Le travail de Wang Chong directeur du théâtre donne toujours laissé une profonde impression sur deux: l'une est la « image de la scène » et l'autre est le « thème des meilleurs du monde. »
Récemment apparu dans le champ de vision intérieure est des uvres dramatiques créées en 2015 « univers parallèle amour méthode déductive », qui traduit de Constellations Nick Payne, cette fois invité à participer à la sixième Wuzhen Festival de théâtre, vient de se terminer en Août Shanghai performances de Grand théâtre de la Chine.
Héros de l'histoire est une femme et un apiculteur mâle cosmologiste. Ils se sont rencontrés, sont tombés amoureux, briser, mais cela est seulement une histoire d'un temps et de l'espace. Il est prévu que l'univers parallèle, dans le temps et dans l'espace innombrables, ils ont de nombreux possible, certains pour toujours, il y a toujours un étranger.
12 comme une montre comme des caméras autour de toute la scène, les caméras 13 faisant face au centre de la scène est un hamster, il est dans le contexte de RAN graphique de cage non-stop. Hamsters sont pas de rôle dans le script original, mais Wang Chong mettre dans le jeu, comme point central - dans la plupart des cas, l'appareil passe causé effet montage, il est comme le Dieu du temps de l'univers, en cours d'exécution conduite dynamique de l'univers, et l'héroïne taquine deux hamsters, jouer comme un animal de compagnie.
Wang Chong avec quelques idées sauvages autres que des « univers parallèles amour déduction » Il ne fait aucun doute qu'il ya un certain degré d'auto-compromis, ou l'auto-censure. Il a souvent été comparée à la résistance, préoccupé par la série « 2.0 » et d'autres uvres de la société contemporaine, le jeu est sur l'amour et l'univers, beaucoup plus doux coups.
Avant cela, Wang Chong, ainsi qu'un travail « Ghosts 2.0 » invitation Wuzhen Festival de théâtre en 2016, l'année où il est aussi l'un des trois drame d'ouverture.
« Ghosts 2.0 » adapté de « Fantômes » d'Ibsen raconte l'histoire d'une dame de texte caché différents de conflits. Ki dissolue éhontée est mort pendant sa vie, épouse Wen veut relancer l'ancien secrétaire plein de flamme, elle sera tout épinglé sur son fils un corps Shihua. Un Shihua à l'étranger pour étudier le cinéma et retourné, infecté par le sida, mais aussi d'avoir une liaison avec la femme de chambre, la femme de chambre qui connaît la mort est la fille illégitime de Ki ......
« Ghosts 2.0 » essentiellement conservé la logique de script original et les conflits, en plus des noms de localisation, pour faciliter la compréhension du public, Wang Chong remplacera l'identité de l'ensemble de prêtre plus en ligne avec la Chine actuelle « secrétaire. » Bien que le jeu est seulement un court 70 minutes, mais ne manque pas de jeu comme des culottes de hangar en badinage de fumée rouge et jaune, il y a continue avec la femme de chambre en anglais climax monté en flèche des performances trois minutes de prestation de serment. Les acteurs de différentes manières et il a tourné sous forme de selfie un bas et le haut, l'état de la puissance de la métaphore apparaissent sur un grand écran.
Un an plus tôt l'été 2015, « Ghosts 2.0 » pour le spectacle non-billet à Shanghai que le Musée d'art contemporain, tous les visiteurs inscrivez-vous pour le courrier électronique gratuitement par un rendez-vous. Après avoir lutté sur la question et l'approbation des trois aspects du théâtre, « Ghosts 2.0 », il est finalement une façon non conventionnelle et le public de Shanghai se sont réunis.
Wuzhen Wang Chong a deux uvres sont associées à une image, l'image de sa pratique en termes de la scène est également à l'avant-garde du théâtre chinois. Au cours des deux dernières années, lorsque le pays a commencé à explorer, Wang Chong ont mis leur propre système théorique. En tant que créateur, Wang Chong ont de nouvelles idées et conceptions pour chaque drame partie de l'image.
2011 "Central Park West" (Woody Allen Scénario), la sitcom de style vidéo et l'hilarant idée. 2012 « The Storm 2.0 » est une chorégraphie sophistiquée, chorégraphe photographes aiment à se promener, comme, le style de film est calme, vieux films traditionnels féminisme. Dans la même année, « un miroir de la vie d'Ibsen » est un miroir à la fin, le héros est un homme couché dans son lit de mort, il y a un bras oscillant et deux photographes sur la scène, les caméras l'ont suivi continuait de tourner à travers son souvenirs, l'imagination et le présent.
