Henrik Ibsen, reconnu dans le monde entier comme le « père du théâtre moderne, » est le peuple chinois sont plus familiers avec les dramaturges occidentaux. Dans l'histoire du théâtre mondial, le nombre de représentations de ses uvres étaient au deuxième rang à Shakespeare. Et puisque le peuple chinois Quatrième Mouvement mai a commencé à cause de « Maison de poupée », et le jeu qui « Nora fuyez » savoir Ibsen.

20 mars 1828, Ibsen est né dans la ville de Skien, en Norvège (Skien). Ceci est l'une des villes les plus anciennes de Norvège, datant du Moyen Age, depuis l'antiquité été une importante ville portuaire en Norvège, à 100 miles de la côte sud.

Aujourd'hui, environ trois heures de train de l'aéroport d'Oslo, vous pouvez rejoindre la maison d'Ibsen.

Petite ville, la zone la plus centrale dans la mesure de la distance de marche. Canal à travers la ville, entouré de montagnes ondulantes. fin de l'automne, le plongeon étagés, dispersés dans les montagnes couleur des arbres, faire cette ville nordique fait très émouvant. Et dans une ville entourée de canaux « île », un endroit calme avec une forme très simple de l'architecture moderne - Ibsen Théâtre (Teater Ibsen).

Ibsen Théâtre a été créé en 1975, est Théâtre National Public de la Norvège. Bien que le théâtre avec « Ibsen » au nom, mais il est non seulement les uvres de jeu Ibsen. Cependant, tous les deux ans, auront lieu ici un très spécial festival de théâtre « Ibsen Award du Festival » (Ibsen Prix du Festival). La taille de cette section n'est pas, et la plupart du festival différent, ne se fonde pas sur la performance comme le contenu principal. Pendant le festival de deux jours, le contenu le plus important est décerné « Ibsen bourses » (Ibsen bourses).

Appelée « bourse », en fait, un financement international du projet. Il est responsable de Ibsen Ibsen Théâtre Prix Hilde Guri Pollin (Hilde Guri Bohlin) a présenté Ibsen Award a été fondé par le gouvernement norvégien en 2007, y compris les « Ibsen bourses » et « facile Ibsen Award festival « en deux parties, depuis 2008, des bourses d'études Ibsen offre un soutien financier aux représentations théâtrales dans le monde entier, et donc organisé Ibsen Award du festival (anciennement Skien internationale Conférence Ibsen).

Ibsen bourses est direction extrêmement claire, qui récompense des projets innovants de théâtre, aussi bien dans le texte ou la forme. Mais plus important encore, il est à espérer que sur la base d'Ibsen joue sur les questions de survie et sociaux immédiats des gens sont abordés avec un esprit critique.

2019 Prix Ibsen a eu lieu à Skien Ibsen Festival de théâtre les 23-24 Octobre. C'est le 10e prix de la bourse. Auparavant, Prix Ibsen a des projets dans 24 pays différents, il a accordé 34 bourses d'études, y compris les artistes, les compagnies de théâtre, les organisations et les institutions et les autres candidats.

Cependant, et avant la différence est, dans la dernière session de lauréats de la bourse Ibsen dans ce domaine, la première fois un projet de la Chine, devenu l'un des cinq projets gagnants.

affiche « SHENG Maison femme »

Guo Yang Yang, Li Ya, Lu Yu Zhou, Lin Tracy, quatre viennent de cultures différentes, de nationalités différentes, mais se sont installés dans fille Shanghai, yeux rivés sur un coin aveugle parc populaire de Shanghai, notamment de « Poupée d'Ibsen la maison «a ouvert ses innovations collectives du projet de théâtre » maison fille SHENG ". Cette création collective a duré huit mois, à travers Shanghai, Oslo et Skien, au début de Décembre l'année dernière, première « Maison SHENG femme » à Shanghai que le Musée d'art contemporain.

Travaux impliquent le mariage des questions relatives aux femmes contemporaines, les femmes sont plus préoccupés par l'indépendance, d'autres sujets tels que le féminisme. Le « reste » est devenu un sujet la plupart des gens proches du point d'entrée. Deux spectacles emballés, le public a répondu avec enthousiasme.

La performance ne signifie pas la fin du projet, la recherche, des ateliers, des discussions, une fois de modifier à nouveau, et les performances touristiques transnationales. Producteur projets Feng-aile de l'Italie, a travaillé pendant de nombreuses années à Ibsen internationale, il a dit que le travail dans le développement futur, continuera à faire quelques-unes des activités entourant l'espoir qu'il deviendra un espace ouvert pour le dialogue: entre la mère et la fille le dialogue, le dialogue entre les deux surs, le dialogue entre les hommes et les femmes, et même stimuler le dialogue transfrontalier sur le sujet.

