17 avril Jaap van Zweden et l'Orchestre symphonique de Shanghai (ci-après dénommé: SSO) la coopération, lorsque « Cinquième Symphonie » dernière note a disparu dans le bouillonnement du public de Tchaïkovski. Jaap van Zweden est encore osé jusqu'à aujourd'hui proposé un certain nombre d'exigences régiment conducteurs haut, même avec l'Orchestre philharmonique de Berlin a rompu, il ne change toujours pas son esprit. Et son niveau actuel de performance pour la connexion unique Hone et mise à niveau, dans la soirée, « Chai Five » dans les performances accentue. J'ai une certaine excitation curieuse I: si par commande des grands maîtres de l'âge d'or, comme George résurrection Purcell se tenait devant la bande, il peut vraiment faire mieux que Jaap van Zweden il? La première moitié de la piste est « Lvyi Blas Overture » et « e mineur Concerto pour violon. » De Mendelssohn partie Overture, pensait Jaap van Zweden sera l'accent sur les détails fins de la nature, il a un niveau sonore de voix claire et bien visible de la perméabilité. SSO degré de compréhension de l'ensemble, le degré de détail avec le rythme, la gamme de la dynamique, et semblait pleine de tension, fringant. Dans la voix de chaînes particulier qui n'a pas été approfondie aiguisée spécialement délicate, plus proche des grèves de sentiment, en forte en gras.
Comme « e mineur Concerto pour violon » violon solo Zhou Ying, le début du jeu semble tout à fait satisfaisant, et est alors révéler peu à peu une sorte d'attraction. Peut-être lié à Heifetz avec son culte, le violoniste riche et enthousiaste ont tendance à utiliser le vibrato, et deux mouvements très bons résultats avant le travail. Même si elle ne peut pas faire le vibrato pour atteindre l'uniforme « continuellement variable » -comme avec facilité, faire prendre conscience du son est encore un peu chaud et la beauté sincère. Juste finale à un rythme rapide, nous devons continuer si étroitement « frotter » est encore plus difficile, comment dépenser une telle tempête, Zhou Ying devrait être la direction des efforts futurs. « Concerto pour violon en mi mineur » est plus « solo » du travail, il est le test commandant maîtrise de tous les aspects de la force. Jaap van Zweden et l'interprétation de l'authentification unique de ce travail, montrant le maestro de génération plus ancienne de l'enregistrement original en commun un aperçu complet. Jouer à la vitesse de l'ensemble des travaux des trois mouvements est compact, mais plein de lignes musicales merveilleuses créer de la flexibilité, raide ne semblait « point ». Dans le premier mouvement, quand l'orchestre à un rythme captivant apogée, son reste toujours transparent. Jaap van Zweden en apparence la plus complète, en fait, prêter une grande attention à contrôler le sens de la proportion entre les forces violon solo et orchestre. Lorsque le violon solo et orchestre en position principale ont été mis hors tension, la commande a été fermement appuyée contre la force de la bande, sans oublier de garder en vie la section des cordes pulsante, avec l'autre en solo réel.
La deuxième moitié de « Chai Five » est le critère de la qualité de la bande de chaque partie à coopérer entre eux et à l'ensemble du style de l'art de la performance. La sublimation de bande pour atteindre l'humeur générale sur la base de la compétence, mais ne peut pas être satisfaite. Et sous la direction de Jaap van Zweden au SSO, a présenté un tous azimuts vers la performance de pointe. Le début du premier mouvement, les cordes basses montrant faible mais la texture du son condensé. Après progressivement entrer dans différentes voix, cordes reflètent la beauté et le chant super plasticité de la Russie a les caractéristiques de haute sensibilité et des musiciens mis sur un son et le rythme, tout à fait l'âge d'or du personnage du joueur. Quel que soit le nom du groupe, à toute prestation de est une routine impossible d'avoir un tel effet. Le plus choquant pour moi est les pièces en laiton. Je me souviens d'un certain chef d'orchestre célèbre est allé au Japon pour effectuer, lorsque la commande de bandes locales afin de musiciens motivez, criant parfois à ce moment :() vous êtes le Philharmonique de Berlin en répétition! Après avoir écouté « Chai Five », je doute Jaap van Zweden va vers des musiciens de cuivres en criant de répétition de la soirée: vous êtes l'Orchestre symphonique de Chicago (Note: le laiton régiment sans égal dans le monde)! Surtout le trombone et de la trompette qui n'a pas empêché les efforts de couverture, des couleurs éclatantes, avec une sorte de charme « destructrice », l'achèvement est incroyable. Voir les instruments de musique si « l'apparence », je l'aurais inquiet au sujet de « point » sur scène, le résultat est l'avance indomptable pour les musiciens plus tard - groupe a terminé le « surmoi » comme jeu. Encore plus remarquable est que la nuit de chaque partie SSO les uns aux autres, en essayant de surmonter les difficultés, maintenir l'énergie haute et magnifique style général.
« Chai Five » est la structure du bois est mieux décrit par la plus rigoureuse, l'idée fonctionne concises anormales. Pendant ce temps, des arrangements où l'image « thème du destin » du compositeur change, est devenu un mystère permanent. Les performances de macro direction de focalisation peut dire à partir de la surface de la structure, en insistant sur la tension transversale très compacte logique, et une partie longitudinale très complexe de la notion d'orchestration, métaphores « destinée à thème » ont été mises dans la position secondaire. Chef d'orchestre semblait convaincu que la « science du son » et la structure du travail lui-même nous le dira. Le premier mouvement de la tension étonnante à haute tension des cordes de jeu ne sont pas pour la musique virtuose, mais plutôt de mettre en évidence les uvres du plus profond caractère unifié de cohésion. Performance à la fin d'une phrase que point culminant, grâce à précédemment chaque partie, y compris timbales représente le rythme a fait la préparation subtile et minutieuse, un effet si épidémie délicieuse. Pendant ce temps, Jaap van Zweden affectionne particulièrement un, deux mouvements avec des phrases courtes, fuyez les longues lignes. Mais l'effet, de ne pas traiter avec le chef d'expression moderne de modération « du romantique », mais plutôt de créer un genre de musique vraiment fier et le caractère clank - de cette façon présente la confrontation la plus intense avec le sort du compositeur il est tout à fait fidèle à l'original. Le deuxième mouvement, Jaap van Zweden avec des lignes concises et pleine de chaleur, montrant l'affirmation du compositeur de la vie au maximum. Lorsque le thème du destin (seconde) est écroulé, n'est pas enfoncée la performance du groupe, mais emballer l'ensemble du mouvement comme introverti. Pour la finale, les ouvertures ont été présentées la puissance de feu à cent pour cent, après l'entrée dans la partie principale du mouvement, le groupe va jouer plus de puissance explosive dans le « blanc chaud » dans le vrai sens.
Après le spectacle, le bruit avait cessé acclamant. On peut imaginer que pendant les répétitions Jaap van Zweden a fait un certain nombre de SSO « diable » -comme les exigences. Mais quand le rappel d'appel de rideau, il humblement descendit du podium, avec un geste pour rappeler aux gens: vous faire gloire excité devrait être attribué à la dédicace de l'orchestre.
Auteur: Zhang Ju (critique de la musique) Editeur: Jiang Fang Photo: Shanghai Symphony Orchestra Editeur: Liu Qing * Wenhui articles exclusifs, s'il vous plaît indiquer la source.
