Il existe une relation morale entre les enseignants et les élèves - Wu Dayu et Wu Guanzhong

À gauche : Wu Dayu

À droite : Wu Guanzhong

Il existe une relation morale entre les enseignants et les élèves - Wu Dayu et Wu Guanzhong

Texte | Li Dajun

Le 28 mai 2017, à l'invitation de M. Li Hui, l'hôte de la salle de conférence Jia Zhifang de l'Université Hexi, je suis allé à l'Université Hexi pour donner une conférence sur "La relation entre les enseignants et les étudiants - Wu Dayu et Wu Guanzhong" , qui est maintenant triée et vérifiée. Ce qui suit est la transcription de la conférence.

Enseignants et élèves, bonsoir ! Ravi de voir tant de jeunes visages aujourd'hui.

En entrant dans Hexi College, j'ai un sentiment très respectueux. Il y a plus de 100 ans, M. Cai Yuanpei, un éducateur exceptionnel en Chine et le fondateur de l'art moderne, a dit une phrase : « L'université n'est pas une institution pour vendre des diplômés, ni une institution pour inculquer des connaissances fixes, mais une institution pour étudier théorie académique. » M. Cai a également déclaré que "l'éducation sauve le pays, et l'éducation esthétique sauve le pays". C'est sous un tel concept que M. Cai Yuanpei et un groupe d'intellectuels chinois modernes exceptionnels de son époque ont lancé "l'éducation pour sauver le pays". , et l'éducation esthétique pour sauver le pays". explorer.

Il y a aussi M. Lu Xun. Lorsqu'il a mentionné la fonction sociale de l'art, il a publié un article célèbre en 1913 intitulé "Articles pour la diffusion d'opinions sur l'art". Il a dit trois phrases sur la fonction de l'art. La valeur réside dans l'expression de la culture, dans soutenir la moralité et sauver l'économie. M. Cai Yuanpei a avancé une théorie célèbre dans le magazine "New Youth" en 1917, qui est également une théorie célèbre pendant la période du 4 mai, c'est-à-dire "l'éducation esthétique remplace la religion". Bien sûr, la religion mentionnée par M. Cai n'est pas le taoïsme, le bouddhisme, l'islam, etc. au sens général. Il s'est concentré sur l'étiquette féodale, et a cru que l'éducation esthétique jouait un rôle incommensurable pour sauver la nation et éclairer la nation chinoise à cette époque où la nation chinoise était dans une situation critique.En 1928, il a fondé la "Hangzhou National Art School", qui s'appelait à l'époque "National Art Academy", qui est le prédécesseur de l'actuelle China Academy of Art.

Cai Yuanpei (1868-1940)

Ce dont je parle aujourd'hui, Wu Dayu est le célèbre professeur du Collège national d'art de Hangzhou et Wu Guanzhong est l'étudiant le plus célèbre.Je vais raconter l'histoire de ces deux personnes aujourd'hui.

Qui est Wu Dayu, je crois que beaucoup de gens ne le savent pas. Wu Guanzhong a écrit un jour, demandant qui est Wu Dayu ? Quelqu'un a tout de suite dit qu'il savait, qu'il avait peint un gros coq. En Chine, il y a un peintre de fleurs et d'oiseaux très célèbre qui s'appelle Chen Dayu. Il est de Nanjing. Il est très célèbre. Quand les gens mentionnent Dayu, ils pensent à Chen Dayu, pas à Wu Dayu. Car dans le long processus de mutations sociales chinoises du passé, cette personne est introuvable dans notre pays, dans les traités d'histoire de l'art chinois, il n'existe que dans la mémoire de certains de ses élèves, comme Wu Guanzhong, donc Wu Dayu M. a toujours été comme un dieu. Même s'il vit à Shanghai, de nombreux écrivains et artistes de Shanghai ne le connaissent pas ou ne peuvent pas le voir. Y compris M. Chen Danqing, que vous connaissez, lui a posé des questions sur Wu Dayu, il a dit qu'il savait, qu'il était à Shanghai, mais qu'il ne pouvait pas le voir.

Alors qu'est-il arrivé à M. Wu Dayu dans sa vie et comment a-t-il disparu ?Je vais vous présenter la vie de Wu Dayu dans les plus brefs délais.

Wu Dayu est né à Yixing en 1903. Il est allé à Shanghai pour étudier à l'âge de 15 ans. Sa famille était un gentilhomme de la campagne, et son père et son frère étaient tous deux universitaires. À cette époque, les personnes ayant des conditions économiques pouvaient étudier dans des endroits comme Shanghai et Beiping. Wu Dayu est venu à Shanghai en 1917, et a suivi un célèbre artiste de Shanghai nommé Zhang Yu dans la peinture optique. Vous vous souvenez de cette personne, en particulier des étudiants en art, il est très célèbre. Il a également un étudiant très célèbre nommé Zhang Guangyu, qui est l'artiste qui a peint le dessin animé "Havoc in Heaven".Nous l'appelons le maître du modernisme chinois et le père du Roi Singe. Je suis également président de la Zhang Guangyu Art Foundation et j'ai également construit une salle commémorative pour Zhang Guangyu à Pékin. Zhang Yuguang est une personne incroyable. Il a formé deux étudiants, et il a également eu une réalisation très importante, c'est-à-dire qu'il a fondé l'Académie des Beaux-Arts de Shanghai Plus tard, l'un de ses directeurs adjoints était plus célèbre que lui, cette personne était Liu Haisu. Vous avez peut-être entendu parler de Liu Haisu. Liu Haisu avait 17 ans. Lorsqu'il a fondé l'école, il était le parrain, l'assistant et le directeur adjoint de l'école d'art de Shanghai. Mais l'histoire est tellement paradoxale. Dans le récit d'histoire de l'art ultérieur, Zhang Yuguang s'est évaporé. .