Pour 2014 « Ghosts 2.0 », l'utilisation Wang Chong de vidéos à un stade relativement mature, ce qui est tout à fait satisfait de son travail. Les deux acteurs doivent représentations théâtrales, mais aussi pour jouer aux caméras, ils ont parfois tiré, parfois selfie, toute la scène est de créer un nouvel espace, comme les deux acteurs est évidemment mis ensemble, mais par deux caméras, ils ont été divisés écran présenté sur l'écran pour montrer un sens de la distance et de l'espace sont déformés.
Et puis à la « déduction parallèle amour de l'univers, » la performance de l'acteur dans l'industrie du théâtre et du cinéma entre. Parce qu'il avait le réglage « parallèle », les acteurs agissent sur « tous les possibles », l'ambiance dans ce cas ne correspond pas, les acteurs doivent saisir rapidement un nouvel état, qui est Wang Chong pensait que simplement « aller un film « est une chose plus difficile.
Trois ans deux fois invités Wuzhen Festival de théâtre, et en l'absence de Wang Chong en 2017, Wuzhen Festival de théâtre invités ensemble répertoire « unité d'image », un total de quatre uvres. En fait, l'année dernière Wuzhen Festival de théâtre 24 répertoire invité, plus ou moins utilisé vidéo fonctionne plus de la moitié.
Par exemple, Ding Teng directeur de « Dou E » (créée en 2016) avec des moyens d'enregistrement vidéo, directeur Tian Qinxin de « Hurricane » est de 20 ans pour la nouvelle version rejoint l'image. Si étendu à des pays étrangers, ainsi que l'Allemagne Shao Penna Theater « Shadow (de dire Eurydice) » Ce processus réalisation directement travaux présentés sur la scène.
2017 est pas drame domestique de l'image de « première année », mais bien la combinaison d'images et de drame devenu une tendance visible a été axée sur l'écran pendant le festival.
Wang Chong croit que l'image est utilisée dans le drame de théâtre contemporain de cette époque ressemble vraiment « , tout comme l'art contemporain, en plus des pinceaux traditionnels, peintures, toile, ils utiliseront beaucoup de matériel contemporain, tels que des images, en plastique , les ordures, les nécessités quotidiennes, jouer avec elle est la même raison ».
Mais beaucoup de travail de théâtre domestique explore des aspects des images fixes, mais pour le grand public semble « image elle. » Wang Chong apparaît, d'une part, le public est pas beaucoup d'expérience, la nourriture dégustation initiale, une grande grande sucré et salé sur la ligne. D'autre part, les images sur un niveau superficiel est devenu nécessaire indifférenciée, deviennent une sorte d'aucune façon d'aborder.
Comment genre d'image est nécessaire dans le théâtre? Et comment distinguer?
« En tant que spectateur, pour déterminer le mécanisme peut encore les images et le drame de la relation. Parfois, vous vous sentez l'image est agrandie (effet gros plan) que, parfois, il n'a pas l'impression que même est l'image, faire et ne pas la même est d'explorer. dire sous la forme de subdivision de la poésie académique, vous ne pouvez pas dire « toute poésie », ce qui est trop rugueux le problème est que nous vivons dans une époque difficile, pas beaucoup de gens lisent la poésie ".
Tout au long de 2016, Wang Chong seulement un nouveau travail, les performances « Mr. Big », utilisé la même image, mais cette fois l'attention, mais aussi dans son contenu. Le jeu par l'investissement Wuzhen, l'accès aux fonds d'arts financés par l'État, dans lequel l'acteur protagoniste Zhao Lixin Lu Xun, et Lu Xun dans l'histoire de Wanshou différente robe d'image, Ole créer une nouvelle image de Lu Xun - « chemise blanche, jeans. » En plus de Lu Xun, tous les personnages sont des marionnettes performance utilisés.
Après le spectacle de Shanghai à la huitième et neuvième jeux, « Mr. Big » a été arrêté, puis pas montrer à Shanghai, même discours interdit dans le pays. Ce remporté le Prix littéraire Lao She scénario Outstanding Drama par l'écrivain travaille Li Jing, mais quand il devient une forme théâtrale devant le public, semble condamné.
Zhang critique ouvert a écrit dans un commentaire dans la critique d'art de Beijing Youth: « L'endroit où vous vous sentez que le « printemps » mal, je peux presque entendre le dramaturge caché dans les lignes ci-dessous sanglotant cri des deux pas à jour?!. et un pionnier de moderne, il est lisse et la spéculation naturelle et philosophique, il est difficile de croire que ce travail sur une terne scène de théâtre chinois, mais plus comme un brille tout à coup dans la nuit, épée tranchante avec la lumière ".
