A propos de la « meilleure » et « pire » de ces deux attributive, un peu expliquer, fait référence au meilleur choix lorsque l'Oscar des meilleurs candidats de l'image où vous pouvez faire, et le plus mauvais choix.

En d'autres termes, la clé pour voir comment l'élection. Par exemple, comme « l'eau en forme Story » qui peut être le plus de deux décennies médiocres d'une meilleure image Oscar, mais quand la session parce que le film est vraiment pas d'autres options, donc ce n'est pas la liste il.

Le meilleur moment pour appuyer sur l'ordre dit.

2000 film primé: "American Beauty"

films en compétition: "cidre Règlement de la Chambre", "The Insider", "The Green Mile", "Le sixième sens"

« American Beauty », bien que seulement un mélodrame familial, mais sans pitié exposé les regards de la vie sociale classe moyenne américaine magnifiques dans le prochain ours pourrir l'essence du film à la fois un sentiment d'incapacité de beauté du vide, mais aussi extrêmement critique fortement.

De 1991, « Danse avec les loups » à 1999 de « Shakespeare in Love » Oscar blockbusters dominent dans les années 1990. Tourné sur le style de comédie de « American Beauty » est non seulement dans les percez innombrables vies points de douleur de la classe moyenne américaine, a aussi battu le monopole du grand Oscar. Pendant ce temps particulièrement intéressant de mentionner est que le premier long métrage « American Beauty » est aussi quand il était directeur britannique âgé de 34 ans, Sam Mendes.

2002 film primé: "A Beautiful Mind"

films en compétition: « Gosford Park », « Chambre », « Le Seigneur des Anneaux: La Communauté de l'Anneau » « Moulin Rouge »

"A Beautiful Mind" est sur la biographie du film du mathématicien John Nash. John Nash est un génie mathématique, jeune et célèbre, mais quand il est entré dans l'âge d'or, âgé de 30 ans, les troubles mentaux, seules les personnes d'âge moyen de récupérer progressivement, et peu à peu gagné la reconnaissance et les honneurs dans le monde entier.

Biographies Oscar Types préférés de film, mais "A Beautiful Mind" plus que cela. « A Beautiful Mind » est le reflet intellectuel américain sur le début de la guerre froide maccarthysme rampante histoire américaine. Dans le contexte du film, la cause directe de l'épidémie de la maladie Nash est son travail pour les agences de renseignement des États-Unis. Que les Noirs de haut, vont main dans la main le Nash effondrement à terme.

période McCarthy, Hollywood a également une période sombre, beaucoup de gens pour survivre, les informateurs de renseignement à rapport à des collègues, des amis Reds, est un espion ennemi. De nombreuses personnes ont été arrêtées et interrogées, perdre leur emploi. Oscar du meilleur film 1955 « On the Waterfront » est un temps pour réfléchir à cette situation.

« A Beautiful Mind » est la version intellectuelle de « Sur le front de mer », les soi-disant intellectuels américains et les élites politiques face à son histoire et perdu, perdu l'esprit, me perdre. « A Beautiful Mind » semble être biographies, en fait, est l'expression de politiques et historiques, apparaît individuelle à montrer, en fait, est à des groupes présents.

2004 film primé: « Le Seigneur des Anneaux: Le Retour du Roi »

films en compétition: "Lost in Translation", "Master and Commander", "Mystic River", "Seabiscuit"

Il y a quelque temps, Rotten Tomatoes a lancé un vote pour la meilleure image Oscar du meilleur film dans les 91 années écoulées depuis, à travers des couches d'élimination, le résultat de « retour du roi » a triomphé « Le Parrain » (taux de soutien étaient 59% et 41 %), a remporté l'Oscar du meilleur film dans l'histoire de la première.