Comme « Ibsen bourses » comme l'espoir et d'encouragement: le théâtre peut toujours aller à participer à la réalité sociale, conduire à la réflexion et le dialogue.

remise des prix

Un total de 2 millions de NOK, « Ibsen bourse », les projets financés?

Fondée en 2007, « bourse Ibsen » est le 2006 international Ibsen Année (100ème anniversaire de la mort d'Ibsen) est un excellent résultat. Dans cette même année, le gouvernement norvégien a également mis en place une autre cible au grand public, les grands prix du maître - « International Ibsen Award » (International Ibsen Award). Ce prix est souvent accompagné à Oslo, « Festival Ibsen » de Norvège National Theater remis.

Le montant total du projet « Ibsen bourse » est de 200 millions de couronnes norvégiennes (environ 1,45 million de yuans), financé par le prix norvégien du ministère de la Culture. Les bourses décernées tous les deux ans, toutes les applications peuvent être déclarées par le site officiel du programme et examinés afin d'évaluer jury désigné.

Critères d'attribution, en plus contemporaine, innovante, basée sur les uvres d'Ibsen commencer, la chose la plus importante est d'être en mesure de participer à la discussion des questions sociales contemporaines aller.

Si vous connaissez des uvres d'Ibsen, il est pas surprenant de cette norme. Parce que les deux peuvent être décrits comme de la même souche.

Norvège Ibsen, il y a trop une importance particulière. Moyens traditionnels de théâtre norvégien Ibsen, mais aussi sur le théâtre mondial produit également un processus continu de grande envergure.

Après le dramaturge norvégien avéré, acquis une réputation mondiale, la Norvège ne joue dans le monde entier a retenu l'attention.

Ibsen avec ses 26 pièces illuminées l'histoire de la littérature norvégienne et l'histoire du théâtre à travers le monde. Son drame de problème social a révolutionné le contenu et la forme du théâtre mondial, est considéré comme le troisième plus grand après le pic de grec ancien et Shakespeare.

Après Ibsen, de son propre aveu, il a influencé d'innombrables écrivains et dramaturges, il y a Strindberg, Suède, États-Unis, Eugene O'Neill, Royaume-Uni George Bernard Shaw, Joyce Irish, Beckett, Haopu Allemagne Terman et ainsi de suite.

La Chine est encore pire, il touche près d'un demi-siècle le théâtre chinois. Même peut-on dire du théâtre en plein essor de la Chine, parce que l'introduction d'Ibsen. Cao Yu « Orage », est sous l'influence des « fantômes » d'Ibsen de la création en.

Le Gouvernement norvégien espère gérer Ibsen a laissé un riche patrimoine culturel, mais aussi l'espoir que, grâce à ce prix dans la promotion internationale des plus grands artistes du norvégien et son travail.

En tant que personnage clé dans l'histoire du théâtre du monde, Ibsen les personnes concernées par les questions sociales et la réalité humaine des uvres dramatiques, dans une évolution rapide de la société contemporaine, ont encore un fort sentiment du temps et signification pratique.

Le « Ibsen bourse » dans l'espoir que grâce au financement du projet, en encourageant des uvres novatrices de texte contemporain et laisser le monde une fois reconnu à nouveau la très grande portée dans le drame mondial Ibsen et l'influence durable.

2019, Ibsen Award reçu 149 demandes de 60 pays. Enfin, il y a cinq projets ont reçu un financement « bourses » de. La participation presque tous les continents des enjeux actuels différentes régions du monde.

Parmi ceux-ci, les projets de l'Inde « par la < Ennemi du peuple > Quatrième acte déclenché par le son, « uvres de célèbres d'Ibsen » ennemis du peuple « , quatrième acte pour être minorité vocale à Bangalore, en Inde, et l'espoir d'établir l'identité et de confiance pour eux.

Les récipiendaires de bourses Surendranat diplômé de l'Ecole nationale d'art dramatique en Inde, est un écrivain et metteur en scène. Ce travail est adapté en fonction de la situation réelle du Karnataka en Inde du Sud, où il et « Jana Shatru » nommé selon la langue de la région. Comme la société indienne des groupes religieux très différents, le projet espère également faire le tour, pour stimuler la discussion dans le spectacle en même temps, être en mesure d'attirer l'attention sur l'individu et de la personnalité.