"La grande boîte"

Wu Dai (Wu Dayu)

des bandes dessinées

contenue dans la Déclaration du 20 mai 1922

Après avoir étudié avec Zhang Yuguang pendant deux ans, Wu Dayu entra au Shenbao de Shanghai en 1919. Shenbao est le plus grand journal de Shanghai. Il y dessina des caricatures pendant plusieurs années. On peut voir ses magnifiques caricatures aujourd'hui. , il était membre du groupe de dessinateurs à Shanghai à cette époque. En 1922, Wu Dayu est allé étudier en France. A cette époque, son frère a vendu une partie des terres et a obtenu 3000 océans, ce qui a permis à Wu Dayu d'étudier à Paris. Il étudie à Paris pendant cinq ans, durant ces cinq années, il entre d'abord à l'Ecole des Beaux-Arts de Paris, puis en raison de l'essor de l'art moderne à Paris et de l'affaiblissement de l'art classique traditionnel, il commence à se former en autodidacte. À cette époque, les vedettes du cercle de la peinture parisienne étaient Matisse, Picasso et d'autres, et certains d'entre eux sont devenus des maîtres de l'art de classe mondiale.Wu Dayu a commencé sa carrière artistique dans le cercle de la peinture parisienne. Lui et un autre ami très important Lin Fengmian, Lin Wenzeng et d'autres ont fondé une société à Paris appelée Hopps Society. Ce sont des amateurs d'art et ils traitent l'art comme s'il s'agissait du soleil. Après être devenus amis, ils ont eu la chance de rencontrer M. Cai Yuanpei, qui visitait l'Europe. Cai Yuanpei a découvert un tel groupe de jeunes avec des idéaux et des normes, et a rapidement arrangé Lin Fengmian pour être le directeur de l'école d'art de Pékin. À cette époque, Lin Fengmian est devenu le directeur de l'école d'art de Pékin à l'âge de 25 ans. semble impossible aujourd'hui. Oui, il a un ou deux ans de plus que nos camarades de classe, et il est le principal. En 1928, un autre groupe d'étudiants retourna à Shanghai après avoir obtenu son diplôme, dont Wu Dayu. Cai Yuanpei a ensuite utilisé ces personnes pour fonder l'Académie nationale d'art, qui a ensuite été rebaptisée Collège national d'art de Hangzhou.Le directeur du Collège national d'art de Hangzhou était Lin Fengmian, 28 ans. Il possède l'un des départements d'art les plus importants appelé le département de peinture occidentale, et le directeur du département de peinture occidentale est Wu Dayu, 25 ans. Par conséquent, Wu Dayu, en tant que l'un des fondateurs qui a aidé Lin Fengmian à fonder le Collège national d'art de Hangzhou, était autrefois la bannière du Collège national d'art de Hangzhou.Ses étudiants l'ont décrit comme une personne ressemblant à une torche du Collège national d'art de Hangzhou. Le prestige de Wu Dayu est établi à plusieurs égards. Le premier est qu'il est connu comme le représentant de l'école chinoise des couleurs. Il a un gros pinceau et peut peindre librement de grandes peintures à l'huile de trois ou quatre mètres. Une fois les uvres importantes sorties, elles seront Dans les journaux populaires de Shanghai "Times Pictorial" et "Liangyou Pictorial", il est devenu l'objet de la poursuite des jeunes. Wu Dayu a également un prestige bâti sur son éducation. C'est un éducateur exceptionnel, il y a donc d'excellents étudiants amateurs d'art autour de Wu Dayu, dont Zao Wou-ki, Zhu Tequn, Wu Guanzhong et d'autres que nous connaissons. . Par exemple, Zao Wou-Ki avait 14 ans à l'époque, disciple de Wu Dayu, qui s'est occupé de lui comme d'un enfant. Zao Wou-Ki est né en 1921 et décédé il y a deux ans. Il a établi un record lors de la vente aux enchères de Christie's. Une de ses peintures à l'huile s'est vendue 152 millions de dollars de Hong Kong, créant un nouveau record. Un autre élève de Wu Dayu est Zhu Dequn, qui a également étudié en France et est un maître d'art de classe mondiale. Aujourd'hui, ses uvres les plus chères dépassent les 80 millions. Et bien sûr, il y a Wu Guanzhong, le protagoniste de notre histoire. Parmi les élèves de Wu Dayu, citons également Ai Qing, Luo Gongliu, Zhu Danian, etc.. Pédagogue exceptionnel, il occupe une place importante dans l'histoire de l'art moderne chinois. Puis, un changement majeur s'est produit dans l'histoire...

Photos de Wu Dayu (au milieu de la rangée arrière) lorsqu'il étudiait en France

Lin Fengmian (première à gauche), Lin Wenzheng (au milieu) et Wu Dayu ont pris une photo de groupe à Hangzhou, Zhejiang

En 1929, des membres de l'Art Movement Club ont pris une photo

Les squatters au premier rang sont de gauche à droite : le directeur Lin Fengmian et sa femme Tina, le doyen du département de peinture chinoise Pan Tianshou, le doyen du département de peinture occidentale Wu Dayu, le professeur de peinture occidentale Cai William et le doyen Lin Wenzheng ; le les squatters de la rangée du milieu de gauche Liu Kaiqu, professeur adjoint de peinture occidentale, et Li Puyuan, directeur de la bibliothèque ; dans la rangée arrière, de gauche à droite, se trouvent l'écrivain Yu Dafu, secrétaire du président Hou Muyi, professeur de peinture occidentale Ye Yun, professeur de modèle russe Durao, professeur de peinture à l'huile française Claude, et professeur de peinture occidentale Fang Ganmin. Certains membres n'ont pas participé à la sortie.

En 1937, que s'est-il passé ? Les Japonais sont arrivés, la guerre d'agression japonaise contre la Chine a commencé et l'école d'art de Hangzhou s'est déplacée vers le sud. Wu Dayu a quitté l'école pendant cette période et est entré dans une situation turbulente. Wu Dayu a vécu en isolement à Shanghai pendant la guerre anti-japonaise, et il était à Shanghai de 1940 à 1947. Lorsque l'École nationale d'art de Hangzhou est revenue de Chongqing à Hangzhou en 1946, Wu Dayu est retourné brièvement à l'école en trois ans et a fait sortir un groupe d'étudiants exceptionnels. Bien sûr, pour des raisons familiales, il a couru des deux côtés, une partie du temps à Shanghai, une partie du temps à Hangzhou, donc il était dans un environnement relativement détendu. Puis vint le plus grand tournant de Wu Dayu dans sa vie, en 1949. Après le retrait du Kuomintang en 1949, le Hangzhou Art College a subi une nouvelle transformation.

Permis de travail de Wu Dayu à l'Académie nationale des arts

Wu Dayu est un suprémaciste artistique. Je tiens à souligner que Wu Dayu a commencé une nouvelle exploration artistique depuis 1940. quelle? Une exploration de la peinture abstraite. Une exploration de ce qu'on appelait à l'époque la peinture "formaliste". C'est pourquoi, lorsque l'école a commencé à rectifier son enseignement, elle a donné à M. Wu Dayu une longue conclusion : « Maître Wu Dayu, son expression artistique tend à être formaliste, son style est particulier, il ne répond pas aux exigences du nouvel enseignement de l'école. politique, et il n'a pas organisé de cours ; je reste souvent à Shanghai, je ne retourne pas à l'école pour participer à l'étude et à la vie du corps enseignant, et n'ai absolument aucune envie de progresser. » Il a donc été licencié. Ainsi, Wu Dayu a été presque le premier professeur à être renvoyé d'une université de la Chine nouvelle. Depuis, il est retourné à Shanghai et est au chômage depuis dix ans. Ainsi, de 1950 à 1960, Wu Dayu n'a pas travaillé. Lui et sa femme, Shou Yilin, dépendent du salaire de leurs enfants pour joindre les deux bouts. Puis entre à l'Académie des beaux-arts de Shanghai, dix ans après avoir été au chômage. En 1965, il entre au Shanghai Sculpture Institute pour y travailler. Puis en 1966, que s'est-il passé ? Grande culture.

