide mutuelle Déclaration » sur le site de réseautage social pour aider à marée sur les difficultés des artistes au total grammes.
Matthew Barros a envoyé initiative
New York artiste Varro Nova (Arina Voronova) a créé un projet d'art de la rue dans la ville proche de la fermeture totale du moment, une image des rues de New York portant des masques embrasser photo, favorise l'amour et la solidarité dans les moments difficiles.
Varro Nova dans le projet d'art de la photographie d'art de la rue a lancé
Varro Nova a déclaré: « Alors que la science tente de trouver une méthode peut guérir le virus, mais avant de trouver l'homme ne peut se soutenir mutuellement. » Selon l'artiste, « le soutien, l'amour, la bonté et la tolérance » sont l'anxiété sociale la perte progressive du temps, mais il est contre la plus importante épidémie morale, nous espérons que ce projet permettra de sensibiliser l'amour et de l'empathie pour résoudre les problèmes qui affectent le monde.
Varro Nova dans le projet d'art de la photographie d'art de la rue a lancé
Rembrandt, Titien et Caravage uvres montrent comment la peste
En plus des artistes contemporains, maîtres d'expositions d'art classique, mais aussi parce qu'il ya une épidémie de la fermeture temporaire, dans laquelle l'ouverture de la National Gallery à Londres ouverture 16 Mars de « Titian: l'amour, le désir et la mort », l'ouverture viendra presque fermée, que 7 d'une convergence de beaucoup, de « la Métamorphose », la peinture siècle mi-16 également voir temporairement pas. Dans un tel environnement, mais aussi sans rappeler l'époque de la vie de Titien, Titian est mort de la peste en 1576, dans l'état de santé d'aujourd'hui beaucoup moins il y a quelques centaines d'années, l'artiste est de savoir comment exprimer les uvres de la maladie, mais aussi la façon de guider gens confort dans l'art?
Titien, « guerre sainte », 1576
« Pieta » (Pietà) est une uvre d'art dans la Bible thème récurrent, qui est le plus célèbre des sculptures de Michel-Ange. 1576 peste Venise, Titian âgé de 88 ans, aussi à la « guerre sainte » pour terminer le travail avec une couleur de thème d'horreur, image, un vieil homme pour son fils et prié pour survivre à la maladie. Des études ont dit que la peinture Titian de se présenter comme une prière pour les personnes âgées. Pour transmettre des informations plus clairement, Titien était encore la peinture « Pieta » dans l'église rejoint les communes peintures populaires.
Dans ce cas, l'ancien, a connu l'un des plus commun est le père de l'artiste, le vu le plus spirituel uniquement sur toile grise, pour lui, ce n'est pas au travail, mais dans la prière. En fin de compte, cependant, les choses ne sont pas que les gens aimeraient, Titian et son fils Horacio sont morts de la peste en 1576.
Rembrandt, "Tuofen Hengleikeqie-Si portrait" d'environ 1654
disciples de Rembrandt Titian est une histoire sur la peste, le protagoniste de l'histoire est pas un Rembrandt, mais il a engagé serviteur Hengleikeqie-Si Tuofen (Hendrickje Stoffels).
L'histoire commence en 1642 sa femme est morte Suosi Ji Ya parle, parce qu'il était aussi des idées artistiques avec la « Night Watch » esthétique du public dans les différends irréconciliables apparus personnels se les uvres commandées, qui a également affecté sa réputation . Après cela, insister encore sur la création de Rembrandt, mais très triste. Jusqu'à ce qu'il rencontre un Hengleikeqie-Si Tuofen, pour Rembrandt retrouver peu à peu leur sourire. Bien que cet amour ne fut pas le social, mais Hengleikeqie Rembrandt qui prévaut est devenu un stylo classique. Plusieurs morceaux de son portrait a été conservé, peinture Hengleikeqie avec de grands yeux larmoyants, la peau rose blanche et tendre, la bouche de remplissage micro gorgée de son jeune. Certes, dans la nature douce et douce contraste ombre et la lumière reflète aussi les tons chauds de Rembrandt tendresse infinie, Hengleikeqie accompagne la vieillesse rend la brillance de la plume de Rembrandt.