Projet le dernier des productions théâtrales de "Ibsen-finale" de la France, de Ibsen "Quand on mort Awaken" (When We mort mort Awaken). Ibsen Dans une atmosphère paisible, le protagoniste Lubeck (Rubek) et Irene (Irene) illustre la crise sociale, révélant les signes de l'effondrement de la vie sociale, et les dernières valeurs restantes sont la richesse et la gloire. En France, l'application de création de projet d'équipe, et d'enquêter sur leurs préoccupations France « gilet jaune » fond de mouvement de protestation de l'impact social et politique.

artistes français prévoient de créer une combinaison d'éléments de fiction et documentaires Ibsen, d'établir un dialogue entre le drame vidéo, des interviews et des performances en direct. Depuis Décembre 2018, les créateurs ont commencé à recueillir de l'information visuelle des rues de la ville de France. documentaire Motion vidéo témoigne de cette fois-ci, « gilet jaune » et a également donné une interview à différents milieux sociaux, qui ont été témoins les Français protestations sociales de cette année.

De « cluster Peer Gynt » de l'Indonésie en Asie est un projet coopératif, des artistes de différents pays, l'Indonésie, le Japon, le Vietnam et le Sri Lanka conjointement par Ibsen (Henrik Ibsen) célèbre drame « Peer Gynt » le quatrième et le cinquième acte rideau en commençant par la création d'un tel travail interculturel.

Ce travail utilise les méthodes de création collective, combinées à des histoires personnelles et les antécédents des artistes de la ville impliqués, et leur dernier groupe a organisé un certain nombre de type d'histoire de la vie « Peer Gynt ».

Dans l'attente de nombreux « Peer Gynt », ils sont les « Rangers », toujours sur la route, à la dérive à travers la frontière, et éventuellement retourner à leur lieu de naissance du monde.

artistes de théâtre libanais projet Clay Steyr Cod (ChrystèleKhodr) « Alep de Prétendant, » les événements réels des premières uvres dramatiques d'Ibsen, « The Pretender » et d'Alep se produisent ensemble, le travail la Syrie raconte l'histoire des premières années de la guerre, une histoire à Alep a créé un groupe de théâtre amateur, a soulevé la question de mettre en cause entre la guerre et l'art contemporain, drame sur la valeur d'existence en temps de guerre, mais aussi pour le Moyen-Orient continue zone de crise offre une nouvelle perspective, mais aussi discuté de la question de l'immigration sous un autre angle.

Bien sûr, un autre projet primé est de la Chine, « SHENG maison fille. »

Recevez certificats de récompense

Pendant les deux jours « Ibsen Award Festival, » qui programme de bourses Ibsen pour obtenir cinq équipes ont venir Sheehan, en même temps pour assister à la cérémonie de remise des prix, mais aussi sous la forme de conférences, etc., les a présentés à tous projet.

Prix en même temps, une autre partie importante de ce festival, les deux dernières années, remportant la performance « rapport ». Et les projets financés en 2019 comme en 2017 les projets gagnants explorent aussi le drame des problèmes du monde. Ibsen sur la scène du théâtre, la plupart des fragments de ces projets montrent, mais montrant aspect extrêmement diversifié et contemporain, beaucoup de travail et ont une forte interaction avec le public, y compris le public aux questions de réponse, participer aux discussions.

Intervenir pour jouer la réalité sociale, il devient un « Ibsen Award du Festival » de caractère très distinctif. Dans ce festival, des spectacles et des échanges les deux, la valeur de la discussion et le théâtre de réflexion, semble être plus important que la performance de la pièce.

En fait, cette expérience se concentre sur contemporains et réalistes « Bourses d'études Ibsen », la même mise en place en 2007, « le Prix international Ibsen » (International Ibsen Award) est le visage du maître.

« International Ibsen Award », le dernier prix en argent de 250 millions de couronnes norvégiennes (environ 1,81 million de yuans), reconnaît les individus et les groupes de théâtre comme une forme d'art du développement ont apporté des contributions remarquables.

À ce jour, un total de cinq personnes se drama « Prix international Ibsen », dont le directeur maître Peter Brook, dramaturges français · or Nushi, dramaturge norvégien contemporain de renommée mondiale Jon Fosse metteur en scène allemand, compositeur Guo Hannah Bell, et le dernier prix Nobel, un des plus importants géant de la littérature allemande contemporaine Peter Handke du monde.

Aucune de ces personnes ne sont pas maîtres dans le domaine de la figure du monde du théâtre contemporain. Le prix a également été reconnu comme l'un des plus influents prix d'art dramatique de l'Europe.