En tant que "patriarche et autorité académique réactionnaire de la nouvelle école de peinture", il fut critiqué pendant encore dix ans. Beaucoup de ses uvres importantes, beaucoup de ses créations, ont été détruites durant cette période de dix ans, y compris la guerre de résistance, ce qui est dommage. De nombreux manuscrits ont été copiés par des imitateurs. Mais heureusement, Wu Dayu a survécu à dix ans de difficultés, a inauguré l'écrasement du "Gang des Quatre" et certains manuscrits ont été rendus. Il a eu la chance de vivre le jour de l'an 1988 de Wen*, car il est décédé d'une maladie cardiaque pulmonaire. Après la mort de Wu Dayu, un service commémoratif à petite échelle a eu lieu à Shanghai. Ses uvres et son influence ont été fermées comme un livre avec sa mort, et le monde ne connaissait pas Wu Dayu.

Je vais mettre quelques informations pour vous donner une petite impression maintenant, voyons à quoi ressemble Wu Dayu ? Que peignez-vous ?

Jeune Wu Dayu

La petite tête que tout le monde voit est une photo de Wu Dayu quand il était jeune. Ces trois poèmes sont aussi des uvres de calligraphie de Wu Dayu, qui sont très représentatives.

Manuscrit de Wu Dayu

Ses trois phrases sont : "Les riches et les nobles ne peuvent pas être promiscueux, les pauvres et les humbles ne peuvent pas être déplacés, et les puissants ne peuvent pas être soumis." Une autre phrase est appelée "autodérision", et la troisième phrase est "Les mots stupides ont été dits, et il n'en reste plus qu'un à dire, après cela, taisez-vous. Envoyez silencieusement des années éphémères. " J'ai dit que c'était un syllogisme de ses pensées.

Les riches et les nobles ne peuvent pas être promiscuité, les pauvres et les humbles ne peuvent être déplacés, et les puissants ne peuvent être soumis. Qui a dit ces mots ? Savez-vous? Mencius. Être humble est un mot puissant. Descendez d'une position très haute à une position très basse. Cette phrase d'autodérision est une amélioration de soi à une époque particulière ; les mots stupides ont été dits, de quoi parlent-ils ? Après cela, Shen garda le silence pendant une année éphémère sans rien dire. Alors Wu Dayu, il ne l'a pas dit, comment a-t-il fait ? Regardons son travail. Comme vous pouvez le voir, il s'agit de la peinture à l'huile de Wu Dayu. C'est une aquarelle, c'est sa peinture à l'huile.

Avez-vous déjà vu un tableau comme celui-ci ? Je vous garantis que de nombreux étudiants ne l'ont pas vu. Tout le monde peut à nouveau en profiter.

Laissez-moi vous dire qu'il s'agit de la première et de la meilleure peinture à l'huile abstraite au niveau mondial en Chine. C'est sa peinture à la cire, elle doit être très belle quand elle est transformée en vêtements et en foulards de soie. Regardez ce petit tableau. Maintenant, je fais un zoom avant. Quelle est la taille du tableau original de cette uvre ? C'est ce morceau de papier qui est si grand une fois plié, encore plus petit que lui, et seulement 14 centimètres de haut. Cette uvre s'appelle "Flying Feather". Lors de la vente aux enchères du Guardian l'année précédente, le prix de transaction de cette uvre s'élevait à plus de 6 millions de yuans. Le ton bleu de Wu Dayu peut être appelé bleu Wu Dayu, qui est une couleur profonde, noble et incroyable. En Occident, le bleu est l'une des couleurs les plus nobles. Si cette peinture à l'huile devait être mise aux enchères maintenant, elle se serait vendue 30 millions.

"Plume volante"

Wu Dayu

huile sur toile

45.6cmx33cm

vers 1980

"Vase de fleurs"

Wu Dayu

huile sur toile

60,3 × 50,3 cm

vers 1950

"Sans titre I-476"

Wu Dayu

cire sur papier

14,7 × 10,2 cm

vers 1980

Rencontrons son élève Wu Guanzhong.

Qui est Wu Guanzhong ? Les élèves doivent savoir. J'ai dit tout à l'heure que vous connaissiez Wu Dayu ? J'y ai pensé, et il est difficile d'amener tout le monde à lever la main. Je ne pense pas que beaucoup aient levé la main. Je veux vous demander si vous connaissez Wu Guanzhong ? Je suis sûr que le public lèvera la main. C'est aussi la fierté de Wu Dayu, n'est-ce pas. Alors parlons rapidement de Wu Guanzhong, parce qu'il est si célèbre, je n'ai pas besoin de trop le présenter. Wu Guanzhong est la ville natale de Wu Dayu, né en 1919, son parcours est différent de Wu Dayu. Il est né dans une famille de paysans pauvres, et il faut dire que sa famille était très pauvre.Wu Guanzhong m'a personnellement dit : "Je suis un phénix qui s'est envolé du poulailler d'une famille pauvre." Toute la capacité de M. Wu, sa capacité, est l'examen. Tout comme vous, il est le gagnant de l'examen. Parce qu'il n'avait aucune éducation familiale et aucune propriété, toutes ses armes à cette époque étaient l'étude et l'examen, il a donc été admis au collège de Wuxi dans ce petit village isolé, puis a passé le collège de Wuxi à l'école électromécanique industrielle de Zhejiang. à l'Université du Zhejiang. Il est entré dans cette école en 1935. C'était une école d'ingénieurs, car les étudiants de l'époque devaient généralement étudier l'ingénierie, et il était utile d'étudier l'ingénierie.

Il a rencontré un de ses camarades de classe nommé Zhu Dequn lors d'un entraînement militaire. C'est M. Chu Teh-Chun, le grand peintre dont je parlais tout à l'heure. Il y avait aussi une formation militaire à cette époque, et on estime que plusieurs écoles se sont regroupées pour la formation militaire. Zhu Dequn est le plus grand et le capitaine. Wu Guanzhong était le plus petit et au bout du fil. Chu Teh-Chun termine généralement la formation et se présente à l'instructeur avant de faire la queue au bout de la ligne. Les deux sont devenus amis à cause de cette opportunité. Zhu Tequn a emmené Wu Guanzhong visiter l'école d'art de Hangzhou à cette époque. Lorsque Wu Guanzhong est entré dans l'atelier, il est devenu fou : "C'est ce que je veux faire, je veux être peintre." C'est ce qu'il devrait faire dans son la vie. Alors j'ai négocié avec ma famille pour changer de cap, mon père disait que je ne pouvais pas être peintre, je mourrais de faim quand j'étais peintre et il n'y avait pas d'avenir. Wu Guanzhong a déclaré : Je préfère mourir de faim que de peindre.