Rembrandt, « coiffé d'un béret de velours en Hengleikeqie-Si Tuofen »
Mais en 1662 la mauvaise gestion financière de Rembrandt une nouvelle fois face à une impasse, il avait déménagé à la région du Jourdain (Jordaan) qui luttent pour survivre à l'ouest d'Amsterdam, où les maisons mitoyennes, des tas de rues d'ordures, les rats sévissent, l'élevage des germes. En 1663, un navire de bateau d'Alger (Alger) a la peste Amsterdam, Hengleikeqie devenir l'une des victimes de la peste. Sa mort a conduit à un autoportrait tardif Rembrandt que la tragédie et la souffrance. Depuis 1668, le fils unique de Rembrandt est mort peu après la prévalence du mariage, la deuxième année, le grand artiste hollandais est décédé.
Par pure coïncidence, Oxford Ashmolean Museum est exposée dans le « jeune Rembrandt » fermé à cause de l'épidémie, quand on voit la fin de vie revenir pour voir le jeune homme fougueux, toujours les gens émerveillés.
Rembrandt, "Autoportrait", 1629
Il est triste, il y a Caravage, son enivrante vie, dangereuse et pleine de casse-tête. En 1600, il est soudainement apparu dans les cercles artistiques de Rome, mais très recherché leur propre entreprise prospère mal. En 1606, le Caravage a fui à cause de la bataille de la mort parce que Rome, en 1608, il a été impliqué dans une autre bataille à Malte, 1609, à Naples, ou la bataille, cette fois-ci peut être d'origine inconnue de la tête aux Qutaxingming.
28 juillet 1610 a envoyé un Urbino à Rome de la lettre privée anonyme dit Le Caravage est mort. Trois jours plus tard, plus précisément, les nouvelles qu'il est mort de la fièvre. Les os du Caravage et où, jusqu'à présent inconnu. Alors que les chercheurs recherchent des indices sur l'ADN que dans Luanfen cave Gang de style dans le port d'El Collet, mais n'a toujours pas trouvé le Caravage.
L'un des plus douloureux résultat de l'Europe, la peste a éclaté il y a 400 ans est mort ne peut pas être enterré de manière décente. En l'absence d'âme vagabonde Caravage à Naples rues sombres comme la peste parce que l'homme mort enveloppé dans un linceul de simple, et porté ensemble, brûlé.
Caravage, « Sept actes de miséricorde », 1607
Et quand il est parti, le Caravage si la pensée de son uvre « sept actes de miséricorde », afin d'enrichir le contenu et l'image attrayante du Caravage dans le haut de l'écran augmente l'air de la Vierge tenant l'enfant Jésus et deux nus embrasser le bel ange garçon, regardez cette « charité sept » sur la terre qui se passe, mais à un moment donné, ils ont vu aussi la souffrance humaine.
Rosa, "personnes vulnérables", sur 1656
Au début de l'épidémie, de nombreux artistes seront déçus dans les arts inutiles, mais ils peuvent aussi enregistrer le moment de l'art, une grande intemporelle d'art, donne confort. Au printemps de l'isolement, laissez-nous un nouveau regard sur ce moment étrange, et peut-être fournir une vision artistique pour voir le chemin d'une route.
Note: Cet article est compilé à partir artnet « S'il vous plaît soyez assurés que ces jours-ci passeront, des artistes tels que David Hockney est venu l'espoir » (Kate Brown), « acte d'amour: la photographie au cours de la propagation de l'épidémie » Guardian (Nadja Sayej) « Rembrandt, Titien et Caravage comment faire face à la peste » (Jonathan Jones)