Que ce soit l'accès à « l'International Ibsen Award » gourous de théâtre, ou « Ibsen bourses » Ces expériences représentent les bailleurs de fonds contemporains et novateurs qui sont, en fait, les organisateurs espèrent hériter l'esprit d'Ibsen et ceux qui portent en avant.

Attention, coin aveugle du parc populaire « SHENG maison femme » pour la première fois pour entrer dans le champ de vision Ibsen Award

Cette année, pour la première fois le projet a reçu un financement de la « bourse Ibsen » de la Chine. « Maison SHENG femme », sur le mariage, la famille et les projets d'autocréation collectifs.

création équipage

Les créateurs d'uvres sont principalement installés à Shanghai de quatre jeunes femmes, Guo Yang Yang, Li Ya (Lelia), Tracy Lin, Lu Yu Zhou (Selena), ils ont un arrière-plans culturels complètement différents, mais se sont installés à Shanghai, et faire du théâtre et connexes il fonctionne, et, tout en « âge nubile ».

L'éducation et le contexte culturel des quatre filles, « multiple » à l'extraordinaire.

Guo Yang Yang est un américain d'origine chinoise, elle est allée aux États-Unis est très faible, elle est cette science de l'économie, puis est allé travailler à Wall Street depuis de nombreuses années. Alors que chinois encore fluide, mais essentiellement, elle avait beaucoup de l'éducation et des valeurs est l'indépendance « américaine », l'efficacité d'abord. Cependant, ses parents et les valeurs de la famille, mais très « chinois », selon ses mots, même le très « Nord-Est. »

Josephine est aux Etats-Unis et l'Egypte de « sang mêlé », elle avait grandi en Egypte, et plus tard émigré aux États-Unis, elle aime aller contexte en aval et interculturelle de la vie à travers le monde, parce que je travaille dans le théâtre, et espère davantage la pratique de la Croix la culture du théâtre, elle est venue à l'Académie de théâtre de Shanghai. Et avant cela, elle avait eu un mariage.

Tracy Lin et Lu Yu Zhou tous grandi en Chine, Tracy est cette science mathématique, Lu Yu Zhou est une grande psychologie. Mais tous les deux sont allés à l'étude au Royaume-Uni, lisez le théâtre professionnel et n'a eu aucune relation professionnelle. Au cours des deux dernières années à vivre à Shanghai, ils le font avec un « vieux gobelin » équipe créative, avait déjà eu sa prochaine saison de spectacle à Shanghai Musée d'art contemporain, 2018 quand, a également été invité à se rendre sur Wuzhen Festival de théâtre performances.

Bien que les quatre jeunes femmes ont un fond famille complètement différente, l'éducation et les valeurs, mais il a une chose très semblable en commun à certains égards: par exemple, non mariée, par exemple, est de se marier.

Pour le mariage, la famille, l'auto-existence des femmes, ils ont chacun leur propre compréhension et des idées.

Au départ, la création d'emplois est née dans un temps de Guo Yang Yang et Joséphine lire ensemble sur la pièce de théâtre, après avoir lu « Maison de poupée » d'Ibsen et l'écrivain chinois « mariage » de Hu, ils ont décidé de faire une pièce de théâtre, mais l'idée originale, il est le théâtre tout à fait traditionnel.

Tant que producteur participation Fengyi et la participation, Tracy et Selena invités à se joindre à ce travail, a lentement commencé à révéler un visage d'expériences contemporaines.

Recherche, interviews, textes, collecte de données, est devenue une priorité de l'équipage.

marché mariage Shanghai gens Park, est devenu un matériau source importante et intéressante. En plus de regarder l'interview, Tracy rencontre encore ici une véritable « date aveugle. »

Ils essaient également d'interviewer toutes sortes de femmes, faire des ateliers, le contenu est « restes restes femme atelier », les participants avec un Restes créatifs, exprimer des opinions réelles sur le mariage, le mariage et la vie de famille pour les mémoires, ainsi que autour du mariage sujets, y compris l'anxiété.

Ils lisent également une variété d'études, y compris une variété d'informations sur le mariage et les femmes, ou même lire Lu Xun, la distance qu'il a écrit, « après Nora » a été près de 100 ans, mais les filles ont trouvé, et maintenant à lire, Lu Xun chaque mot semble être encore à cent pour cent correct.

Parce qu'il est une création collective, avec quatre improvisation créative, une discussion approfondie, co tâtonnement. Bien que ce n'est pas la manière créative « coeur » une certaine douleur, mais à la fin, ils ont décidé que c'est une lecture à l'autre, la performance en lecture, même à lire des erreurs et des erreurs dans le processus, beaucoup de moment clé des dernières uvres sont les uns des autres et parmi tels processus.

