« Van Gogh et la Grande-Bretagne » exposition à la Tate Gallery à Londres (Tate Britain) exposition, une collection de 45 peintre hollandais Vincent van Gogh (Vincent van Gogh) et une partie des uvres de peinture peintre britannique, y compris le célèbre tableau « tournesols » « Nuit étoilée sur le Rhône », « auto-portrait » et ainsi de suite. Ceci est près de 10 ans, la plus grande exposition Van Gogh au Royaume-Uni. Dans le « Guardian » commentateur Jonathan Jones (Jonathan Jones) vue, ce lâche complexe caché dans la vie de l'exposition Van Gogh en peu de temps, mais merveilleux, nous ne regardons pas ce spectacle simplement regarder limité au Van Gogh et au Royaume-Uni relation, mais à travers cette relation à regarder l'histoire de la période de Van Gogh en dehors du Royaume-Uni, ainsi que ses réalisations artistiques.
Dans ce qui semble être la station de métro et le brouillard enfumé jaune britannique ode d'exposition vaguement inspiré Van Gogh ensoleillé de la vie cachée avec une histoire merveilleuse.
Hot ... Van Gogh "Tournesols" (1888). Photos / National Gallery de Londres
Je ne pensais pas que je verrais le flétrissements de tournesol de Van Gogh. Cependant, dans cette exposition sur Van Gogh et le Royaume-Uni, la scie à chaud ce tableau est conservé dans une église de conservation floral similaire. Au début du 20e siècle artiste britannique Frank Brangwyn (Frank Brangwyn), Matthew Smith (Matthew Smith) et Samuel envoya le général (Samuel Peploe), qui aveuglément sur les techniques de peinture Van Gogh âge d'or, mais les supprimé les peintures imitent la passion et l'intensité. Comment les conservateurs pensent que c'est la meilleure façon de mettre en valeur l'art de Van Gogh il?
Cette version des « Tournesols » est généralement suspendu à la National Gallery à Londres, il est exposé autour de la Révolution française des travaux fin du 19ème siècle d'art. Ensuite, on peut imaginer la scène au Van Gogh, portant chevalet et pinceaux à pied mou Shan à la recherche de la beauté de sa vision en Provence sous Xuri. Cézanne travailler à quelques miles, Gauguin est venu rester ici. L'exposition veut changer cette scène familière. Oubliez balançant cyprès dans la brume de chaleur en elle. Pensez brouillard jaune et la station de métro enfumée.
Conservateur au musée d'Orsay même imaginer la version de Van Gogh magnifique « Nuit étoilée » choc en or et bleu, est affectée par la lampe à gaz Londres a inspiré la création. nuit sans nuages du Sud accompagné de tremblements énergie céleste, sur le fond du Rhône, à la lumière d'Arles, où Van Gogh représente une telle nuit, les gens extatique en 1888, nous devrions penser dans une certaine mesure, au moment il pensait que Embankment la Tamise. Nous devons accepter l'idée que les véritables origines de l'art de Van Gogh est un jeune homme vivant dans l'Angleterre victorienne.
énergie céleste ... Van Gogh « Nuit étoilée sur le Rhône » (1888). Photo / Hervé Lewandowski / Grand Palais à Paris (Musée d'Orsay)
Cependant, cela a été détenu dans un grand lâche dans un plus petit et les histoires vives tentent de se manifester. Van Gogh plus tard la vie adulte en Angleterre du Sud pendant trois ans. En 1873, il déménage à Londres pour travailler dans la gravure et marchand d'art quotient Goupil (Goupil et Fils) branche Covent Garden. Mais bientôt un accident. Malheureusement, il est tombé amoureux de la fille de Brixton maîtresse de maison, a quitté son emploi (il est pas bon à ce poste), il a commencé une exploration incessante du sens et le but de la vie, ce qui rend héroïque peintre, jusqu'à l'âge de 37 ans, il a pris sa propre vie.
La première moitié de cette exposition nous permet de plonger dans l'esprit de Van Gogh. Dans son portrait 1890 "" (L'Arlésienne), il a mis une copie de l'histoire de Noël de Charles Dickens (Charles Dickens) est placé sur la table. Dans la chambre Brixton, Van Gogh se livraient à Dickens et le roman de George Eliot, a passé une nuit solitaire. Dickens est mort en 1870, l'artiste britannique Luke Phil Fernandez (Luc Fildes) a exprimé un sentiment de perte de l'ensemble du pays dans une impression appelée « chaise vide » dans sa création. Des années plus tard, la maison jaune à Arles, Van Gogh et Gauguin a créé sa propre « chaise vide », il se souviendra encore cette impression.