En termes de budget, le script, les acteurs, et les acteurs ont fait un voyage spécial à l'école de marionnettes Ilan à Taiwan ce point de vue à l'appui de Chupin, la production « Mr. Big » est un cadeau du ciel. Pour ensuite sur les uvres de théâtre « gros gars », les termes Wang Chong a été très difficile. Mais « Mr. Big », car sur le moment, plus nette et plus forte, elle touche le plafond de verre - pas à la force, Wang Chong face à deux choix: soit recroquevillé plus grand jeu de théâtre, ou par d'autres moyens pouvoir éclater.
À l'étude, il a choisi ce dernier un chemin créatif de style rebelle, ils ont donc mis en scène sur le campus, sans l'approbation du visage de « Teahouse 2.0. » Ceci est Wang Chong quatre nouveaux travaux en 2017 le seul dans le pays pour effectuer les travaux, les trois autres uvres, « petits empereurs » en première à Melbourne, en Australie, « oiseau et l'hiver » et « Kiss Kiss Bang Bang 2.0 » sont elle a été créée à tokyo.
« Teahouse 2.0 » performances non-ticket, ont joué cinq matchs dans une salle de classe de lycée, 11 spectateurs par match, un total de 55 personnes ont la possibilité de regarder. « Teahouse 2.0 » de se conformer au texte original de M. Lao She, les vieilles relations sociales dans les relations sur le campus aujourd'hui, il se trouve avant et après l'ère d'un siècle est pas différent.
«J'aime Qing, qui peut me aimer! »
Dans un premier temps Wang Chong en fait encore envie de prendre une classe extrêmement simulée sur une scène régulière de théâtre, et plus tard la chance de trouver un nouveau programme, exécuté dans les classes réelles. « Quand le public seulement 11 par match, et les acteurs ont 44 personnes, vous vous sentez la force est tout à fait différente. Vous savez que la scène seulement 11 spectateurs, vous assumez la responsabilité de 1/11. Le jeu total drame 5 jeux, alors vous êtes le seul de 55 personnes ont regardé le spectacle dans le monde. "
Avec « 2.0 Teahouse », l'idée récente Wang Chong est de faire un « Taxi Driver 2.0 », le spectacle se déroule sur un taxi en mouvement, un seul par les spectateurs de jeu peut regarder. Wang Chong n'a même pas imaginer faire un public de cinéma, je lui ai demandé, faites-le pour voir qui? Wang Chong répondre, peut-être est le drame Dieu.
« La Chine est une sorte de théâtre de marionnettes traditionnel, ne convient que pour un drame pour voir les morts, les vivants lirons considéré comme malchanceux. Certains marionnettes est utilisé pour le culte est, en fait, que le public ne joue pas, je vais le faire un sacrifice ".
Tous ne connaîtront les problèmes de création d'approbation. Dans d'autres pays, Wang Chong a l'espace pour la liberté de création, où a réalisé une partie de ses idées folles.
Tels que « Kiss Kiss Bang Bang 2.0 » l'année dernière des performances de Tokyo, des échanges sur la scène en langue baiser être, mais pas le premier amour, le second n'est pas sur le sexe, l'absurdité surgit spontanément. Ceci est Wang Chong chaque année a été d'inclure ce festival de théâtre national Wuzhen festival de théâtre, y compris les uvres fortement recommandé, je regardais la vidéo dire très agréable, mais il n'y a pas d'autre choix reste préoccupante.
Une partie du moment avec les travaux liés à la Chine, effectuent aussi à l'étranger. L'année dernière à Melbourne première de « petits empereurs » pour commencer vers la fin de l'année avant la politique de l'enfant, raconte l'histoire d'un fou parmi les débuts de la responsabilité sans connaissance personnelle et collective en 2015 à Singapour « opéras modèles 2.0 », ce sont Wang Chong besoin urgent d'exprimer quelque chose, mais l'objet est pas besoin urgent d'écouter.
« Pensez-vous que le public de cinéma grand public australien comprendre votre question, ou ce genre de profondeur, vous pouvez exprimer le fait qu'il ya une limite. Il y a beaucoup de choses que je veux vraiment dire, mais à l'étranger, que l'objet est de ne pas dire la lorsque l'épidémie Hinder de force. « lorsque les monologues du vagin », « Mr. Big » ce travail peut accomplir et être entendu dire le temps dans le pays, ce pouvoir était vraiment libéré, l'équivalent du type de viande. "
Je veux encore être entendu par le pays il? Il ne dit pas un « précis, en fait, à écouter les bonnes personnes. »
Déterminer si Wang Chong des uvres ou des perspectives antérieures de son nouveau travail, il est prêt à faire face à l'actuel directeur. « A mes yeux, le drame ne devrait pas laisser les gens échapper à la réalité, le théâtre ou les gens devraient faire face à la réalité, devrait apporter autant de réalité et le présent dans le théâtre. »
Deux fois participé à Wuzhen Festival de théâtre, voyage Wang Chong est très occupé, pas le temps de prendre le théâtre. Mais Wang Chong a ajouté ce lieu Wuzhen, il a rappelé les fois où il a vu les cormorans, les oiseaux qui existeront la bouche du poisson, puis embrayé son cou un bon pêcheur, poisson recracher, et vraiment voir personnellement avant, il se sentait tout à fait intéressant.
