Texte / brassards rouges Tim Rice (vote Amoy articles exclusifs interdisent toute forme de réimpressions, droits réservés)

Dans la juste conclu 90e Annual Academy Awards, « L'eau en forme Story » comprennent la meilleure image, meilleur réalisateur, meilleure direction artistique et la meilleure musique originale quatre prix, devenant le plus grand gagnant ce soir-là. Surtout meilleur film et meilleur réalisateur deux titres, deux fois de suite après la séparation, et enfin dans un travail unifié.

Sur le contenu de la matière, « en forme de l'eau Story » est toute l'histoire de l'Académie des Arts et des Sciences Photo Award, suivant en 2003: après le « Seigneur des Anneaux Retour du Roi », la deuxième gains partie pour le meilleur genre fantastique du film. Cependant, le directeur Guillermo del Toro dans le cadre général du genre, intègre de nombreux éléments au-delà de divertissement, de sorte que le film ne semble pas bon, être calme, il peut y avoir penser.

• eau en forme Story (2018)

• 16/03/2018 de presse

• États-Unis

• Guillermo del Toro Sally Hawkins

métaphore réalité

L'amour l'ensemble sirène, pour faire le look du film est une pure romance fantastique. Mais les temps si la profondeur du film, le rôle des autres paramètres, directeur de l'ambition serait révélée. Même à l'appeler un conte de fées, qui est le conte de fées sombre pour les adultes. Cela signifie que pour les non-adultes ne peuvent pas comprendre.

« L'eau en forme Story » L'histoire se déroule dans le temps, est fixé en 1962, a été tout à fait l'effort. En plus des discussions plus tard à la tradition de genre monstre, soixante pour les Américains plus âgés, il y a le goût d'un chemin indéfinissable, inconnu. Selon les propres mots du directeur, il est l'ère de la (période troublée) a commencé un problème.

Un petit regard sur l'histoire, puis, après la Seconde Guerre mondiale a connu une croissance économique rapide aux Etats-Unis, dans les années soixante rencontré de nombreux défis. Face à la pleine concurrence avec l'Union soviétique sur les relations diplomatiques, en plus de la force économique, la course aux armements est en plein essor, et en plus des armes conventionnelles et d'armes nucléaires, a ajouté une nouvelle concurrence pour l'espace. En bref, l'âge d'or d'après-guerre de l'Amérique de développement rapide, est enveloppée dans les nuages de la guerre froide de plus en plus rude.

« L'eau en forme Story » dans la compétition américano-soviétique pour les deux côtés du peuple de poissons, est devenu un petit cas dans le contexte de guerre froide. Dans la bataille, les deux côtés sont peu scrupuleux mépris pour la vie humaine, il est un spectacle visuel écologique guerre froide. Public vivant dans un environnement paisible, il peut être difficile de comprendre le genre de pression. Cependant, le monde d'aujourd'hui n'est pas aussi paisible. Bien que l'un des géants de la guerre froide désintégré, mais d'énormes différences dans l'idéologie, plus un concours entre des extrémistes religieux et les forces laïques, le monde réel, on peut dire que représenté dans le film, est constamment caché époque. Alors sens aigu politique du public, du film flairer quelques brins de la réalité actuelle de la métaphore.

En dehors des changements de la situation internationale, le siècle dernier, les États-Unis, les contradictions sociales nationales intensifient les années soixante, où le droit à des mouvements de paix contre le racisme, la plus intense. Un demi-siècle plus tard, la société américaine diverses discriminations internes et de l'oppression, ce qui facilite apparemment, a dit à nourrir un plus vague. De l'ensemble « Histoire en forme de l'eau » caractère positif, vous pouvez Glimpse directeur faisant allusion à la réalité de l'esprit. Par exemple, les femmes handicapées en tant que produits de nettoyage, une personne ensemble le genre, la santé, le statut social dans l'un des trois discrimination possible, regard rôle féminin, en plus des caractéristiques raciales les plus évidentes, le film lui a laissé entendre aussi dans la famille statut inégal, comme pour la prise en charge de l'acteur de soutien la confiance des ménages, il y a une scène qu'il était un traitement injuste en raison de leur orientation sexuelle. Directeur des mots ce que ces trois rôles, ils représentent le plus typique de la société américaine d'aujourd'hui plusieurs discrimination et de l'oppression, et les ont fait la victoire finale dans la révolte, le méchant du film, les soins gâterie de la maison et son arrogance d'amis, et le traitement des poissons étaient cruels, mais rappelle aussi la réalité des extrémistes « suprématie blanche ».

