Opa a ouvert en Septembre 2018, sous la direction de Shirel Berger, l'objectif du restaurant est de créer un se fier entièrement à manger fine et une variété de plantes conçu espace par l'expérience. Pour faire en sorte que cette vision de pénétrer dans tous les éléments de conception, Opa a invité les architectes, décorateurs d'intérieur, Vered Kadouri et Artisanat & Bloom, ils sont prêts à un design moderne en même temps une bonne utilisation de matériaux naturels locaux.
Dirigée par le chef Shirel Berger, Opa a ouvert ses portes en Septembre 2018 dans le but de créer une expérience culinaire inspirée entièrement par la beauté exquise et portée du règne végétal. Pour faire en sorte que cette vision imprégnait à travers tous les éléments de conception, Opa exploité architecte et intérieur concepteur, Vered Kadouri et Bloom & Craft, qui sont tous deux connus pour leur amour de la conception moderne et leur utilisation réfléchie des matériaux locaux et naturels.
Le restaurant peut accueillir 35 personnes à Tel Aviv (Tel Aviv) dans le chaos animé marché Levinsky. Cet environnement, même si son authenticité était incroyable, mais il présente un défi de conception directe et importante: comment créer un environnement de salle à manger bien dans un magasin des magasins de style épicerie en gros et délabrées rue principale? Afin de créer l'apparence désirée, ferme et architectes Kadouri Craft & Bloom enlevé la totalité de la grille métallique d'origine et les fenêtres transparentes, et montés sur le verre recouvert de finitions et le panneau de gypse naturel combinaison de membres, de sorte que la totalité de la façade façade fermé. La forme finale est pas tant l'entrée du restaurant, il est plus une entrée de galerie d'art. Cette forme de création d'un sens intime de la sécurité et a pour effet de l'espace, non seulement peut éliminer le bruit dans la rue, mais aussi coupé des invités et la confusion de l'environnement extérieur. Ainsi, le restaurant Opa est devenu un « temps troublés » dans une terre pure.
Le restaurant de 35 places est situé dans la très animée de Tel-Aviv, mais décidément délabrée Levinsky marché Ce cadre, tout en charme dans son authenticité, pose un défi de conception immédiate et évidente :. Comment peut-on créer une expérience raffinée sur une rue abandonnée qui est par ailleurs marqué en gros devantures de magasins et les magasins de coin de style bodega? Pour créer le look désiré, Kadouri et Craft & Bloom obturées toute la façade donnant sur la rue en supprimant toutes les grilles métalliques existantes et des fenêtres transparentes et installé une combinaison de verre et gypse peint dans un fini naturel Le résultat :. Une entrée ressemblant à celle d'une galerie d'art plutôt que d'un restaurant. Cette décision a donné un effet intime, comme l'utérus qui émousse le bruit de la rue et séparé les clients du monde extérieur indisciplinés. Opa est devenu un cocon paisible au milieu du chaos.
Dans un premier temps, à l'aspect inesthétique à l'extérieur, il est sombre et l'espace de stockage bondé. Kadouri et Craft & Bloom a décidé d'installer une grande lucarne au-dessus de la terrasse derrière le restaurant, permettant à la lumière naturelle pour remplir l'espace, fournissant un habitat vivable pour les plantes. Le patio intérieur est une expérience culinaire fine ajoute un des éléments occasionnels pour rendre le restaurant plus facilement acceptée par les jeunes convives. revêtements muraux en utilisant des couleurs primaires plâtre naturel, de sorte que la beauté du matériau lui-même présente. Fine et textures naturelles sur les murs et les sols créent une atmosphère chaleureuse et relaxante, dans le plein respect pour les concepteurs de l'amour du minimalisme. En outre, le plateau de restaurant utilise également une série de couleurs neutres, comme la pêche et le pastel et la couleur nude, bois gris chaud et de couleur claire.
Au début, au-delà de la façade disgracieuse, était une unité de stockage sombre et étroit. Kadouri et Craft & Bloom a décidé d'installer un puits de lumière importante au-dessus du patio à l'arrière du restaurant pour inonder l'espace avec la lumière naturelle et de fournir un habitat vivable pour . la vie végétale Ce patio intérieur a ajouté un élément occasionnel à l'expérience culinaire fine - rendre le restaurant plus accessible pour les dîners plus jeunes les murs étaient uniformément fini avec une couleur de sans plâtre naturel ;. une célébration de la beauté du matériau lui-même le subtil mais. naturelle texture des murs et le plancher a contribué à une ambiance chaleureuse et une atmosphère informelle qui honorait encore l'affinité pour le minimalisme du trio de design. la palette de couleur neutre du restaurant comprend des tonalités modérées de pêche et nus, gris chaud et bois clair.