Par conséquent, Wu Guanzhong est complètement un processus allant d'un homme en science et ingénierie à un étudiant en art. Wu Guanzhong est entré à l'école d'art de Hangzhou en 1936, et il a eu la chance d'être l'élève de Wu Dayu. Ses camarades de classe étaient un an plus tôt que lui. A cette époque, il y avait Zhu Dequn, et un plus tôt, comme Zao Wou-Ki, et certains de ses célèbres camarades de classe, tels que le célèbre peintre Luo Gongliu et Min Xiwen. Il n'y avait pas beaucoup d'élèves à cette époque, seulement vingt ou trente élèves dans une classe.

Wu Guanzhong a rapidement accepté les idées d'enseignement de Wu Dayu et est devenu un disciple de Wu Dayu. Wu Guanzhong a toujours considéré Wu Dayu comme l'un de ses flambeaux, comme un soleil, comme un mentor. En 2008, j'ai amené les enfants de Wu Dayu à Pékin pour voir Wu Guanzhong, qui avait alors 89 ans. Quand il a parlé de l'excitation de Wu Dayu, je m'en souviens encore très bien. Il s'est en fait levé du canapé immédiatement, puis il n'a pas pu s'empêcher d'imiter la marche de Wu Dayu. Quant à la marche de Wu Dayu, je savais seulement qu'elle était à l'envers. Wu Guanzhong a dit que vous ne saviez pas qu'il y avait une scène dans l'école à ce moment-là. Wu Dayu marchait devant et un groupe de nos camarades de classe se cachait derrière lui, apprenant à marcher après lui. C'est le groupe d'étudiants qui admire et aime ce professeur, ce genre d'émotion est difficile à décrire, et ils ont accumulé une émotion si profonde.

Wu Guanzhong est diplômé du Hangzhou Art College en 1941, puis il a trouvé une carrière à l'Université de Chongqing : en tant qu'assistant d'enseignement. Après plusieurs années d'études, Wu Guanzhong a ouvert une opportunité. C'était après la fin de la guerre anti-japonaise, et en 1946, le gouvernement nationaliste organisa des examens pour les étudiants publics étudiant en France. Combien de personnes ont passé l'examen à cette époque, 80000 personnes ont passé l'examen, seuls deux étudiants en art étaient qualifiés pour étudier en France et plus d'une douzaine de provinces qualifiées se disputaient ces deux places.

La détermination de Wu Guanzhong à ce moment-là était que l'un d'entre eux serait moi. Effectivement, il a été admis à la première place. Plus tard, j'ai déniché une feuille de test pour l'examen d'art de Wu Guanzhong et j'ai écrit un article intitulé « Le don de l'histoire ». Les étudiants peuvent trouver cet article sur Baidu ou WeChat. C'est très long, donc je ne le présenterai pas.

M. Chen Zhifo a copié "le meilleur article d'histoire de l'art lors de l'examen officiel de trois ans pour étudier à l'étranger", le répondeur est Wu Guanzhong

Carte d'étudiant utilisée par Wu Guanzhong lorsqu'il a étudié en France

Wu Guanzhong est allé en France pour étudier en 1947 et est retourné en Chine en 1950. Il a passé moins de trois ans en France, étudiant à l'Ecole des Beaux-Arts de Paris. Il faut dire qu'il a appris beaucoup de choses qu'il voulait vraiment apprendre pendant cette période.Wu Guanzhong était un étudiant assidu. Après la fondation de la Nouvelle Chine en 1950, Wu Guanzhong ne pouvait pas rester assis et décida de retourner en Chine.

Il a écrit à Wu Dayu, la patrie est dans une situation désespérée, et je veux retourner en Chine pour participer à la construction de la nouvelle Chine, tout comme Lu Xun a abandonné la médecine et poursuivi la littérature. Ainsi, Wu Guanzhong est devenu un étudiant en art rapatrié après la fondation de la Nouvelle Chine.

Après le retour de Wu Guanzhong en Chine, il a d'abord travaillé à l'Académie centrale des beaux-arts, puis il a été transféré à l'Université Tsinghua. Plus tard, il a suivi le processus de l'Université normale de Pékin, du Collège des professeurs d'art de Pékin et de l'Académie centrale des arts et des arts. Artisanat. Aujourd'hui, l'Académie centrale des arts et métiers a rejoint l'Université Tsinghua et s'appelle l'Académie des beaux-arts de l'Université Tsinghua. Ceci est la biographie de Wu Guanzhong. En 2010, M. Wu Guanzhong est décédé. M. Wu Guanzhong est passé d'un jeune passionné de littérature à un artiste de classe mondiale. Lorsqu'il est décédé à l'âge de 91 ans, il faut dire qu'il avait traversé des épreuves.

Permettez-moi de parler du nombre de ses uvres. Selon nos statistiques, il y a 5000 uvres et 2 millions de mots. Aujourd'hui, nous avons publié cette anthologie en sept volumes intitulée "Wu Guan Chinese Collection" et les dix volumes "Wu Guanzhong Complete Works", dont on peut dire qu'ils ont laissé un riche héritage culturel à la société.

Je montrerai brièvement les uvres de M. Wu Guanzhong pour que tout le monde puisse les voir.

Ce beau mec est Wu Guanzhong. Cette photo a été envoyée à Wu Dayu alors qu'il étudiait en France.

Wu Guanzhong pendant ses études en France

Bien sûr, il aimait trop son professeur, alors il la lui a envoyée. Plus tard, j'ai vu cette photo dans la lettre de Wu Dayu et je l'ai montrée à Wu Guanzhong. Il était très excité et a dit qu'il n'avait pas cette photo.

Je peux vous présenter cet ouvrage : "Le devoir des intellectuels de renverser les préjugés". C'est aussi un contenu très important de ma conférence d'aujourd'hui, qui reflète très bien la pensée de Wu Guanzhong. Vers 2006, lorsque nous avons communiqué ensemble et mentionné la valeur et la mission d'un intellectuel, Wu Guanzhong a soudainement dit que le devoir d'un intellectuel est de renverser les préjugés. Je lui ai demandé qui avait dit cette phrase, il a dit qu'elle semblait avoir été dite par une personne mondialement connue, je viens de la vérifier en ligne, mais je ne l'ai pas trouvée, j'ai dit que cette phrase est de vous, il rit hahaha. J'ai dit, pour le prouver, tu l'écris pour moi ! Cette uvre est devenue un mémorial très précieux, l'essentiel est d'avoir une connotation profonde.

