Sur scène, en plus de tous les paysages à l'extérieur est noir, colle blanche, sans aucun équipement supplémentaire. cliniques seulement pour les yeux des spectateurs se danse, tout le spectacle que les lumières ont changé quatre fois, il est la couleur blanche plus facile. Dans la rivière de chant chanteur folk, les quatre danseurs vêtus de manches se déshabiller gros, son visage peint peinture noire, occultant la courbe, l'âge, le sexe et même, dans le soi collectif et un « mouvement circulaire » reste diamant , montrant un écoulement ordonné.
Ceci est le « corps Tao » du travail de théâtre de danse moderne « 4. »
Des travaux ultérieurs « 5 », 5 danseurs tout au long enlacés, se chevauchent, généralement aussi grande tresse nouée l'espace scénique, non liée, la déformation du relais. Le soi-disant sans commencement ni fin.
Cette année est la dixième année de la création du Tao Dance Theater. Danse avec sa « série numérique » Fame, les chiffres représentent le nombre de danseurs, comme les derniers travaux, « 9 » aura neuf danseurs.
Chine dix ans pour toute compagnie de danse privée, plein moderne, il est une réalisation remarquable. Dans certains pays européens, une ville à temps plein il y a des centaines de danse moderne en Chine, le chiffre est un seul chiffre.
Selon l'un des fondateurs de la société, directeur artistique cultivons dire, créé en 2008, « Tao corps » est le seul vivant seul spectacle dans le monde de la danse moderne.
Tao corps est maintenant un total de 10 danseurs à temps plein, répétition de danse coresponsable du directeur de répétition quotidienne du segment Nicole et cultiver, en plus de Wang Hao a dirigé l'équipe de direction, l'équipe technique. 2017, le corps Tao est allé à 15 villes à la maison et à l'étranger, effectuant un total de 28 matchs cette année, ce chiffre probablement plus de 20 jeux.
Novembre 201824 - 25 jours, le corps Tao était spectacle du dixième anniversaire à Beijing Tianqiao Théâtre Arts Center - création du groupe fonctionne « lourd 3 » et les derniers travaux « 9. » Trois jours plus tard, le taux de billet d'émission de plus de 24 ans, très probablement avant le spectacle a commencé, dont beaucoup sont les fans de poterie du corps.
Tao corps a un public fidèle. Après un discours à Shanghai en Septembre pour parler, le public dansera le documentaire original « quarante segment ni, » il a soulevé la question du vieillissement et de la vie et la mort. Il a également été vu la performance du moule dans le film « os bleu » dans, se demandant pourquoi le corps de moule en céramique évitera tous les facteurs en dehors du corps, comment comprendre la relation entre la danse moderne et de l'émotion.
Chong groupe pendant 10 ans, la moisissure peut sentir les changements dans le public. « Le premier est ne comprennent pas, « Qu'est-ce que tu fais », ils veulent toujours vous leur parler de ce qui ne peut être dit être triste, mais la ligne de fond aussi. Par la suite, le public prendra l'initiative d'exprimer leurs sentiments, et être en mesure d'étudier plus Une partie de la construction des arts de la scène ».
La danse moderne est née au tournant des 19e et 20e siècles. Par contre, le ballet traditionnel, la danse moderne prônant la liberté, a largement boycotté le récit traditionnel, et donc plus abstraite, est habitué à « coup d'oeil à l'histoire » La plupart du public obscure. Tao corps est capable d'établir sa propre image dans le public, peut-être parce qu'il a un facile de se rappeler les concepts de base: le corps.
Tao corps "4" "5" de collection, la musique du chanteur folk Creek
« Il y a une cultivons la capacité de vous attirer dans son monde de la méditation simple. Tant que vous êtes prêt, vous constaterez que le corps est un lieu sacré. D'une certaine manière, moule à travers le passage du temps et l'action d'une répétition réinventé par son insistance, nous avons réalisé que la liberté de la chair. « en 2014, » New York Times « critique de danse Gia Kourlas a commenté la performance du corps de la poterie.
Tout concept de corps, répétition, la gravité, la poterie vient du moule du corps.