Beaucoup de gens de toutes sortes de mettre intentionnellement, à la lecture du film signifie « politiquement correct ». En fait, le « politiquement correct » est non sans raison, discutable, est le moyen d'étendre l'ampleur et la mise en uvre. En tant que tel travail, de la conception tout le tournage, passer par plusieurs années, simplement parce qu'il a coïncidé avec le calendrier de sortie exercice de pointe metoo, et a couru critiqué « politiquement correct » d'aller, il semble injuste.

En fait, le concept derrière « politiquement correct », nous disons que l'abus des valeurs universelles modernes, telles que la liberté, l'égalité, la fraternité. Chaque fois que promouvoir bon film, très difficile de dépasser ce cadre, et qu'il n'y a pas besoin de détaché et détaché. Ici, le titre du film, est une métaphore: en forme de l'eau, apparemment pas d'écoulement latéral, peut effectivement être juste en douceur, les deux choses paquet financier, peuvent être nettoyés laid. L'amour aussi, en particulier la « forme d'eau Story » dans l'interprétation de l'amour peut transcender les espèces, pour compenser jours sur les poteaux de structure morphologique ne sont pas, mais aussi faire ce qui semble faible, et même une discrimination envers les personnes opprimées ont éclaté Inconvenient puissance.

Avec la « forme d'eau Story » type d'élément de film sera « l'amour est comme » la vérité, fait très simple, comprendre parfois même trop qu'un peu « vulgaire ». Mais sonder un regard peu plus à elle, trouvera un peu de saveur « Vulgaire et élégant ». Par exemple, au premier coup d'il, le public pour ce film, le film est susceptible d'être en termes de désir de performance à grande échelle surpris: que les soins du ménage et le toilettage quotidien comme la masturbation, les poissons ont été envoyés aux ufs de parcelle (oeuf) conditions d'hygiène, mais aussi de fortes connotations sexuelles, sans parler de la prise en charge du ménage et le poisson étaient dans la salle de bain, « vous me avez, » le. Les bonnes interspécifique de l'amour, vous ne pouvez pas jouer un peu Platon?

Avant le directeur del Toro uvres, il n'a pas si explicite. Mais combiné avec le thème du film, les images d'eau, pensez à l'aise: Eros vont main dans la main, sur celui-ci. Depuis pas de phase en forme de l'eau, imitation de la nature, montrent que la passion, il est naturel de la.

trous de cerveau ouverts comme les fans, même en conjonction avec l'ouverture et la fin de l'écran de cinéma, lecture sur les moyens « femme mystérieuse de la porte, il est la racine du ciel et de terre. » Après tout, pour visuellement « vous savez » concept de passerelle pour expliquer le « mystère des mystères » du mystère, son « Labyrinthe de Pan », il a été fait une fois:

Derrière l'ingéniosité

Conçu à l'origine pour le début du directeur, les soins rêvé de la maison est à l'arrêt d'autobus en attendant le bus. Cependant, il est rare dans le monde de la station, mais un plan d'eau dans le monde, le bus sur la route n'est pas terminée, mais la station flottante.

Del Toro dans son esprit avec les livres d'images, dessiner une partie de la scène est réglée. Lorsque le film commence la production, une équipe ensemble, ressenti comme le début des étoiles pleins de scène, alors, n'est pas non seulement coûtait trop cher, et le budget. Le directeur ne veut pas utiliser pleinement l'animation par ordinateur pour obtenir cet effet, il est seulement pour une ouverture relativement faible.

À l'heure actuelle cette ouverture, est toujours le rêve de protagoniste sur l'eau, mais la scène a changé de l'arrêt de bus à son appartement. Ce rêve, non seulement à la fin de l'écho et, dans le jeu de fait sur le protagoniste secret.

Selon le directeur dit, l'ensemble des femmes, il est pas humain - plus précisément - pas tout à fait humaine. Elle rêve souvent de l'eau qui, en fait, elle est la projection « l'origine de la conscience ». Trois marques mystérieuses sur son cou, les gens pensaient qu'il était cicatrice, et enfin révéler l'original peut être transformé en branchies.