En septembre 2006, Wu Guanzhong a écrit "Le devoir des intellectuels de renverser les préjugés"

Laissez-moi vous montrer les uvres de Wu Guanzhong. Il s'agit de sa célèbre uvre intitulée "Mansion", l'uvre emblématique de Wu Guanzhong. Ce tableau n'est pas loin de vous, "La vieille ville de Jiaohe", son uvre représentative. L'uvre a été vendue et le prix du marché pour l'uvre est à ce jour de 40,7 millions. C'est déjà le prix d'il y a cinq ou six ans, car les collectionneurs ont cessé de le sortir. Si cette uvre est revendue, elle pourrait dépasser les 100 millions. Ci-dessus, "Wisteria", celle-ci s'appelle "Grenade", c'est une peinture à l'encre, Wu Guanzhong a peint sa ville d'eau de Jiangnan.

"La vieille ville de Jiaohe"

Wu Guanzhong

Encre et couleur

111 × 102 cm

1981

"Double hirondelle"

Wu Guanzhong

Encre et couleur

70×140cm

1981

"Au printemps"

Wu Guanzhong

Encre et couleur

47 × 38,5 cm

1997

En parlant des peintures à l'huile de Wu Guanzhong, dans les cercles académiques actuels, tant au niveau national qu'international, si certaines personnes ont des points de vue différents sur la peinture à l'encre de Wu Guanzhong, certains pensent que sa peinture à l'encre n'est pas bonne, certains disent qu'elle est trop simple, etc. différents préjugés, personne n'a une mauvaise opinion des peintures à l'huile de Wu Guanzhong. Sous tous les angles, les peintures à l'huile de Wu Guanzhong sont de niveau supérieur. C'est son chef-d'uvre appelé "Double Swallows". Vous pouvez voir qu'il a peint un mur blanc au sud du fleuve Yangtze. Il y a une piscine en face, un arbre et deux hirondelles au bord de l'arbre. Il est actuellement dans la collection du Hong Kong Museum of Art. Si vous voyagez à Hong Kong, vous pourrez voir cette uvre au Hong Kong Museum of Art, qui est actuellement le trésor de la mairie du Hong Kong Museum of Art. Cela a changé.Ce travail s'appelle "Imaginary", qui est le travail de M. Wu Guanzhong dans ses dernières années. Wu Guanzhong voulait aussi peindre des peintures abstraites, c'est son travail très abstrait, faire voler un cerf-volant et peindre des paysages de printemps. Il n'avait pas de nom avant, alors je l'ai nommé "Spring", qui est ma collection. Ce travail s'appelle "Red Lotus", et ce travail est sa merveilleuse peinture à l'huile. Cette uvre a été vendue très tôt, dans les premières années, M. Wu Guanzhong l'a vendue à un collectionneur à Hong Kong. Plus tard, cette uvre est apparue une fois, et elle s'est vendue 40 millions il y a quelques années, et peut-être plus de 100 millions dans quelques années. C'est l'une de ses uvres représentatives "La Grande Muraille".

Après avoir présenté les CV des deux maîtres et leurs travaux, je pense que les étudiants en ont une certaine impression. Je prends un moment pour décrire ma relation avec eux. Racontez une petite histoire, puis commencez ma conférence aujourd'hui, jetez un il à l'esprit et à la réflexion entre leurs professeurs et leurs élèves, ainsi que l'inspiration qu'ils nous ont donnée, etc.

Tout à l'heure, M. Li Hui a annoncé que j'étais un étudiant du département d'histoire de l'Université normale de Pékin. Après avoir obtenu mon diplôme, je suis resté à l'école, puis je suis allé à la maison d'édition du tourisme chinois, où j'ai travaillé comme éditeur pendant de nombreuses années.Wu Guanzhong était mon auteur. En 2001, j'ai décidé de partir en mer et je suis devenu indépendant. A cette époque, cela faisait quelques années que je n'étais pas parti en mer, et j'ai créé une compagnie d'art et commencé à coopérer avec Wu Guanzhong. Cette uvre est une uvre bien connue de Wu Guanzhong. Il a peint "Dix mille milles du fleuve Yangtze". La peinture à l'huile qu'il a peinte sur la toile a été découpée en six sections. La peinture décorative de l'hôtel de Pékin n'a pas pu être prise parce que c'était une peinture noire. M. Wu Guanzhong a mis la peinture sous la boîte et a oublié. Pendant le festival du printemps en 2004, son fils a soudainement sorti un rouleau de peintures à l'huile et a demandé à Wu Guanzhong. Wu Guanzhong a dit que le paria de 30 ans avait été retrouvé. Je viens de m'appeler, je suis allé le voir, et bien sûr j'étais très excité. Discutez avec lui comment l'encadrer et comment le nommer. Je me souviens qu'à cette époque, il s'appelait "Yangtze River Ten Thousand Miles". J'ai dit que ce n'était pas très bon. C'est ma suggestion. Le nom final est "1974 Fleuve Yangtze". Ce nom peut enregistrer avec précision les caractéristiques de cette époque et de ce travail. La photo de groupe de cette photo est le nom du tableau "1974 Yangtze River" signé ce jour-là. J'ai fait une exposition spéciale de cette peinture à l'huile cette année-là, qui peut être trouvée sur Internet, et l'exposition a également été très réussie. Après le succès de l'exposition, M. Wu m'a envoyé le souhait de trouver un bon endroit pour cette peinture. C'est pourquoi, en 2006, j'ai contribué à faire don de cette uvre au Musée du Palais. C'est le début de la collection d'art contemporain du Musée du Palais, et il y a de nombreux rapports. J'étais à l'époque secrétaire général adjoint de cette manifestation, j'en étais d'ailleurs l'opérateur et j'ai aussi ouvert une collection d'art contemporain dans la Cité Interdite.

Au printemps 2004, Wu Guanzhong, Li Dajun et "1974 Yangtze River"

Ma coopération avec Wu Guanzhong remonte à près de dix ans avant sa mort. J'ai organisé plus d'une douzaine d'expositions importantes pour lui, publié une dizaine d'albums et fait beaucoup de travail de service. Ce qui me fait me sentir très rare, c'est qu'en 2004, M. Wu était déjà un vieil homme dans les années 80. Il a eu un cancer à un moment donné, et on a découvert qu'il avait des signes de cancer du foie, mais je ne sais pas ce qui s'est passé. Peut-être était-ce à cause de son fort désir de créer et le pouvoir de courir contre le temps et la vie lui ont fait rajeunir sa jeunesse pendant six ou sept ans dans ses dernières années.