Sur la 76e Annual Academy en 2004, « Le Seigneur des Anneaux: Le Retour du Roi » a remporté 11 nominations aux Oscars, remportant finalement les 11 nominations. Leurs prix sont les suivants: meilleur film, meilleur réalisateur, meilleur scénario adapté, meilleure direction artistique, meilleure conception de costumes, meilleur mixage sonore, Meilleur Montage, Meilleurs effets visuels, meilleur maquillage, la meilleure chanson originale , la meilleure musique originale.

Dites l'histoire du cinéma de loin le film le plus réussi de fin, il ne fait aucun doute, « Le Seigneur des Anneaux:. Retour du Roi » Le meilleur des meilleurs, bien méritée.

2006 film primé: "Crash"

films en compétition: "Brokeback Mountain", "Capote", "Munich", "Good Night, and Good Luck"

Je crois que beaucoup de gens pensent, « Le secret de Brokeback Mountain » devrait être le meilleur film de l'année, « Crash » est coupé Hu. Cependant, mettre tout le contexte historique, le « crash » peut battre « Brokeback Mountain », plein de rythme ambitieux Spielberg, « Munich » de Ang Lee, et non en raison de sa qualité est meilleure que les deux derniers, mais que les juges courage.

« Crash », primé, Oscar est la première fois le courage de vraiment faire face aux États-Unis est très intense et même course disgracieux. En 1990, par rapport à l'Oscar du meilleur film « Miss Daisy », le sentimental, « Crash » semble rude et éblouissante, mais aussi une signification plus pratique. Bien que le film est basé sur une réconciliation et d'espoir, mettant fin à l'issue, mais le processus est très douloureux.

les questions raciales au cours des dernières années par le public ainsi que la couronne voit politiquement correct, mais nous ne l'avons pas vraiment la réalité de la course aux Oscars dans le film grand public: « 12 ans un esclave » de moment d'évitement, « Moonlight Boy » loin « Livre vert livre « rire et plaisanter. Pendant ce temps, sous la contrainte « justesse » des films noirs occupent une proportion croissante de l'Oscar, mais le vrai courage, l'ouverture, afin de refléter le désir Daiqi Guan, hériteront la détermination de son poids, il est « accident ».

2016 film primé: "Focus"

films en compétition: "Mars Rescue", "Bridge of Spies", "The Big Short", "Mad Max: Fury route", "Wild Hunter", "Brooklyn", "chambre"

Dans la dimension Oscar, « Focus » ne peut pas être appelé un film très yeux. Quand at-il devenu si meilleur film, beaucoup de gens aussi plaisanté film TV pourrait gagner un prix. En effet, le « Focus » Contrairement à beaucoup de films sophistiqués comme les portes ouvertes de large. Sur le plan de l'image, de la même session de la « rage de route » a atteint le nec plus ultra. Le récit, ce n'est pas de fantaisie, le Boston Globe a décrit sans relâche enquête des groupes de discussion ont signalé une agression sexuelle sur un prêtre de l'enfant attentat à la pudeur sans rebondissements, inverse constamment

Mais le « Focus » est hors du temps. Il a pour la vérité, la justice, l'idéal de la poursuite presque pur, sans la moindre hésitation. Dans le Hollywood du 21ème siècle, a même dit Oscar, toutes les valeurs sont lâches, sont confrontés à des défis. Pompeuse, à moyen facile, virtuose, salut, rétro, scène tour à tour. Mais seul le « focus » comme un rocher, séjours.

Si la pierre angulaire du « Focus » que ces valeurs, et maintenant, et les valeurs qui deviennent la pierre angulaire de la société. Et nous savons du cur, qui est la pierre angulaire de la façon dont il est important.

Tous les journalistes, tous les écrivains, devraient voir « Focus » afin qu'ils parfois penser à Marty Encore une fois, cette histoire, est la raison pour laquelle nous sommes engagés dans le journalisme.

Il a poursuivi en disant le plus mauvais choix.