Les personnes familières avec le contexte de la compréhension du texte de réseau pour le décrire, les soins du ménage l'équivalent d'une sorte de réincarnation ou d'envoyer le corps du Pacifique, l'origine de la conscience et de ses pouvoirs surnaturels ont été scellés, la précipitation est inconscient, la vraie chose « l'harmonie », la déverrouiller le sceau, le retour juteux, et enfin le poisson libre de musique à Voyage dans l'eau.

Quoi qu'il en soit, caméra sous-marine, indispensable en termes de film. Toutefois, en fonction des besoins de la scène, la prise de vue réelle traditionnelle du réservoir d'eau ne fonctionne pas: les acteurs ne peuvent pas retenir votre souffle pendant longtemps, même si nous pouvons tenir, vous ne pouvez pas faire le spectacle un effet naturel. Ainsi, au début du film, la fin des deux scène sous-marine, et sont basées sur « la prise d'eau sèche » (sec pour humide).

Plus précisément, le réglage est l'eau complètement séché, pour simuler l'effet des images sous-marines. Magie pour obtenir cet effet, la lumière est le plus des accessoires importants. Dans Comparative Les scènes sombres généralement, le jeu de teinte bleu clair.

Pendant ce temps, le temps de changer la lumière, ce qui entraîne l'effet du flux de lumière, afin de mieux simuler les vagues d'eau. Au besoin, il peut également permettre à un projecteur ondulé.

Une personne ou un objet flottant dans l'effet de l'eau, la scène de tir est réalisé sous forme de fil de suspension. En fait, tous les effets de perte de poids - y compris de nombreuses scènes dans l'espace de film - sont également fait. En plus du corps d'une personne ou une chose, les cheveux, les vêtements, et d'autres additifs, il y aura une morphologie plus complexe et la piste flottante. La scène de tir, et les fans peuvent utiliser la fumée, peut simuler l'effet partiel qui coule.

« L'histoire en forme de l'eau, » l'ouverture et de fin, tout au ralenti. Diverses expériences jettent frame rate, et a finalement trouvé que, à une vitesse de 36 images par seconde prise de vue, puis a changé à la 24 normale images / seconde lecture, l'effet est plus romantique.

Obtenez un vrai coup de ce matériel, vous pouvez voir le fil N. Ainsi, l'une des tâches importantes de la fin des effets spéciaux est les traces de fil d'effacement, laissez quelqu'un ou quelque chose qui ressemble à un flottant dans l'eau.

Flottant sous atmosphère et l'effet global a, mais quelques détails du scénario et un cri loin de l'expérience sous-marine réelle. Par exemple, les cheveux, le vent qui coule, et l'écoulement de l'eau, sont deux choses différentes. Par conséquent, le film flottant soin des cheveux des effets mobiliers, est tout à fait l'ordinateur des effets spéciaux. Pour assurer que le matériel de prise de vue réelle ne pas interférer avec les effets tardifs, les femmes portent dans le domaine tout à fait plusieurs émetteurs de cartes de crédit, sera propriétaire serré cerceau cheveux.

En ce qui concerne Hollywood, « l'eau en forme Story » sur l'utilisation d'effets spéciaux informatiques, est plus restreint, généralement utilisé que pour aider à réaliser des effets spécifiques, tels que l'emplacement de certains, plus conforme au passé historique de la modification.

Comme une personne du poisson comme le plus grand point de vente d'un film, en général, sont les effets physiques du crédit, seule une petite partie de l'effet, le besoin d'utiliser des effets spéciaux pour améliorer. Les acteurs et employés l'équipage peuvent voir, en fait, le public et les monstres dernier vus sur l'écran, ou moins.

Ceci est principalement dû aux dieux des effets spéciaux techniques de maquillage. Au contraire, l'équipage a fait un poisson de coquille trompeuse, puis par un relanceur de monstre mis sur les performances.

Ce paquet est divisé en plusieurs parties tête, le visage, le tronc, les membres, et un autre outil de connexion intermédiaire avec une corde, une combinaison peut être facilement démonté.

Coiffe partie, à coller sur la tête de l'acteur, mais cette pièce de couvercle de tête de ligne que la moitié du visage de l'acteur, est de compter sur l'effet de maquillage bouche. La tenue de l'ensemble à porter le maquillage pour complet, prend environ deux heures et demie. Dans l'industrie des effets spéciaux de maquillage, appartient déjà à moins de difficulté.