le chef Berger Regardez la cuisine dans la cuisine du processus est comme regarder un peintre avec un pinceau. Pas de couverture par la cuisine, où vous pourrez profiter de sa cuisine tous les soirs pleine de passion et de mise au point, et son étourdissement minimalisme ustensiles et produits du terroir et sont constamment stimuler les papilles des clients . Près de l'entrée d'une enceinte de verre en cuisine sur indication très claire du restaurant aux clients: Ici, la nourriture est le plus important. La console de Berger se prolonge au-delà des murs de verre vers l'extérieur, devenant ainsi le dessus de table d'hôtes, il implique aussi que le chef est toujours avec ses clients sur la même hauteur. Cette approche est également à souligner le chef Shirel Berger vision de base et la philosophie derrière le restaurant: Opa est un lieu commun à la nourriture de goût avec vos yeux et de l'estomac, tous les plats sont en ce qui concerne la qualité, préparés selon le principe de prise en charge et la transparence.
Regarder Berger dans la cuisine est équivalente à regarder un artiste avec son pinceau. Son magnifique, assiettes minimalistes et splendides, des ingrédients locaux demandé une cuisine exposée où les invités ont pu témoigner de ses performances nocturnes, exécutées en agitant l'émotion et de concentration intense. Le verre- cuisine fermée est placée plutôt assertive près de l'entrée du restaurant, ce qui en fait clair pour les clients arrivant que la nourriture est à l'avant-garde. poste de travail de Berger, qui fait saillie au-delà du verre, est le niveau au siège de comptoir des invités, la mettre sur la même plan que ses patrons Cela a été fait à dessein d'honorer la vision centrale de Shirel et de la philosophie derrière le restaurant :. que Opa soit un lieu où la nourriture est consommée autant avec les yeux comme il est avec l'estomac et des ingrédients de qualité sont préparés avec respect, les soins et la transparence.
La conception de l'espace est largement inspiré du processus de cuisson et Berger: simple, matériaux propres locaux, et avec une élégance discrète. Comme chef Shirel Berger, comme, Kadouri et Artisanat & Bloom eux de se concentrer sur le matériel impeccable, explorer des façons de combiner la. Ils croient que plus-style, comme assaisonnement excessif, seulement en cas de besoin habilement déguisé, il devient nécessaire. Mais dans Opa restaurant et tous les éléments de son aspect d'origine, qui brille dans cet espace minimaliste.
a été grandement inspiré la conception de l'espace par la cuisine de Berger et le processus :. minimal, propre, d'origine locale, et avec un air d'élégance comme Shirel, Kadouri et Craft & Bloom croient en se concentrant sur les matériaux impeccables et d'explorer la façon dont ils travaillent organiquement ensemble. over-style, un peu comme sur-épicer, est seulement nécessaire lorsque les ingrédients sont nus dans le besoin d'un déguisement intelligent. dans le cas de Opa, chaque élément brille dans sa simplicité.
Inspiré par les matières premières locales, les concepteurs utilisent un des matériaux locaux naturels, tels que le sol de la cour intérieure a été faite de la main coupée locale dallée Hébron, à seulement 25 minutes du restaurant. En outre, toutes les céramiques, y compris la vaisselle et vases sont faits par le studio local. Siège de Pick Up, des plantes et des vases de pépinière Hakfar Hahadash. Accessoires salle de bain, accessoires de puits et sont conçus par downlights Dori Kimhi. Lustres, et même la salle de bain d'un artisan savons faits à la main sont faits dans la conception et la fabrication de Jaffa en Israël fait par la société de beauté locale Maapilim.
Inspiré par les tels que le plancher du patio intérieur de produits locaux, les concepteurs employés des matériaux naturels et locaux est carrelée en pierre Hébron locale, qui est coupé à la main à 25 minutes à l'extérieur de la ville. En outre toutes les céramiques, y compris la vaisselle et vases, ont été faites par les studios locaux. présidents de Pick Up, les plantes et les vases en pépinière Hakfar Hahadash. pendentif, raccords de lavabo de la salle de bains, et downlights par Dori Kimhi. lumières décoratives ont été conçus en interne et fait par un artisan local Jaffa, Israël, tandis que le savon artisanal dans les toilettes est fait par la société locale de toilettage, Maapilim.
Informations sur le projet -
Nom du projet: Opa restaurant
Conception: Artisanat & Bloom, Vered Kadouri
Localisation: Israël, Tel Aviv - Jaffa
Photographie: Yoav Gurin
information-- projet
Projet: Opa restaurant
Conception: Artisanat & Bloom, Vered Kadouri
Lieu: Tel Aviv Jaffa, Israël
Photographie: Yoav Gurin