Les dernières uvres, tout comme la Déclaration de quatre femmes contemporaines face à leur expérience de la vie, et du point de vue de chaque personne est très différente.

Tracy Lin sentir qu'ils prétendent être « de se marier » la profondeur de la victime, elle était dans les travaux, a décidé de faire face au mariage de différentes générations de femmes dans les yeux. Parce que faire ce jeu, elle a interviewé sa mère et grand-mère à plusieurs reprises, un total d'heures dix augmenter rapidement.

« Il est dix heures, il y a beaucoup de choses de confusion sont clarifiées, les choses serrées sont adoucies, parce qu'il ya une compréhension plus profonde a été établie. Sur la nature des choses de génération en génération le désir est très similaire. En raison de cette heure dix, je commence à voir la relation entre le mariage et le temps où le mariage dans l'économie planifiée, lorsque la réforme et l'ouverture est ainsi, alors il peut devenir ce que dans cette livraison, courrier, temps partagé économie? "

Lu Zhou Yu dans le numéro de base de ce projet est sur la « réelle indépendance et la possibilité des femmes célibataires. » « En tant que grandi dans la famille, et croient en grand besoin d'une relation amoureuse, mais je soupçonne fort que l'intimité a commencé et le rejet au cours des trois dernières années, alors j'essaie de vivre seul. »

Yangyang Guo souhaitent explorer le thème: la relation entre le mariage et la réalisation de soi. Quand il y a un exercice de répétition: Elle se tenait au milieu de la pièce, tourner les trois autres me demandaient toutes sortes de problèmes, questions et réponses dans ce processus, elle a soudainement réalisé une chose: « Peut-être que je ne veux pas dépenser leur propre beaucoup de temps précieux pour trouver « lui », mais à peu près sûr qu'ils veulent des enfants. Je ne peux pas trouver un partenaire de vie convenable, ne peut pas se marier est la chance, mais je ne peux pas contrôler totalement l'héritage des femmes après avoir atteint une certaine liberté économique, le mariage n'est plus notre seule voie de la réalisation de soi ".

Quant au mariage, j'ai eu l'expérience de Li Ya, le « divorce » label a été vraiment effrayant, mais maintenant il a complètement perdu le contrôle sur elle, parce que la rencontre de la vie sont trop nombreux encore et épanouissante femme divorcée. « Au fil des ans, je suis en train de comprendre le mariage, et son impact sur moi, à différentes étapes de la vie, mon attitude envers le mariage presque dire des pôles, de « mariage pour moi tout à fait sans attrait, tout à fait inutile » à «le mariage est une unité sociale très importante dans une molécule, que je devrais être impliqué. ce travail créatif peut être considéré comme une partie de ce long processus de compréhension".

Cependant, comme une uvre de théâtre, quatre clés de création en même temps veulent exprimer ces idées, ont encore un sens de la beauté appartiennent à l'art, ce qui provoque la résonance émotionnelle. En conséquence, le dispositif, plein de sens du bruit de la musique en direct, interaction avec le public, sont devenus partie intégrante du spectacle.

Finalement, toutes les montagnes de matériel de recherche, dans le spectacle final, utilise seulement 5%.

Le public a regardé très engagé à participer aux deux représentations. Le spécialement venu à Shanghai pour assister à la première d'Ibsen Award chef Hilde de la Norvège, regardé d'un autre point de vue culturel ce travail.

Elle a dit que fonctionne le mieux pour lui faire sentir puissant est: présence collective sur scène quatre filles, et ils ont partagé avec audace quatre histoires très personnelles et perspectives.

« Leurs histoires se complètent d'une manière puissante, de mon point de vue, chaque spectateur peut trouver sa propre ombre dans le récit et le conflit, mais le spectacle semble leur permettre de comprendre pourquoi l'institution du mariage en Chine contemporaine encore si important, travaille sur l'institution du mariage, l'égalité des sexes, la communication intergénérationnelle beaucoup de problèmes, l'ensemble du monde contemporain sont importants ».

De l'époque de Ibsen à l'époque de l'existence des femmes « de gauche » Aujourd'hui, les femmes et le mariage est toujours un sujet brûlant. Et « Maison SHENG femme » de manière à ne pas participer à la performance de ce problème très réel. Il est un drame, mais il est non seulement le drame. Comme symbole créatif d'espoir est l'intention initiale de la bourse Ibsen, il doit apporter la communication entre les différents groupes de personnes, plutôt que des obstacles.