Cette tenue est petite, il y a beaucoup d'intelligent, mais inutile, comme une partie des yeux du poisson, est des lunettes transparentes peuvent être démontées. Avec le mode de fixation magnétique, en fonction de la scène à remplacer plus pratique.

Fait intéressant, cette photo spéciale sur les nageoires costume tête et du cou, vraiment actif. Ceci est réalisé en utilisant un dispositif micro-électromécanique.

Le plus étonnant est ce poisson ont été servis, vraiment émettent faiblis bleu clair.

Pour obtenir cet effet bioluminescence similaire, est responsable de la fabrication des accessoires Legay studio a réalisé plusieurs essais, et, finalement, déterminer l'effet de l'utilisation de la peinture UV avec une lumière ultraviolette, pour créer le réalisateur a voulu.

Caché dans la première ligne de ce morceau de l'acteur nommé Doug Jones (Doug Jones), est un longiligne ci-dessous:

professeur Doug est bien la peine de venir avec une route séparée un peu, parce qu'il est bien connu dans les milieux d'Hollywood, « emballés dans des ensembles de maisons ont été » non seulement est le réalisateur de Toro Reine aimera - de « Hellboy » dans la homme à pêcher « le labyrinthe de Pan » en dieu Pan et la magie des élèves et blâmer l'esprit maternel « Villa écarlate » en - tout ce qu'il a joué. 1,92 m, il n'y a aucune trace de graisse, très peu de graisse corporelle, faisant de lui un cercle de jouer « longiligne » monstre des ménages spécialisés, d'autres travaux non Toro des rôles célèbres, y compris l'ombre d'argent dans « Fantastic Four 2 » Man (Silver Surfer). Le même homme est derrière la fantaisie biologique, si Andy Serkis est la « prise de déplacer roi » que Doug peut être appelé « photo spéciale du roi. »

Et la capture de mouvements de plus en plus sophistiqués et les expressions du visage, comme indiqué dans les accessoires photo spéciaux est aussi un spectacle, mais ce spectacle, peut-être plus dépendant du langage corporel et des expressions du visage, plutôt que des lignes de compétences.

Juste du point de vue de la langue du corps, Doug « l'eau en forme Story », le niveau de performance de quelques tempérament de poissons. Plus intuitive, comme le montre la figure animale.

Bien entendu, comme « dieu de la rivière » est défini comme puissant comme une divinité de montagne, attention à l'image des enseignants du cadre du corps Doug ci-dessus pour développer un petit truc, l'élan semble améliorer beaucoup.

Enfin, il est de montrer la « colère de Dieu » dans un mouvement de tuer, la main sur le coup, malade poissons en colère, imparable.

En raison des accessoires photo spéciaux Doug a couvert la moitié du visage, il museau peut effectivement être utilisé que pour l'expression.

En fait, la technologie d'aujourd'hui, ne se joignent pas le dispositif électrique dans les masques, les yeux et les muscles du visage au mouvement de contrôle. Il y a beaucoup de succès incroyable avant Héritage Studio. Cependant, ce ne sont pas de vrais acteurs dans la mise en uvre est dans les accessoires. Le film en costumes poissons, les acteurs proches de la peau, ne peut se joindre à un grand nombre d'équipements électroniques. Ainsi, les gens mouvement des yeux de poisson comme le coeur de la première moitié de l'expression du visage, essentiellement des effets spéciaux étaient en retard de synthèse de substitution.

entité Avantages service photo spécial est en mesure de fournir des effets d'éclairage réalistes et référence physique, comme la réaction de l'eau, les mouvements oculaires effets spéciaux générés par ordinateur, peuvent orner l'âme du personnage. Une combinaison des deux, il peut présenter un détail plus vives et expressives.

Les poissons ont été servi uniquement à la photo spéciale sur son visage Doug, de sorte que les effets spéciaux la plupart du temps, il suffit de le remplacer sur son visage.

Mais parfois, pour les besoins de l'histoire, à partir d'un des effets spéciaux d'ordinateur pour remplacer l'ensemble du visage, qui est plus populaire au cours des dernières années une transplantation de tête CG.