Ainsi, de 2005 à 2009, jusqu'à six mois avant sa mort, ses expositions et ses activités sociales ont été continues. Pendant cette période, le prix des peintures de Wu Guanzhong avait déjà augmenté. En 2006, l'une de ses uvres avait déjà rapporté 18,7 millions de yuans aux enchères, ce qui était un prix soi-disant exorbitant à l'époque. Vous pouvez imaginer que des gens ordinaires, des artistes ordinaires, ont vu leur propre gloire de leur vivant, ce genre de situation reconnue par la société et le marché de l'art est rare dans le monde. Les élèves doivent savoir que, par exemple, Van Gogh, dans ses 37 ans de vie, le seul tableau qui s'est vendu, certains disent 300 francs, d'autres disent 500 francs, ou qui l'a acheté ? Son frère cadet, Theo, l'a acheté pour l'encourager, alors il a failli mourir de désespoir. Eh bien, M. Wu Guanzhong a connu une si grande agitation sociale. Je pense qu'il n'a guère changé ses sentiments en tant que peintre et intellectuel. Il a continué à créer, écrire et lutter pour l'idéal de sa vie.

C'était en 2007, il avait 88 ans et je l'ai accompagné à Hangzhou dans l'avion. Je viens de dire à M. Li Hui à midi aujourd'hui qu'il n'est pas sûr d'accompagner les personnes âgées de plus de 80 ans lors de voyages d'affaires. Mais à cette époque, Wu Guanzhong est allé à Hangzhou pour son exposition d'art, non seulement pour tenir l'exposition, mais aussi pour donner des peintures. Par conséquent, dans ses dernières années, Wu Guanzhong a fait don de plus de 500 uvres aux principaux musées d'art, la Cité Interdite, le Musée National d'Art de Chine, le Musée d'Art du Zhejiang, le Musée d'Art de Shanghai, le Musée d'Art de Hong Kong et le Musée d'Art de Singapour. Musée. Il a fait don des uvres inestimables. Il a dit que mon argent et ma maison peuvent appartenir aux enfants. Les peintures ne sont ni les miennes ni les vôtres. Je veux les laisser à la société. Et il a pris la décision extraordinaire de faire don des peintures à Hong Kong et à Singapour. Certains l'ont même attaqué, disant que Wu Guanzhong n'était pas patriote. Nous avons discuté de cette question. Wu Guanzhong a dit qu'en tant que peintre chinois, j'ai répandu l'art chinois dans le monde et je l'ai mis dans les musées du monde, afin qu'ils puissent voir que c'est l'uvre d'un peintre chinois. Ne suis-je pas patriote ? Promotion de l'art et de la culture nationale ? Et l'art n'a pas de frontières. C'est ce qu'il est, insistant pour faire les choses comme il dit. Sur la dernière photo, l'Université chinoise de Hong Kong lui a décerné un doctorat en littérature, et j'étais debout à côté de lui.

En décembre 2006, l'Université chinoise de Hong Kong a décerné à Wu Guanzhong un doctorat honorifique en chinois au Beijing International Club, accompagné de Li Dajun

Après avoir parlé de Wu Guanzhong, je parlerai de ma relation avec Wu Dayu. En fait, Wu Dayu est mort le jour du Nouvel An en 1988. Il m'est impossible de le voir Après avoir travaillé avec Wu Guanzhong, j'ai continué à entendre les informations de Wu Dayu de sa bouche. Parce que Wu Dayu est comme son dieu. Et plus tard, j'ai senti de plus en plus que Wu Dayu disait ce qu'il disait. Par exemple, dans ses dernières années, Wu Guanzhong a dit que j'arrêterais de peindre, et M. Wu Dayu a dit que la poésie est un grand art, et je veux écrire de la poésie ; par exemple, parfois quand il voit des nuages, les nuages dans le ciel, il sera très excité et dira "beauté dans le ciel", comme un nuage, une fois qu'il est coupé, il tombe dans le cur des gens, et les racines deviennent de l'art." Le langage de la poésie, vous vous souvenez du première phrase, "La beauté est dans le ciel". Le ciel de Zhangye est si beau, vous devez vous en souvenir, c'est ce qu'a dit Wu Dayu. Dans la lettre que Wu Dayu lui a écrite, c'était écrit comme ça, leur inspirant ce qu'est la beauté et ce qu'est l'art, c'est une métaphore très raffinée. Alors quand j'ai fini l'exposition dans la Cité Interdite cette année-là, j'ai dit à M. Wu que je ferais une pause. J'ai dit que je devrais aller voir les enfants de Wu Dayu. Il a dit oui, tu devrais y aller. Alors il m'a écrit une lettre de recommandation très enthousiaste, et il a dit de bonnes choses. Il a dit que j'étais sérieux à faire les choses et que j'étais diplômé de quelle école. Avec cette lettre, j'ai trouvé les enfants de Wu Dayu, et je me suis attaché à Wu Dayu de puis sur. .

Wu Dayu est décédé en 1988. En 1995, une Great Future Gallery basée à Taïwan a retrouvé les enfants de Wu Dayu et a pris certaines de ses uvres chez eux. Des milliers d'uvres sur papier ont été promues à Taïwan et à Hong Kong. En 2003, ils ont organisé une exposition de Wu Dayu à Shanghai. . Puis je suis allée chez Wu en 2006, et cela s'est passé quelques années entre les deux. Wu Dayu n'avait toujours pas beaucoup d'influence en Chine, et il s'est de nouveau tut. Tout le monde ne sait pas qui est Wu Dayu. C'est comme être évaporé du monde. De temps en temps, une uvre apparaît. Les gens à Hong Kong et à Taïwan connaissent sa valeur et la vendront à un prix élevé. Le prix à l'époque variait de plusieurs centaines de milliers à plusieurs millions. Dans de telles circonstances, j'ai eu la chance d'avoir des contacts avec Wu Dayu, cela fait plus de dix ans maintenant, j'ai rassemblé toutes les uvres restantes de la famille de Wu Dayu, qui est un immense trésor culturel. Bien sûr, ce processus est très long et dure de nombreuses années. Bien sûr, je collectionne aussi beaucoup de ses uvres auprès de la communauté.

Aujourd'hui, en tant que président de la Wu Dayu Art Foundation, en tant que gardien et héritier du patrimoine culturel de Wu Dayu, j'assume un tel rôle. Notre Wu Dayu Art Foundation compte actuellement 6000 pages de manuscrits de Wu Dayu, des milliers d'uvres et divers documents d'art précieux. J'ai également publié "Wu Dayu's Works Collection" et "Wu Dayu's Works on Paper", ces deux recueils d'oeuvres rassemblant près de 2500 oeuvres de Wu Dayu. J'ai pesé ces deux collections, qui pèsent chacune quatorze livres. J'ai également publié deux collections de manuscrits de Wu Dayu, l'une s'intitule "Master's Way" et l'autre s'appelle "Yu Shi". Je m'efforcerai de compléter la première collection de manuscrits de Wu Dayu l'année prochaine, avec un total de 300000 mots.