Cette année, moule, âgé de 33 ans est à Chongqing. À l'âge de 12 ans, sa famille a trouvé son doux corps, puis l'envoyer à la danse de l'étude, et plus tard, il a été admis à l'école de danse de Chongqing. Ici, la danse folklorique traditionnelle et de formation de danse classique à cultiver et à jeter les bases nécessaires pour le corps des danseurs, mais laisser la confusion des idées pour cultiver pose la danse.
Alors que beaucoup se sont tournés vers des danseurs de danse moderne cultiver une formation de base est fait l'éloge, mais la présentation des travaux a cédé la place, y compris les moisissures, y compris beaucoup de problèmes, « le genre des arts traditionnels du spectacle, je suis très confus, par exemple, jeter le sourire Huan , tragique. Je ne suis pas une personne qui aime l'expression des émotions, mon esprit était plein de points d'interrogation, je me sens tout le corps est rempli avec des symboles, les enseignants à faire sur la façon de le faire. de la danse études collégiales au cours des quatre années qui, en fait, ouvert un problème: je fais la danse avéré être ce droit « ??
Il a été dans le doute jusqu'à ce que le moule se joindre à Shanghai Jin Xing Dance Theatre à l'âge de 18 ans. La moisissure peut encore rappeler clairement la première fois que je voyais la formation de danse quotidienne: Vénus était la routine de danse à la répétition Grand Théâtre de Shanghai, quatre puits de lumière immense versant du soleil, de la musique lyrique lieu et persistante. Tous les danseurs à l'aise couché sur la colle blanche, montrant un état doux, ils activités lentement de votre corps, détendez-vous, réveillez-vous.
A l'attention du corps se mouler l'avenir du motif créatif. Dans les affiche de moule, la mère portant le corps en tant que processus de la vie, qui représente le mouvement de la reproduction et de la consommation de thèmes finis et infinis. Mouvement lui-même soulever ces questions de côté, tout en répondant à ces questions. Le processus a affecté le mouvement de la répétition et la gravité. Ils l'épuisement des danseurs, des danseurs test de la volonté, le défi de la concentration du public.
Dans la journée, la pratique quotidienne, cultivez la réflexion sur les problèmes du corps, après avoir ressenti « leurs conteneurs remplis », il a besoin de faire quelque chose pour résoudre leurs propres questions. En 2008, les mêmes que les danseurs de noyau de moule, Wang Hao a quitté Beijing Modern Dance Company, petite amie Minnie segment de retour de la compagnie à l'étranger leader de la danse, trois personnes ensemble pour créer le « Tao du corps. »
Avant de retourner le segment ni, cultiver l'achèvement de la « lourde 3 » « corps Tao » premier travail dans le « lourd » (Zhong) et « lourd » (Chong) création. Section ni est revenue de New York, elle a commencé à cultiver sur mesure pour créer une période allant jusqu'à 20 minutes de danse de bâton.
5 septembre 2009, le corps Tao à leur première charge dans Beijing Oriental Pioneer Theater, la fréquentation des salles de plus de 40080%. Vidéaste Xiaodong filmé tout le spectacle, et plus tard la vidéo brûle sur DVD, remis à la partie américaine Aung livré à la plate-forme du festival étranger.
Fang Mei Ang corps Tao devenir un pont menant à l'étranger. Lors de l'apprentissage de cette université américaine de la littérature chinoise, en 2002, financé un responsable du projet est venu en Chine pour étudier l'année chinoise de la danse, et a servi plus tard en tant que coordonnateur de la production Kennedy Performing Arts Center Festival culturel chinois. En 2009, les parties à coopérer avec le corps Ang Tao États-Unis. institutions culturelles internationales son fonctionnement « planification ping-pong » est responsable de l'exécution d'outre-mer corps en céramique pour ouvrir le marché, mais aussi de lever des fonds pour le travail après que le corps de la poterie.
En 2010, le corps Tao à Amsterdam, aux Pays-Bas a présenté le premier spectacle outre-mer en 2011, Tao Dance Theater a été invité à se produire à New York City theatre « de lourds 3 », qui est la première de la Chine compagnie de danse moderne sont montés à bord cet art de classe mondiale étape.
Série de chiffres d'accumuler après « lourd 3 » corps en céramique dans le pays, mais aussi pour obtenir une certaine reconnaissance. Nouvelles de Pékin moule avait gagné en 2013 - Chine Fashion Power List émis par la « danseuse annuelle de la mode », a de nouveau été nommé « jeunes artistes » en 2015, Nouvelles de Pékin.