À ce stade, nous devons être de véritables acteurs de la tête et le visage des données en trois dimensions, numérisées dans l'ordinateur, et par le logiciel d'effets spéciaux pour affiner l'expression.

Ensuite, établir une correspondance entre l'homme et modèle numérique poisson action visage, de sorte que les gens regardent les poissons, peuvent égaler les performances en direct.

Faites-le hors effet que authentique.

Les comprimés mouvements maillants poissons, bien que le site est mis en uvre physiquement, mais son action rétractable nageoire dorsale, avec des effets spéciaux atteints. La raison est de garder le poisson était corps mince.

Direction artistique

Selon les normes d'Hollywood, le coût moins que le film de 20 millions $, ne peut être considéré comme « le prix de départ », loin de l'équipage « trench », ils sont en mesure de sauver la province.

Par exemple Dazao cette conception de jeux de cartes conceptuelles et au-dessus, si à partir de zéro, alors certainement coûteux.

Vous pouvez utiliser des ensembles existants ou légèrement modifiés sur la ligne elle? Del Toro juste scénariste impliqué dans la production d'un drame « famille de sang », le studio a forme un paysage « l'eau en forme Story ». économie de recyclage est très élevé, aussi longtemps que le temps de production du film, disposés en série deux saisons intervalle sur la ligne.

Ainsi, la base audience salle de contrôle pour voir le tourment de poisson dans la « histoire en forme de l'eau », en fait, est un peu la transformation des postes de télévision américains.

Économisez de l'argent aller pour économiser de l'argent, l'esprit fort des artisans à Hollywood, que le meilleur acier du bon bord, à ceux de la facture, mais ce n'est pas bâclée.

Comme les magasins de la rue de schéma conceptuel ci-dessus,

La réduction finale peut être considéré comme parfait.

Un grand nombre de machines et équipements électroniques, ce qui est plein de style années cinquante et soixante.

salle de détention du poisson, comme un ciment Purgatoire et de l'acier, révèlent toujours l'atmosphère répressive.

Sur le terrain indiquent que la rouille ans, mais aussi un groupe d'art méticuleux des gens ont fait sortir.

En plus de réduire l'ère du réalisme, dans le cadre de l'art cinématographique, une variété de modèles, ainsi que le meilleur de son style unique. La forme de la distribution de tuyaux en acier comme les gens de poisson donjon verrouillé, d'épaisseur variable, il y a une trace de souffle Fel, la forme de regard de « Alien » style de Maître Giger, et pas l'air si étrange charme, ou de la vapeur plus partielle certains style punk.

Comme le film a une quête esthétique unique visuellement, chaque scène a sa propre personnalité, tout comme son propriétaire. Ce personnage, incarne la façon la plus intuitive de la couleur.

Des expériences telles que la tonalité principale du feuillet de base, le bleu basique, vert, à base de gris, a révélé sans vie de goût éventé.

Le chercheur qui agit comme un espion du KGB, appartements utilisation de la couleur, presque monotone gris à étouffer.

champ de gaz de rôle, dans lequel il peut affecter l'environnement. Comme un méchant à la maison, à l'origine des couleurs chaudes de l'eau.

On dirait que la famille que les affiches de l'époque, les couleurs fortes à faux vulgaire. Mais propres couleurs fraîches du méchant, ramener à la maison un peu froid, se sentent même mauvaise odeur, comme pourri ses doigts.

A titre de comparaison, un autre rôle de film Gilles, la plupart du temps, il a photographié, que ce soit à court de la scène, ou leurs vêtements, sont le genre de couleurs partielles chaud stable.

A l'intérieur de son appartement, il y a toujours une source de lumière vive, qu'elle est le contrôle des femmes les plus amis de confiance, elle a donné des soins de la vie des ménages d'ajouter beaucoup de plaisir.

mobilier de regarder dans l'appartement, l'accumulation de toutes sortes, de toutes sortes dispersés, il est compatible avec l'identité d'un artiste en difficulté.

Cependant, un examen plus attentif, alors, peut être vu dans certains des détails de la dépendance des collections similaires. Ce sont les détails de la vie quotidienne, il peut refléter la compétence du directeur artistique et scénographe.

Soins du ménage de la salle, il est naturel qu'un style complètement différent. féminin évident Dans l'ensemble, tout en révélant aussi un peu bizarre signifie, certains suggérant que le cur d'évasion de protagoniste.