Tout à l'heure, je vous ai présenté ces deux grands livres Hexi College. J'ai très honte et je suis très reconnaissant. Je ne sais pas ce que le travail culturel m'a apporté. Je peux également vous dire que j'ai une tâche difficile à accomplir, la construction du musée d'art Wu Dayu. Mon organisation actuelle s'appelle "Shixiang Space", et ma marque de collection s'appelle "Fu Ren Shuyuan". A l'heure actuelle, en plus de Wu Guanzhong, Wu Dayu et Zhang Guangyu, il y a aussi beaucoup d'uvres d'artistes célèbres, j'ai parfois l'impression que la tâche est trop lourde.

Sans parler d'autres sujets, j'ai introduit l'opportunité entre moi et les deux maîtres d'art, et je me suis également concentré sur ce que j'ai pu apprendre et ressentir au contact direct avec eux ou au contact de leurs uvres. . Parce que Wu Dayu et Wu Guanzhong sont des célébrités culturelles de classe mondiale et l'un des maîtres d'art les plus célèbres de Chine, ils ont tous les deux des histoires et des sujets à étudier sans fin, qui ne peuvent être couverts en une seule conférence. Alors, quand M. Li Hui m'a invité à parler, je ne savais vraiment pas quoi dire. Plus tard, j'y ai pensé. Mon souhait était de dire aux étudiants deux noms, quelques histoires et une petite réflexion dans les plus brefs délais. C'est tout ce à quoi je peux penser. Par conséquent, il est impossible d'approfondir, mais j'espère que grâce à mes conseils, les étudiants pourront injecter deux nouvelles images d'enseignants dans votre esprit au cours de votre vie d'étude, à savoir Wu Dayu et Wu Guanzhong, en particulier Wu Dayu et Wu Guanzhong. Wu Dayu, parce qu'il est trop important.

Quel genre de magie possède Wu Dayu ? Que représente-t-il pour ces étudiants exceptionnels ?

Zao Wou-Ki, Chu Teh-Chun et Wu Guanzhong sont connus comme les Trois Mousquetaires en France, ce sont en fait les trois personnalités les plus connues du marché de l'art contemporain chinois. Tous trois ont reçu des académiciens de l'Académie française. L'Académie française a des règles très strictes pour évaluer les académiciens : elle doit attendre qu'un ancien académicien libère une place avant de pouvoir en évaluer un nouveau. Il doit avoir un recommandataire et plus de la moitié des gens peuvent l'approuver. Surtout Chu Teh-Chun et Zao Wou-Ki sont des artistes chinois qui ont étudié en France. Ils sont devenus des ressortissants français. Leur évaluation n'est pas rare ou normale. . Mais Wu Guanzhong fut le premier académicien chinois du Collège de France. Même ainsi, M. Chu Teh-chun a écrit dans ses mémoires : « Nous sommes déjà devenus célèbres, mais nous sommes l'uvre de Wu Dayu. C'est-à-dire que Wu Dayu a tant d'uvres, en plus de tant de peintures et de textes, disaient ses élèves, nous sommes les uvres du professeur.

En 1948, Wu Dayu (deuxième à gauche), Shou Yilin (troisième à gauche) et sa femme Zao Wou-Ki et Xie Jinglan

Lettre de Wu Dayu à Wu Guanzhong

Camarades de classe, êtes-vous prêts à dire cela ? Nous sommes tous l'uvre de nos parents, sommes-nous l'uvre de nos professeurs ? Une telle compréhension de la grâce du Maître est très sainte.

Alors, qu'est-ce que Wu Dayu leur a laissé ? Comment Wu Dayu a-t-il un tel charme ? Nous pouvons regarder les réalisations de Wu Dayu sous ces aspects.

Tout d'abord, Wu Dayu est un artiste exceptionnel. Il ne fait aucun doute que les créations de Wu Dayu dans sa jeunesse sont représentatives de l'école chinoise des couleurs. Mais il commence à explorer l'art abstrait à partir des années 1940. De nombreux étudiants ne connaissent pas grand-chose à l'art abstrait.L'art abstrait est la principale forme d'art dans le monde à l'heure actuelle, et c'est la création dominante dans le domaine de l'art dans le monde, ou la forme la plus élevée de développement artistique.

Pourquoi dis-tu ainsi ? Parce que l'art mondial s'est développé du classicisme, du réalisme à l'impressionnisme, après un tel développement séquentiel, l'art passé s'est appuyé sur le service et la fonction explicative de la peinture magnifiquement, avec précision et comme cela a changé. Pourquoi? Les progrès de la science, en particulier l'invention de l'appareil photo, vous voyez que tout le monde est photographe aujourd'hui. Après l'avènement de la photographie, la fonction de dépendance des peintres aux portraits en tant que valeur artistique dans le passé a été annulée, et peu importe leur similitude, ils ne pouvaient pas dessiner. Surtout en 1905, il y a eu un grand bang scientifique dans le monde. Après l'apparition de la célèbre théorie de la relativité d'Einstein et de la mécanique quantique de Planck, après l'apparition d'une telle connaissance de la physique traditionnelle et de la science moderne plus profonde, les gens Il a été constaté que ce que les yeux d'origine ont vu était aussi irréel. Les gens observent le monde, s'observent et observent l'univers, et tout a changé, alors l'art transcende la tradition et l'art commence à évoluer vers le modernisme. Non seulement cela, les idées de science, de démocratie, de liberté et d'indépendance ont également commencé à s'enraciner dans le cur des gens. Quand l'art n'est plus un vassal, plus un esclave, mais une forme d'existence indépendante, comment les chinois répondent ? ? Par conséquent, un groupe d'intellectuels chinois ont adopté plusieurs attitudes différentes envers les changements dans l'art. L'un est le respecté M. Qi Baishi. Qi Baishi est un grand artiste et un explorateur de l'art. Qi Baishi a déclaré que la peinture est plus chère qu'elle ne l'est. Il semble que ce soit une théorie de la peinture. Il existe un autre type de M. Xu Beihong, qui est également un important éducateur artistique.Il a adopté l'idée de l'art classique traditionnel et croyait que l'art devait être réaliste et exprimer la société et la vie. En fait, dans les années 1930, il y avait de féroces disputes entre Xu Beihong, Liu Haisu et Xu Zhimo, sur l'avenir du développement de l'art chinois. Ceux d'entre vous qui étudient les beaux-arts et la littérature devraient connaître cette histoire, et il y a de nombreux participants au débat. Je veux donc expliquer quelques faits ici. Par exemple, M. Wu Guanzhong a une remarque très célèbre qui a offensé beaucoup de gens. Il a dit que Xu Beihong était aveugle à la beauté. Parce que Wu Guanzhong a vécu le débat entre Xu Beihong, Xu Zhimo et Liu Haisu pendant ses années d'étudiant. À cette époque, le modernisme occidental avait été introduit en Chine et des maîtres de l'art moderne occidental tels que Picasso et Matisse étaient déjà entrés dans les salles de classe chinoises et avaient été acceptés par les étudiants. Cependant, M. Xu Beihong a écrit un article disant que ce sont tous des déchets artistiques créés par des marchands d'art occidentaux à des fins commerciales. Pourquoi Wu Guanzhong dit-il que Xu Beihong est esthétiquement aveugle ? Il a des raisons historiques. Bien sûr, d'un point de vue académique, ils ont leurs propres opinions et raisons personnelles.