La survie est un problème dans les premières années. Répétition « lourd 3 », à cause de Pékin ne peut pas se permettre de louer une répétition, dans la mesure où ils ont été à Zhuozhou, le temps passé sur la route chaque prise de jour entre cinq et six heures, mais il plus de 100 mètres carrés de salle de gym un frais de jour seulement 5 dollars.
Lorsque les États-Unis a parlé de la partie Ang accepte le « New York Times » interview en 2012, quelques-unes des difficultés de survie de danse moderne chinoise: le coût élevé de la location d'espace, un très faible taux de dons d'entreprises aux arts, les compagnies de danse non enregistrés ne peuvent pas demander le soutien du gouvernement pour le projet; quelques représentations de spectacles de variétés de danse trop Extravaganza, ce qui donne aux téléspectateurs ordinaires instiller un sens unique point de vue, pas tous la danse des stars comme danseurs Vénus, ont assez d'influence et d'appel box-office.
Pour qu'il obtienne le financement du gouvernement, danseur Hou Ying en 2017 dans une interview explique: « La création de la Fondation nationale des arts ne peut être attribué à la scène et la nécessité d'appliquer projet créatif, mais la réalité est que pas danser chaque année. il y a créatif (nouveau travail), mais il a besoin pour survivre, ont besoin de certaines choses de base: le logement et la salle de répétition, pratique la Fondation nationale des Arts est beaucoup d'argent alloué à un projet particulier, il ne se conforme pas aux lois de l'art à l'art. ne pas faire tomber beaucoup d'argent à certaines des élites et les étoiles, mais la plupart des gens ont obtenu des niveaux de financement ».
Cultiver la compréhension des règles de survie dans ce monde, dès le début qu'ils tenteraient d'obtenir plus de gens à voir la performance du corps de la poterie. corps Tao Sina blog enregistré le 19 Février 2008, de publier l'enregistrement information sur le rendement et l'activité, puis plus tard, ils ont déménagé à micro-blogging, numéro public micro-canal, mais aussi mis en place leur propre site Web.
« Nous sommes extrêmement préoccupés par toutes les scènes de la réserve, telles que des photographies, des vidéos, presque plus de 80% chaque événement sera enregistré, puis nous allons trier ces matières en créant un personnage, puis le mettre dans une variété de médias, de médias transférer sur ".
Trois ans du début, le corps tout en céramique trois fondateurs ne peuvent compter que sur leur propre: « Personne ne vous regarde la création, la répétition, pas de place pour vous trouver, en plus de la danse, mais aussi sur les mains des choses, y compris le premier discours commercial. il est de notre propre propagande. « outre-mer, la planification ping-pong bien établi des contacts avec les festivals étrangers, des théâtres à l'étranger, mais pas les producteurs à les aider à faire pré-communication, personne pour coordonner le spectacle, » la traduction eux-mêmes, la scène le contrôle de l'éclairage lui-même viendra ".
« Heavy 3 » Let réputation corps Tao peu à peu sonné, ils ont aussi été portant prédécesseurs. En 2010, avec le soutien du directeur Lin Zhaohua, corps Tao contemporaine Pékin MOMA avait l'espace de répétition en 2011, ils ont déménagé à l'atelier d'artistes à l'est de Pékin Art District. En 2012, le corps Tao 318 stationnée dans le parc international d'art de Beijing, plus tôt cette année, la salle de répétition du corps de la poterie a été ré-expansion.
Maintenant, le corps de la poterie, en plus de 10 danseurs à temps plein, a également l'équipe administrative et technique, ce qui est beaucoup de danse n'a pas. Cultiver la sensation afin qu'ils survivre et de vivre ordonnée, doivent être des aspects essentiels, ce qui est la base de la construction.
10 ans, sur scène avaient « lourds 3 » de trois personnes a changé le rôle, ils sont devenus la troupe de danseurs de l'opérateur. Cultiver le directeur artistique et chorégraphe, est responsable de la création d'uvres de conférences étrangères sur parler, parler après le jeu, viennent essentiellement avant d'être interrogé par lui, le roi de la danse est bon gestionnaire, responsable de toutes les questions administratives du corps Tao, le segment ni maintenant est répétitrice, elle est la seule des trois personnes qui seront sur scène.