2003 film primé: "Chicago"

films en compétition: "Gangs of New York", "The Hours", "Le Pianiste", "Le Seigneur des Anneaux: Les Deux Tours"

"Chicago" est le Huihun musical Hollywood. Hollywood musical est complexe, et que ce type particulier de films et de westerns, considéré comme le plus genre de film de style américain. Les premières années, la comédie musicale est à la fois le public Genre américains les plus populaires, mais aussi un habitué de l'Oscar. Surtout dans les années 1950, « Un Américain à Paris », « Gigi », « West Side Story » a remporté l'Oscar du meilleur film en succession. Mais depuis les années 1960 New vague du cinéma, des comédies musicales produites au nom des grands studios force maximale sortie lentement la scène de l'histoire.

niveau de production « Chicago » est lui-même très bon, fort sentiment d'éblouissement forme, non seulement pour rendre hommage à la période d'or glorieuse d'Hollywood usine de blockbusters, mais il est également Jiegufengjin, et le son des droits des femmes à l'époque avait déjà réverbère Oscar.

En d'autres années, « Chicago » et peut-être mérité, mais en 2003, « Chicago » à surmonter, mais « Le Pianiste » et « Le Seigneur des Anneaux: Les Deux Tours. » Ces deux derniers arbitraire, tous les grands chefs-d'uvre de l'histoire du cinéma, « Le Pianiste » est assez comparable à « La liste de Schindler », « Les Deux Tours » pas lose « Retour du Roi ».

Et « Chicago », bien qu'excellent, mais juste alors un rayon de la figure musicale de première classe uniquement.

2007 film primé: « Les Infiltrés »

films en compétition: "Babel", "Lettres d'Iwo Jima", "Little Miss Sunshine", "The Queen"

Si vous dites que l'histoire des Oscars la plupart des gens coincés sur les choses, on est le « Saving Private Ryan » perdu « Shakespeare in Love » dans le meilleur film, et le second est le grand film de Martin Scorsese cette fois il n'y a que la carrière avec « The Departed » a obtenu l'Oscar du meilleur film et du meilleur réalisateur, il est à couper le souffle.

« Les Infiltrés », Martin a dit être au mieux une des uvres de second ordre, mais aussi un remake de Hong Kong film « Infernal Affairs », peut-être dans la direction transversale de choix, c'est en effet Scorsese a remporté la plus grande probabilité de prix une fois, mais en mode portrait sur, pour être honnête, plutôt vieux Martin est toujours le roi sans couronne.

2011 film primé: « Discours du Roi »

un film nommé "" Inception "" Black Swan "" réseau social "" 127 heures "" Gladiator "" Bone hiver "" Toy Story 3 "" True Grit "" les enfants sont bon "

« Le discours du roi » au nom du public depuis longtemps impression Oscar: concerts de musique classique, rigoureuse, reproduire les véritables historiques, grandes performances ...... mais il semble qu'en plus d'un à l'extérieur invisible des drames lourds, puis aucun autre.

« Le discours du roi » a ses avantages, tels que les performances impeccables Colin Firth, Geoffrey Rush EPEE pas avant, est prêt à faire des feuilles vertes avec des fleurs rouges, tout au long de la lentille fisheye avec un espace de forme d'image mentale . Cependant, dans « discours, du Roi » l'Oscar que les générations de démodés montré. En raison de cette ancienne, il a manqué « merveilles Benjamin Barton » de David Fincher en 2009, et a raté son « réseau social » encore une fois cette année. En raison de cette ancienne, il est même pas le Nolan 2008 « The Dark Knight » liste restreinte, et Nolan a manqué le sommet de sa carrière, « Inception » cette année encore.

Dans une certaine mesure, quand en 2018 « pour le moment sombre » perdu « Livre vert », quand en 2020, « Cats » est devenu la blague de l'industrie en 2011, « Le discours du roi » capture l'oscarisé meilleure image erreur Oscar est sorte de chance.

Et sans doute, quand David Fincher et Christopher Nolan deux plus talentueux réalisateurs de Hollywood contemporain d'uvres représentatives devant Oscar, Oscar tour fait un oeil aveugle quand il est certainement insensé.