Un peu d'argent dans l'une de la manifestation locale d'un détails de la scène. Figure couloir sculpture de fantaisie, montrant le groupe d'art méticuleux.

Comme l'héroïne et profiter du poisson ont été « faire l'amour » de la maison, le papier peint de salle de bain, également utilisé modèle en forme de l'eau.

En fait, afin d'accroître le thème du film, les femmes vivaient dans l'appartement, presque plein d'image en forme d'eau. Et même les paramètres d'éclairage, aussi bien. Soins de l'appartement de la maison, en fait, il est un compartiment de grenier de théâtre. éclairage de l'écran à travers les fissures du plancher, de sorte que les gens dans la salle, il y a un mousseux faux sens.

La plupart de l'eau est destinée à concevoir des femmes dans la salle, sans doute la grande majorité du public n'a pas remarqué.

La réponse est que la porte était fermée mur grave des éclats de peinture.

Les murs sont encore visibles, il est un mur entier recouvert de peintures. groupe d'art n'ont peint, et puis faire les vieux éclats de peinture en vigueur.

Un examen plus attentif du public, il peut reconnaître, peinture murale, en fait l'imitation des maîtres Ukiyo-e japonais Katsushika Hokusai photographie des « rouges vagues à Kanagawa. » Peinture dans le monde occidental peut être les plus célèbres peintures japonaises ukiyo-e, mais aussi les performances des tempêtes et Weili naturelles des uvres les plus célèbres.

Soins du ménage peut être suffisant pour l'appartement ne suffit pas d'images de l'eau, chorégraphe et la conception générale de la scène d'irrigation de salle de bains.

Et fin avec l'ouverture de « prise d'eau sèche » différent, c'est un vrai coup, l'équipage va mettre une toilette, un lavabo comme un ascenseur à la piscine dans son ensemble.

Création des costumes, mais reflète aussi le rôle de l'esprit. Le même look aussi à l'utilisation de la couleur, les femmes qui vivent dans la plupart du temps, la robe est discret très sombre.

Mais après elle et les poissons étaient « les premiers nuages de test et de la pluie Love », il est rare robe rouge pour aller travailler, les gens comme les vêtements, le moment de tendre et belle chose du parti.

Art et les détails de conception du film implique un trop grand nombre, pas énumérer, tout le monde reste à leur propre expérience.

directeur Fun

Comme l'un des célèbres d'Hollywood « trois héros du Mexique, » gagne Del Toro l'Oscar du meilleur réalisateur, et enfin deux bons copains de se tenir à la même hauteur. Mais lui-même et deux drames que costaud, a un tempérament très différent.

En bref, l'essence Del Toro est un hardcore geeks otaku, aime sa vie, ils sont des trucs bizarres. Son travail de tir, mais a également montré une forte monstre plus complexe.

Il est film fantastique d'horreur liées collectionneurs de haut périphérique, spécifiquement mis en place une propriété appelée « Bleak House » (Bleak House), et à l'affichage et de démontrer la collection personnelle.

« L'histoire en forme de l'eau », sorti en 2017, il est aussi tout autour de l'exposition a eu lieu la collection personnelle, l'envie, la jalousie et la haine de gagner un tas d'amateurs. Nous Toro sur le film de la conception concept du monstre, et d'adhérer au processus, peut voir son goût personnel.

Del Toro peut dire que le premier bit de directeur artistique, toute sa création, ont leurs origines dans leur propre ordinateur portable peint à la main. « L'eau en forme Story » à l'image et l'histoire du poisson, le premier prototype a émergé dans son ordinateur portable.

Lorsque le film a officiellement approuvé, il continuera à modifier la conception du monstre.

Ensuite, faire un moule, une bonne partie des ministères à considérer les dimensions et d'autres détails des paramètres.

Enfin, regardez l'effet de couleur. Toro première édition du film les poissons ont été très satisfaits de la conception que regarder de près quelque chose comme ceci:

Totalement incompatible avec son esprit la définition de « dieu de la rivière » est. En clair, il est laid. Toro concept de design pour un monstre de film, est configuré pour être élégante et féroce en un: un simple monstre vicieux, est sans âme, sont-ils se souviennent pas du public. En forte présence, monstre devrait avoir un roi élégant de l'air.