Le titre de trois différents, mais aussi fait beaucoup de choses à travailler ensemble, comme les années précédentes, « Wang bonne avance, nous faisons ensemble. » Corps Tao est pas une personne responsable de faire des cerveaux de la publicité de la danse, trois procès-verbal danseurs du groupe regardent souvent en arrière, pour parler de leur travail un saut défis rencontrés, et même participé au tournage d'un documentaire - ils pensent que ces choses et la danse, sont l'expression de la voie.
2013 corps en céramique peut être une percée dans le niveau de masse. C'est leur première année au Théâtre National, une compagnie de danse comme une niche d'expression indépendante, il ne sera pas facile, cultiver aussi été invité à un siège, devenant ainsi les 81 premiers haut-parleurs. L'année suivante, Cui Jian, directeur du film « os bleu » a été libéré, joue moule Backstage danseur SUN, mettant en vedette dans le film était le même en tant que danseuse Yin Fang.
« Os bleu », le moule il y a une puissance émotionnelle complète de la danse moderne
Après une certaine réputation, en fait, il y a d'autres options cultivent, ou, comme le film a poursuivi en étoile comme Yin Fang, dont le dernier travail est un grand thème stalle Nouvel an chinois « Action mer Rouge. » Ou, comme Vénus qui, grâce à leur programme de danse lorsque les juges, pièces de théâtre et des conférences sur de faire un talk-show, « Jin Xingxiu » et d'autres façons de subventionner le déficit de financement de répétition de nouvelles uvres.
Mais n'édifie. Par la suite, la plupart de la coopération transfrontalière des frontières corps en céramique est le défilé de mode, qui, avec l'ajustement fondateur Dance Company et le tempérament. 2015 Yohji Yamamoto marque de mode tenue à la conférence de printemps Fashion Week de Paris, « 6 » du corps de la poterie du début à la fin tout au long du spectacle, en 2016, a filmé un segment ni promo pour le dixième anniversaire de la MO & CO, avec son partenaire l'apparence est Shang Wenjie, 2018, à cultiver la passerelle Hermes dans le musée de Shanghai navire, mais seulement jusqu'à présent.
Après le « lourd 3 », le corps Tao maintenant chaque pièce a un festival ou commandé théâtre d'arts de renommée internationale, quatre ou cinq, voire plus. Dans le moule des exigences, il ne sera pas en train d'écrire sur des sujets sélectionnés, tous de suivre ses idées.
Cultiver la créativité reste forte. À partir de 2008, il était presque à un rythme annuel dans l'introduction d'une uvre. De la "lourde 3" à "2" "4" "5" "6" "7" "8" "9"
À l'heure actuelle, le calendrier de réalisation du corps de poterie alignés en 2020, 2019 voyage plein. Avec les performances d'offre existantes, le corps de la poterie peut à peine se nourrir, mais compter sur la même propre création de moule, ainsi qu'un membre stable de la troupe.
Dans le corps de la poterie, une danseuse prend environ 3 ans pour exprimer et contribuer « , a déclaré le soi-disant danseurs de contribution peuvent avoir, le pouvoir du moi individuel, peuvent être libérés sur ses propres aspects énergétiques de la danse. Mais souvent à ce moment critique, les danseurs choisissent de quitter ".
« La première année, il a été admis au corps de la poterie, il est diplômé de leader au sein de cette session, les enseignants font également l'éloge de lui. L'année suivante, lorsque les élèves doivent acheter une voiture acheter une maison, changer d'emploi, démarrer une entreprise, il a ouvert sa propre boutique, certaines personnes aiment parler d'un grand nombre de fois, il n'a pas parlé d'un amour, un impact plus ou moins. « cultivez a dit: » pour trouver une danseuse sincère, il est beaucoup plus difficile que de se marier ».
Mature danseurs vieillissement est une autre question. Segment-ni, 41 ans, elle a dansé « 5 » en Septembre à Shanghai, le moule « 5 » danseurs sont détendus, doux, « Si vous sautez bien, vous coulez même si la baisse de l'humeur, la danse à travers le talon pour faire un spa, massage du corps tout de même ".
Il connaissent l'évaluation physique Tao du segment public ni: « » 5 « pas de problème du tout, mais » lourds 3 « plus difficile ».