2017 film primé: "Moonlight Boy"

films en compétition: "City Philharmonic", "le feu et l'eau", "Seaside Manchester", "Hacksaw sanglante Ridge", "venir", "barrières", "caractères cachés", "lion"

2017 Academy Awards pour le meilleur film sur le seul dos farce Oolong, est parti dans l'histoire. Très excité stade de l'équipe « Philharmonic City » à accepter leurs Oscars appartenance, discours d'acceptation presque terminée, le producteur Jordan Horowitz regarda les mots sur l'enveloppe, il a stupéfié 10 secondes, transpercé interrompu compagnons parlant, dans la direction du « garçon au clair de lune » de l'auditoire a dit: « une erreur », garçon clair de lune «vous gagnez la meilleure image. ce n'est pas une blague, ils mal prononcés. »

« Moonlight Boy » parce que la meilleure course de l'image pour l'obtenir? « Moonlight Boy » est le meilleur film parce que l'amour du même sexe pour l'obtenir? Ces deux questions ont été la poussière du bruit sur l'année, mais nous ne pouvons pas répondre aujourd'hui. Étant donné que les résultats finaux présentés, il est le « Moonlight Boy », meilleur film.

Nous pouvons répondre à cette 2017 Oscar est vraiment le soi-disant « politiquement correct » de dire la hauteur des théories du complot année. Le meilleur film candidat, la « clôture », « personnages cachés », « lion » et « Moonlight Boy » quatre films nominés, le plus dans l'histoire, Mach Salad Ali, Viola Davis a remporté l'Oscar, respectivement, meilleur acteur et la meilleure actrice aux Oscars en 2002, suite à Denzel Washington et Halle Berry a été élu meilleur acteur et meilleure actrice de faire l'histoire à nouveau.

Quelle que soit la valeur « Moonlight Boy » l'Oscar du meilleur film, en gagnant devrait ou ne devrait pas devenu un film a été enlevé à une juste et morale.

2020 films primés: « parasites »

films en compétition: "1917", "clown", "Hollywood du passé", "irlandais", "histoire mariage", "monde Jojo", "Little Women", "Speed King of Cars"

Pékin le 10 Février, 92e Annual Academy a annoncé les gagnants finaux. film sud-coréen « parasite » est devenu le plus grand gagnant, a remporté le meilleur film, meilleur réalisateur, meilleur scénario original, prix du meilleur film étranger de quatre poids lourds, ce qui rend l'histoire. Il n'a pas eu à faire aucun film tout en prenant ces quatre prix.

Sans parler, des « parasites » est l'histoire de la première Oscar du meilleur film, le film non-anglais, l'histoire de la deuxième partie (la première était « Marty » de 1955) en même temps gagné Cannes Palme d'Or et Oscar meilleur bon film.

Cela en fait au-delà de l'Akira Kurosawa, Fellini, Billy Wilder, Kubrick, Scorsese et une série d'uvres représentatives de maîtres, il est devenu la première histoire du cinéma.

Franchement, même dans l'ancienneté Corée, « parasites » est également difficile d'entrer dans la première classe, mais tout d'un coup tant de haut aura forcé.

Oscar est un jeu, mais le jeu dans cette situation, mais aussi assez ahurissante.

Directeur Joon-ho Bong est un homme bon, a pris ses fonctions immédiatement dit qu'il est en train d'étudier le film de Martin Scorsese a grandi, il Aikun Ting, il ne peut pas attendre pour des Oscars plusieurs paragraphes et Sam Mendes, soins Phillips de même.

Mais. C'est Oscar. Winner-take, du jour au lendemain, vous êtes une grande histoire du cinéma shot.

Quelle que soit l'évaluation actuelle, combien de personnes pensent à ce jeu à un gâteau sucré écoeurante, l'histoire se souviendra, est toujours l'or Guangcan Oscar, ainsi que le réalisateur et le film lui nombre incalculable de « mieux ".