Pour cette raison, lorsque les poissons ont été conçus pour la forme, Toro adhérer au noir, l'or et à base de bleu, non seulement des amphibiens autres Emuler biologique salamandre, plus l'accent est mis sur les trois modèles de couleurs, il peut refléter l'élégance.

Après plusieurs révisions, Toro a finalement vu une version satisfaisante.

En effet, ce plus que la première édition de Jun! Appelé « dieu de la rivière » prince charmant, pas étonnant plutôt soin de « base d'eau » de la maison pour voir distraite.

En plus de complexe monstre, Del Toro et de nombreux cinéastes, amateurs de cinéma avec des films complexes, anciens familiers classiques, si douze rendent hommage à leurs propres uvres, juste des démangeaisons plus en plus difficile.

série « en forme de l'eau Story » dans la conception du poisson, évidemment hérité du célèbre monstre Universal Pictures « Black Lake démon Tan ».

Mais, après tout, les temps sont différents. En termes de cadre narratif, le film inverse réellement le jeu de film de monstre classique: le dernier dommage partie monstre, est devenu un représentant des bons naturels esprits, passé en attente héros masculin blanc pour sauver la femme faible, est maintenant devenu héros plus indépendant , comme un homme blanc fort arrogant, utilisé comme héros de fer dans le film est réduit à un méchant plus grand.

Soins de l'abri des ménages est également très « vidéo fan », dans le grenier d'une salle de cinéma, est en salle de contrôle. Les films où la gestion positifs, a été libéré en 1960 la romance épique religieuse « Ruth » (L'histoire de Ruth).

Soins du ménage sous la forme de la chanson de la fantaisie et la danse, pour exprimer l'amour de pêcher son lopin frère, « City Philharmonic » de 2016, a également un accord similaire.

Sur la scène de la danse, il est évidemment un hommage à la comédie musicale classique.

Sur la similitude des paramètres, l'objet de cet hommage, semble être le « Sea Love Dance » 1936 (Suivez la flotte), en particulier, se trouve le centre de la scène, très frappant les tours de lumière de grande taille. Cependant, la période "Sea Love Dance", la scène est pas backing band.

Il y a des jeux live band en arrière-plan, la danse sous les étoiles dans l'intrigue, dans le « Broadway Melody 1940 » paru in'd, mais celui-ci qui n'a pas un paysage de tours de lumière. Par conséquent, la « histoire en forme de l'eau » de cette période, il peut être considéré comme un hommage à des comédies musicales classiques des généralités.

Fait intéressant, dans la scène de tir, Doug a joué les poissons ont également été un substitut de danse, est responsable de l'achèvement de l'opération plus difficile.

Comme déjà mentionné, Del Toro talent artistique considérable, très sensible à la conception graphique, mais aussi faire attention à moi-même.

Notes sur les livres d'images Toro, essentiellement des croquis et des notes toutes les scènes importantes du film. Soins du ménage et les poissons étaient section de danse Geping, d'abord apparu sur le portable de Toro.

Cependant, les mêmes idées artistiques, Toro aussi prêt à utiliser. Ceci est de son choix de l'affiche artistique pour le processus du film, est également évidente. De cette affiche de James Jean création artistique, mais cache aussi goût de Motorola et les tendances artistiques.

peintures Jean, révèle une étrange beauté, et cette recherche esthétique Toro, a une forte résonance.

On dit, quand lui a demandé à Jean, Toro lui-même a dessiné un croquis, les femmes et les étreint poissons, qui constituent une carte de contour du yin et du yang.

Jean sélectionné sous forme d'esquisse charbon, en raison de sa simplicité, et l'origine intelligente, ce qui correspond à la feuille de caractères femelles témoins.

Elle se manifeste en termes de la scène de l'affiche, apparemment de la fin de l'humeur.

Mais en même temps aussi écho passion précédente.

En outre, le film Gilles peint aussi un dessin charbon de la même situation. Cette affiche de l'artiste, l'expression parfaite de l'image de base du film. Par rapport à l'interception de l'affiche officielle de l'écran de cinéma, Jean Toro et co-création, mouvement plus de force et de beauté.

Peut-être est le secret de la création Toro. l'eau en forme, tout le monde commun, mais il peut être transformé en une histoire en mouvement, besoin d'un peu trivial.