« Heavy 3 » contient trois sections de la danse, le plus dur est alors cultiver il a fallu cinq mois pour construire la danse de bâton segment ni. La danse moderne pour les danseurs consommation physique beaucoup, beaucoup d'uvres de danse modernes longues sont environ 15-20 minutes.
20 minutes bâton danse est un défi pour les limites de danseur physique, en plus de ses accessoires très restrictives, les stations, les lumières, la musique, il n'y a pas de place à l'erreur pour les danseurs, la nécessité de sobrement en 20 minutes contrôler leur propre corps.
Ce dernier segment ni club de danse hop est le Théâtre national en 2015, l'année où elle était de 38 ans. Parce que sa mère a reçu un diagnostic de cancer, laissant plus d'une courte période de scène ni deux ans. Quand elle avait 40 ans, il est revenu de constater que leur énergie, le déclin physique, a été insuffisante pour soutenir cette danse de bâton. Section ni peut sauter une autre danse, mais « lourd 3 » ne peut pas, et elle a une nouvelle identité après la réunification - directeur de répétition.
De danseurs à l'identité de la conversion de l'opérateur, le processus de moule que trois personnes ont des regrets, mais pas regretter, « Tout simplement parce que l'identité de ce que nous devons essayer la danse avant de pouvoir survivre jusqu'à nos jours. Le temps qui considèrent le vieillissement les jeunes ne regrettent pas? mais tous les trois à l'heure actuelle, il y a, toujours ensemble face à l'avenir ensemble, ces émotions sont irremplaçables ».
Certains travaux ont encore à sauter. Tao corps a été retrouvé un grand nombre de danseurs de bâton pour apprendre la danse, mais personne ne survit, ni segment et cultiver cette danse que l'on croyait successeurs possibles.
Heureusement, ils ont trouvé un successeur. Dans le dixième spectacle anniversaire autopont Arts Center, « 3 » cette danse de bâton présenté par la jeune danseuse de 23 ans Zhang Qiao Qiao. Juillet dernier, Zhang Tao Qiao Qiao dans le corps, peut apprendre à tenir la danse qu'elle le sectarisme et le fanatisme de la danse.
Dans le documentaire intitulé « croissance », par Zhang et Qiao Qiao Ni figure segments qui se chevauchent, alors que l'interprétation de cette danse de bâton, ni pour expliquer par chaque mouvement à part, a dit à ses compétences. En un seul coup, Zhang Qiao Qiao haletante, para ni l'acclamer, « Ceci est votre dernier meilleur danseur une fois. »
Les premiers travaux « lourds 3 » et les derniers travaux, « 9 » est considéré comme l'un cultivons un dialogue, c'est la première décennie de l'examen et le résumé du corps en céramique. Mais en ce qui concerne l'avenir du corps Tao, combien cultivera un peu inquiet.
Il se sent encore beaucoup de gens à la maison pour les efforts de survie de base, mais ne veulent pas comprendre la danse moderne comme un art. Chine, contrairement à l'Europe, il y aura toutes sortes de fondations du gouvernement et les entreprises à fournir un support stable.
Comment faire danser pour vivre mieux? Cultiver dire, en fait, il y a différentes façons de voir si vous seriez prêt à faire des compromis.
De la précédente VR et AR sont entrés dans la vue du public, il y a beaucoup de gens viennent au corps de la poterie coopérative, mais que la prolifération de la technologie pour atteindre la croissance grâce à, cultivez estiment qu'ils ne sont pas une telle expertise. Après un atelier, directeur de la danse Wang bon téléphone décroché, est venu à la porte des institutions de formation de danse à travers le pays, l'éducation pour les jeunes enfants ou pour les adultes, et même à la psychothérapie il y a un énorme potentiel, mais aussi Tao est pas le corps que vous voulez.
Comment le visage de la tentation et des compromis, moule qui a certainement compromis. Dans la prochaine décennie, la série numérique corps en céramique continuera de le faire, « 10 », « 11 » aura, et maintenant ils travaillent sur un nouveau cycle de recrutement des danseurs. La commercialisation sera un nouveau défi. La seule consolation est que la survie du problème a été résolu.
La photo montre le titre Tao corps dernier ouvrage, « 9 » encore une image à long titre affiche les alambics « 2 », au sein de Ventura fournis par le corps de la poterie
