China Daily, 2 janvier Dans le sous-sol de la bibliothèque médicale de l'Université de Yale, plus de 80 portraits d'hommes et de femmes portant des vêtements sombres sont placés. Ces personnes ont d'énormes tumeurs aux bras, au nez ou à l'aine, mais leurs expressions sont calmes et fermes. Ces portraits sont de la main d'un peintre chinois Guan Qiaochang au 19ème siècle. Guan Qiaochang était un peintre à l'huile de la dynastie Qing. Ses uvres étaient principalement exportées vers l'Europe et l'Amérique. Les Occidentaux l'appelaient Lam Qua.
Capture d'écran du rapport du site Web Atlas Obscura
Le magazine en ligne américain Atlas Obscura a récemment publié un article sur ces portraits de la célèbre écrivaine scientifique Veronique Greenwood. L'article estime que dans le stylo de Guan Qiaochang, ces patients ont montré la tension de la vie, permettant aux téléspectateurs de ressentir la souffrance et la gloire humaine que les humains ont subies en raison de la maladie. Bien que ces peintures aient été à l'origine à des fins médicales pratiques, elles sont maintenant devenues de grandes uvres d'art stimulantes.
200 Peintures créées pour des patients cancéreux il y a des années
Le propriétaire d'origine des peintures était un médecin nommé Peter Parker, le médecin qui a ensuite fondé l'hôpital Boji à Guangzhou, en Chine. L'article de Greenwood déclarait qu'en 1834, Parker était diplômé de l'École de médecine et du Séminaire de théologie de l'Université de Yale, avant de se rendre en Chine pour devenir ophtalmologiste. Cependant, les patients atteints de tumeurs ont progressivement attiré son attention. À cette époque, la chirurgie n'était pas courante en Chine, mais les tumeurs de ces personnes grandissaient follement. Ils ont souffert d'une torture inimaginable et le Dr Parker a retiré la tumeur à la demande du patient. Le Dr Parker a enregistré les cas de ces patients dans son journal médical. Guan Qiaochang, un portraitiste déjà célèbre en Chine à l'époque, était le voisin de Parker.
L'article indiquait également que le Dr Parker avait initialement utilisé ces images pour enseigner aux étudiants. Plus tard, ces peintures sont devenues un encouragement: selon la littérature, une comparaison des photos préopératoires et postopératoires du patient sera affichée dans la salle d'attente. Parker a également utilisé ces portraits pour collecter des fonds dans le monde occidental et a réussi. En plus des patients de l'époque, les deux maisons du Congrès des États-Unis, l'archevêque de Canterbury au Royaume-Uni et les rois et reines de France ont tous observé ces peintures. Cependant, la plupart de ces personnes regardent ces peintures de l'Orient lointain hors de la singularité. En même temps, c'est aussi à cause de l'étrangeté de ces cas écrits par Guan Qiaochang, et ces peintures sont conservées en fonction de leur valeur médicale.
Capture d'écran du rapport du site Web Atlas Obscura
Mais en fait, certains patients dans les portraits ne sont pas morbides. L'article souligne que dans la collection de l'Université de Yale, le portrait marqué du n ° 6 est une jeune femme. Elle porte de longues boucles d'oreilles en argent, la frange sur son front est magnifiquement coupée et sa main droite a des ongles délicats, mais la tumeur noir-rouge sur sa main a atteint la taille d'un chat. Sa bouche s'ouvrit légèrement, comme pour avoir quelque chose à dire.
Toujours dans la collection de l'Université de Yale, un autre portrait marqué 38 en chinois montre un homme portant un chapeau avec une petite boule rouge sur le dessus du chapeau. Les yeux de l'homme se tournèrent vers la distance, ses yeux étaient calmes, son expression détendue et il y avait une douce intrépidité sur son visage, comme si l'énorme tumeur sur son visage gauche n'existait pas. L'impression générale de ce tableau est que la personne qui le peint ne cherche pas la précision médicale, mais souhaite utiliser une approche quasi impressionniste pour présenter l'attitude du patient à l'époque.