Grâce à des années de travail acharné, Wuzhen festival de théâtre est devenu la plus grande échelle et le festival international de théâtre le plus élevé, après Lin Zhaohua Drame Exposition Invitation fermée cette année et maintenant, il semble calendrier Zhongti dans un avenir prévisible, Wuzhen est devenu le drame le plus regardé section. Bien que Wang Chong n'a pas l'amour peau de Wuzhen, mais il a également souligné que Wuzhen est un paradis artificiel.
« Vous êtes hors de la zone, ou le bord de la section en construction est un sale et en désordre. Le noyau est encore très délicate, en essayant de créer une illusion, tout comme le drame dans ce sens. Une longue période de temps, la Chine est d'éviter le drame de la réalité l'extérieur cercle autour, illusions, mais en fait une sorte de politiquement incorrect. certains organismes craignent du moment, il sera difficile de travailler avec ".
« Le théâtre doit être un moment de l'instinct, mais aussi un théâtre et le marché vraiment ressemble, qui ne veulent pas voir, et Malaysia Airlines liés, et le drame liés au tremblement de terre? Et lié à la vaccination Quelque chose directement lié à notre vie et qui nous sommes prêts à regarder, parce que vous pouvez expliquer ce que votre vie est en fin de compte, comment obtenir votre société de pays, je personnellement comment marcher, il est une forme de communication ".
Wuzhen Festival de théâtre invité répertoire de cette année a six uvres remarquables des années précédentes, le concours de jeu des jeunes, y compris le premier prix de l'an dernier gagnant « fille Candy. » Il met l'accent sur la violence scolaire, au cours de la compétition de jeu est énorme répercussions causées par la suite mot d'évaluation du prix Festival de Théâtre Wuzhen est une « réalité brutale », mais « pas plus rare cruauté, et reflètent une profonde préoccupation ".
Le jeu est prévu ce Juillet à Shanghai montrent, puisque le problème première approbation a été reportée à Septembre, et plus tard a annulé les performances terrain Shanghai, mais il réalisé à Wuhan, Hangzhou, Beijing, Wuzhen n'a pas été affecté.
Un festival de savoir si une nature commerciale devrait avoir sa propre mission? Si oui, il devrait être responsable de tout le monde dans l'espoir de « festival », ou assumer la responsabilité plus sociale? Slogan quand il est lancé, il est vraiment Wuzhen Festival de théâtre « Utopia » en mouvement aussi dans cette direction, rencontre les étoiles, ils sont aussi vieux amis se réunissent idées Wuzhen Festival de théâtre propagande officielle au cours des dernières années.
Personne ne peut accuser le choix Wuzhen, d'attirer plus de gens à venir à Wuzhen, drame touchant cet art, assez à l'histoire de la charge du théâtre, mais le théâtre lui-même est portée par beaucoup, non pas par un effort Wuzhen Festival de théâtre sera en mesure de précision transmettre.
Wang Chong croit, pour les créateurs, le théâtre ne serait pas un passe-temps amusant. Monde « a assez putain », le théâtre est un outil qui est un « monde putain pour discuter » un petit monde, si purement pour le plaisir, il y a trop d'autres industries à choisir. Mais en même temps, le drame est pas un endroit supérieur, il est un moyen de communication.
« Les gens russes disent pièces comme une église. Pour moi, pas en tant que professeur dans le drame, dit-il le genre de noble et sacrée. Tout d'abord, vous allez au théâtre pour aller à l'église la fréquence avec la fréquence est similaire à la vôtre, souvent une fois par semaine, non trop souvent une fois par mois ou deux, mais vous savez, il y a alors un endroit où vous pouvez aller au théâtre placé quelque chose. vous entendez le Père vous donnera un laissez-passer et l'esprit des mots de Dieu connexes, la vie dans le passé, maintenant, l'avenir comment faire, à la fin ce qui est bon et ce qui est mal, que devons-nous éviter? discuter de questions fondamentales, la résolution des problèmes de l'esprit des gens, en ce sens que liées à l'église et le théâtre ".
« En ce jour et l'âge, tout le monde en fait d'une activité purement religieux et plus loin, l'artiste est devenu un moyen de l'esprit. L'art est la religion de notre temps. »
La photo montre le titre long « une vie de miroir Ibsen » alambics Shanghai, photo montre le titre « Mr. Big » alambics. images fixes de texte, des photos personnelles fournies par la personne interrogée lui-même