En tant que jeune artiste, Van Gogh est revenu aux Pays-Bas à la fin de 1876 après une tentative d'imiter les Dickens en perspective sociale compassion. Charles Stanley Reinhardt (Charles Stanley Rheinhardt) est une illustration de « Hard Times » fait dans un homme désespéré assis, tenant par la main et le visage de Dickens, porte un chapeau. Van « usure » Cette illustration croquis Gogh dessine sur l'expression de l'émotion déchirante. Dans ses tableaux, le vieil homme assis seul dans une chaise de paille ordinaire à côté du poêle, un corps d'argile comme monument, de la tête aux pieds pleine de douleur.
Van Gogh « usure » (usée) carte croquis réseau 1882
Le temps de Van Gogh au Royaume-Uni vous permet de revoir van Gogh dans la période des Pays-Bas. Et il a déménagé en 1888 à la création d'un hymne vibrant à la vie après sud de la France par rapport, il est facile de voir que sa maison est l'auteur a quitté le travail début Angleterre était un démarrage lent. L'exposition détaille les premières uvres de Van Gogh conscience sociale, ces uvres influencées par l'art victorien. Par conséquent, on a dit qu'il est venu de George Henry Broughton en 1869 a créé la « église des pèlerins » en 1880 « esquisse les mineurs de neige de l'inspiration. Il est tout simplement un non-sens. peintures victorienne Bland, et Van Gogh ont fait une audacieuse image nette sont naïve, émotionnelle montrant quand les travailleurs qui luttent dans le monde industriel sévère de la force sculpturale. C'est une bande dessinée existentielle exceptionnelle.
Van Gogh « Mineur de neige » (Miners dans la neige) carte croquis réseau 1880
Van Gogh complètement des règles et pratiques de son interprétation directe des pauvres, afin d'éviter le modèle victorien soi-disant. En 1882, il a fait des travaux dans la maison de l'église, un groupe de personnes pour montrer le buriné, leur visage triste, mais la vie est pleine de nostalgie. En revanche, il est connu comme une source d'inspiration - représentation victorienne des vétérans de Chelsea - mais il est lourd et rigide.
Engourdissements, la tristesse ... Van Gogh "de cour de la prison" (1890). Photo / Jin Guoli Musée Pouchkine des beaux-arts, Moscou
Rien ne prouve que, contrairement au roman anglais, un art britannique façonné la vision de Van Gogh il? La scène de l'Eglise semble plus due à l'artiste français Duo Miai (Daumier), plutôt que l'art britannique. Van Gogh a peint une scène à Londres. Sa peinture en 1890 a créé la « prison cour » (La cour prison) représente un groupe d'hommes en haillons dans une prison avec (Newgate Prison) est un prototype de long et gothique hexagonale étroite espace cour , la marche autour du cercle cauchemardesque. Ils ont été repris nulle part où aller à votre propre rythme, bleu et jaune comme si engourdi triste masque.
Hanging à côté de la sculpture de cette peinture a été inspirée par la publication 1872 de Gustave Doré (Gustave Doré) livre « Londres: Pèlerinage » (Londres: Un pèlerinage). Dole est le français, il a créé une vue outsider de la société britannique. Van Gogh à Londres a vu une série de peintures, mais la seule façon de faire comprendre à sa propre vie Avenue est un 17ème siècle des chefs-d'uvre hollandais de la National Gallery à Londres (National Gallery, Londres) est.
Pour les Néerlandais, l'art britannique est peu probable d'enseigner quoi que ce soit leur, parce que le patrimoine néerlandais, y compris Rembrandt. Il pouvait voir le ciel froid du nord à la maison, alors que le soleil du sud de le fasciner. Voilà pourquoi l'exposition dans le Sud. La salle de l'exposition est de montrer comment Van Gogh a rencontré toutes sortes de second rang des artistes britanniques à Arles. Alors, comme nous la vie tragique de Vincent van Gogh à son paroxysme quand, critique de faction Bloomsbury et peintre Roger Fry (Roger Fry) pour la première fois à Londres exposé une partie de son art nous déplacé attention.
Après cela, il y a des peintures plus britanniques du début du 20ème siècle français distraits par les compétences de peinture Van Gogh. Ces peintures ressemblent à une révélation de la tourmente d'une pile de numérique. Mais nous n'apprenons quelque chose de comparer. Du Sud n'a pas fait le grand Van Gogh. Quand il était sous le train à Arles, il avait déjà une profonde expérience de la douleur humaine. La douleur et la tension dans ses tableaux reflètent les mineurs, est de laisser le soleil et le Van Gogh Roger Fry (Roger Fry) qui transforment le soleil pour voir la sphère générale de l'artiste pour des raisons différentes. Enfin, cette exposition démontre à quel point cet Européens non-britanniques.
Van Gogh et le Royaume-Uni
Lieu: Tate Gallery, Londres
Se sont mises debout: 2019 Nian 27 Mars à 11 Août
(Cet article compilé de "The Guardian", l'auteur original Jonathan Jones.)