Oeuvres de Guan Qiaochang: autoportraits. Carte de données
L'article estime que Guan Qiaochang lui-même connaît peut-être mieux les patients que le Dr Bo Jia en raison des barrières culturelles et linguistiques entre le Dr Bo et les patients. À cette époque, les portraits étaient généralement utilisés pour montrer la vanité vaniteuse des riches, tandis que Guan Qiaochang était utilisé pour représenter les patients pauvres. Par conséquent, tout au long du processus de peinture, Guan Qiaochang peut ressentir une merveilleuse ironie.
Selon le site Internet de l'Université de Yale, Guan Qiaochang est originaire de Nanhai, Guangdong, et sa technique est proche du style populaire britannique à cette époque. Son travail a également été influencé par le peintre britannique George Chanelli qui vit à Macao. En 1841 et 1851, ses portraits sont exposés respectivement à New York et à Boston, il est le premier peintre chinois dont les uvres se rendent en Europe et aux États-Unis pour participer à des expositions.
La "photo laide" poussiéreuse du sous-sol de l'université
Au fil du temps, ces portraits médicaux peu esthétiques à première vue se sont progressivement noyés dans le long fleuve de l'histoire. Cependant, par hasard, ces peintures couvertes de poussière et ayant perdu leur éclat dans le passé peuvent être vues encore et encore, et cela fera longtemps oublier au spectateur. Greenwood a décrit ce passage dans l'article.
Au début des années 1990, Stephen Rachman était un étudiant diplômé. Un jour, il étudiait à la bibliothèque d'histoire médicale de l'Université de Yale. Un ami bibliothécaire lui a tapoté l'épaule et lui a chuchoté: "Voulez-vous voir quelque chose de dégoûtant?" Alors Rahman a suivi son ami Il a quitté la salle de lecture et est entré dans la zone de stockage souterraine. Rahman est maintenant professeur d'anglais à la Michigan State University. Il a déclaré: "Je n'ai jamais refusé ce genre de chose."
Collection de portraits médicaux de Guan Qiaochang à l'Université de Yale. Source de l'image: site Web de l'Université de Yale
Ils ont ouvert une clôture métallique remplie de débris poussiéreux et ont vu une ancienne armoire. À l'intérieur de la porte du placard pend un papier jauni qui dit: Portrait du patient de Peter Parker, dégoûtant, tremblant et même évanoui ...
Les commentaires laissés par ces prédécesseurs montrent que le cabinet contient des portraits. À mesure que les peintures à l'huile vieillissent et s'assombrissent, ces peintures deviennent également quelque peu floues. Mais dans la peinture, les yeux profonds et profonds de ces patients ont traversé le temps et ont profondément choqué les gens. Bien que la thèse de Rahman n'ait rien à voir avec cela, il n'a jamais pu effacer ces peintures de son esprit.
Quelques années plus tard, il s'est rendu à l'hôpital gay de Londres, vieux de 300 ans, lorsque la collection de peintures utilisées pour l'enseignement était exposée. Rahman en reconnut plusieurs en un coup d'il. Il a dit: "J'ai déjà vu cette série de peintures, et elles sont profondément gravées dans ma tête, ce qui me rend difficile d'oublier." Alors il a commencé à chercher ces peintures. En plus des 84 portraits de patients atteints de tumeurs à l'Université de Yale, Guy Il y en a 27 dans la collection de l'hôpital, 4 à l'Université Cornell, 1 au Peabody Essex Museum et de nombreuses aquarelles similaires à l'Université Harvard et au Wellcome Institute of Medical History de l'Université de Londres. De plus, le journal médical du Dr Parker se trouve également à la bibliothèque de lUniversité de Yale. Rahman a passé des heures à étudier attentivement sur la machine à microfilm, à faire correspondre les visages avec leurs noms et histoires, et à comprendre également le processus de création de l'uvre.
De superbes peintures qui résonnent avec les téléspectateurs
Couverture du livre "The Afterlife of Images". Source de l'image: Capture d'écran du site Web d'Amerson
Aujourd'hui, les maîtres, les peintres et les personnes dans les peintures sont depuis longtemps devenus une histoire, mais ces peintures ont été complètement préservées. Beaucoup de gens qui sont venus à la bibliothèque de l'Université de Yale, des historiens aux producteurs de films en passant par les journalistes, même les professeurs des écoles de médecine voulaient voir ces peintures de leurs propres yeux. "La vie après la mort des images" est l'un des rares livres qui interprète ces peintures. Le chercheur en culture chinoise Ari Heinrich a écrit dans ce livre: "Tous ceux qui les ont vues Les gens qui dessinent seront profondément attirés. "Le Peabody Essex Museum de Salem, Massachusetts prévoit d'exposer les portraits de Guan Qiaochang de patients cancéreux en 2021, qui sera la série de peintures La première exposition en 25 ans. Le conservateur Gordon Wilkins a déclaré: "Certaines de ces peintures sont assez grotesques mais extrêmement fascinantes." Quelles sont les raisons de la persistance de ces peintures?
L'article de Greenwood estime qu'il y a des connotations stimulantes derrière ces peintures. "Je ne peux pas représenter tout le monde. Certaines personnes se sentiront malades quand elles les verront", a déclaré Rahman. "Mais pour moi ... si vous ressentez sérieusement la douleur de ces personnes au lieu de vous retourner et de partir, vous trouverez ces peintures Les gens sont très tendus. "Avant l'opération, le patient se sentira nerveux, apeuré, douloureux et déprimé, mais en posant pour le portrait, ces émotions seront beaucoup affaiblies. Rahman a déclaré: "C'est comme les regarder se préparer pour une bataille. La signification derrière ces peintures est bien plus grande que les portraits cliniques ordinaires. Les patients ne veulent pas être considérés comme des spécimens, ils sont très résistants."
L'article souligne que le style de ces peintures est similaire aux portraits d'aristocrates britanniques du célèbre peintre britannique Thomas Lawrence. Les peintures de cette période étaient de style très neutre. Le fond était un paysage uniforme ou un mélange aléatoire de noir et de gris. Les personnages avaient tous des nuds papillons froissés et des joues roses. Et au loin, une rivière sinueuse ou une forêt fait allusion à un monde plus large. Ali Heinrich est professeur à l'Université de Californie à San Diego, il avait vu ces portraits de Guan Qiaochang pendant ses études supérieures. "Ces peintures feront résonner les gens d'une certaine manière. Ils reflètent l'essence des gens dans la peinture dans cet environnement à ce moment-là.
L'uvre de Rosamont Passel. Source de l'image: site Web de l'Université Harvard
L'article dit que la création originale de ces peintures peut être à des fins pratiques, mais elles sont maintenant devenues de grandes uvres d'art. Wilkins les a comparés avec les photos de Rosamond Purcell. Au fil des ans, des livres calcinés sous l'objectif de Rosamon, des spécimens d'histoire naturelle bien préservés et d'autres thèmes effrayants Le public était stupéfait. Wilkins a déclaré: "Sa carrière est de photographier des choses qui semblent impossibles à photographier. Elle a élevé son travail au niveau de la beauté, tout comme le portrait de Guan Qiaochang." Leur influence durable provient d'un fort sentiment de substitution pour les gens.
L'article conclut en disant que le corps humain est très mystérieux et peut parfois vous surprendre. Lorsque nous regardons ces patients dans le portrait, comme l'a dit Wilkins, «nous résonnerons avec les gens du tableau». Les portraits de ces patients prépareront psychologiquement les gens à affronter la douleur de la vie.
Dai Jiajia a traduit une partie du texte.
(Éditeur: Liu Shidong)
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