Objectivement parlant, c'est le peuple chinois, quelle position devrions-nous prendre dans l'environnement culturel mondial en mutation ? Par conséquent, dans les années 1940, M. Wu Dayu a pris la tête du rôle d'un artiste pionnier et a commencé à explorer l'art abstrait lorsqu'il vivait dans l'isolement à Shanghai.

"carthame"

Wu Dayu

huile sur toile

61x81cm

1959

Collection du Musée national d'art de Chine

"Sans titre 111"

Wu Dayu

huile sur toile

52,7 cm × 37,8 cm

vers 1980

Dans l'histoire de l'art mondial, les Occidentaux écrivent l'histoire de l'art de cette manière. L'art abstrait est né en Europe, puis s'est développé aux États-Unis, en Amérique du Sud, au Japon et en Asie du Sud-Est. Il y a un processus dans lequel l'art abstrait a commencé et Seul l'art abstrait chinois est né en 1978. après. La Chine est une étudiante en art abstrait, y compris nos propres historiens de l'art. Mais on peut dire que l'émergence de l'art de Wu Dayu comble le vide d'un demi-siècle dans l'histoire de l'art moderne et de l'art abstrait chinois. Vous dites qu'il est important ? Grâce à Wu Dayu, il y a une histoire de l'art d'une personne en Chine, qui joue le rôle de la Chine en tant que berceau important de l'art abstrait dans le monde. De plus, Wu Dayu a établi une théorie systématique de l'art abstrait chinois à travers sa propre pratique, interprétant les théories orientales et même ses propres théories de l'art abstrait de Shi Xiang, et a enrichi la compréhension de l'art abstrait en Occident. Les mots figuratif et abstrait, en particulier le mot abstrait, sont venus du Japon, et les Chinois utilisent des mots japonais pour expliquer leur art. M. Wu Dayu a écrit une lettre à Wu Guanzhong en 1941 et a clairement mis en avant l'idée de Shixiang, Shi est le pouvoir, le mouvement, « Shi », j'ai écrit un article, un de ses mots polyphoniques est « l'art » de l'art , ce mot est le mot racine de la culture chinoise. La pensée du « potentiel » est une pensée très profonde en Chine. Le "Livre des Changements" contient des explications détaillées sur le "potentiel", et le "Tao Te Ching" de Laozi contient également des explications très détaillées, qui concernent toutes le "potentiel". A travers la définition de "situation", il symbolise que la culture chinoise est sans fin, dynamique, pas morte. Quelle merveilleuse explication.

De nombreuses uvres de Wu Dayu sont devenues une image de plus en plus reconnue par la société chinoise. C'est le résultat de notre promotion au cours des dernières années. Bien sûr, le marché de l'art est une chose numérique dynamique. M. Wu Dayu est apparu dans l'art marché, y compris Hong Kong et le continent Plusieurs de ses uvres, dont sept ont dépassé 10 millions de RMB aux enchères, ce qui signifie que Wu Dayu a une évaluation élevée dans le domaine de la collection d'art professionnel. Plus récemment, plusieurs musées d'art occidentaux, y compris de grandes institutions artistiques, sont venus nous contacter pour organiser l'exposition de Wu Dayu, dans l'espoir de lui faire découvrir le palais de l'art occidental et de le traiter comme un maître de l'art moderne de classe mondiale. Plomberie Spring River, il y a toujours un prophète. Lorsque l'évaluation nationale de M. Wu Dayu est encore vague, il y a toujours des gens qui ont la capacité de voir par eux-mêmes.

Lettres de Wu Dayu à Wu Guanzhong et Zhu Dequn

Pas grand-chose à dire sur la valeur de Wu Dayu en tant qu'éducateur artistique que je viens de présenter, et c'est un poète célèbre. L'écriture de Wu Dayu est magnifique. Après tri, j'ai compilé plus de 600 poèmes de Wu Dayu, dont 120 ont été publiés. En novembre de l'année dernière, nous avons organisé une conférence sur la poésie de Wu Dayu à Pékin. Certains des poètes contemporains les plus célèbres, Beidao, Xichuan et Ouyang Jianghe, ont tous assisté à notre événement et ont unanimement accordé une très bonne note à la poésie de Wu Dayu. Ce sera bientôt le 100e anniversaire de Chinese New Poetry. Ils ont sélectionné 100 poètes exceptionnels, et Wu Dayu est un poète important. La dernière sélection est le poème de Wu Dayu. Je crois qu'après une publication et une diffusion régulières, il doit y avoir Wu Dayu parmi les poètes les plus remarquables en Chine.Le pouvoir de la littérature est parfois plus fort que celui de l'art, et les gens le connaîtront à travers sa littérature.

Wu Dayu est également un penseur et un philosophe exceptionnel. Ce qui soutient vraiment le cur de la littérature et de l'art de Wu Dayu, c'est sa pensée et sa philosophie. Il a une compréhension approfondie et des recherches approfondies sur la culture des sages chinois et étrangers anciens et modernes. Il a une vision extrêmement large. Il est un chercheur de Laozi, Confucius et Zhuangzi. Zhuangzi.

Parce que Wu Dayu a étudié en Occident, il a ses propres recherches sur les érudits grecs, la science occidentale et même le bouddhisme et le christianisme. Dans ma vision, c'est une personne solitaire qui peut faire ça, surtout parce qu'il a le pouvoir de rechercher la connaissance, de réfléchir, de scientifiquer, d'être un intellectuel moderne Non, il est très ouvert. Les pensées de Wu Dayu dépassaient de loin les pensées de nombreux intellectuels de son époque. Tout comme le Lu Xun qu'il vénérait, Wu Dayu vénérait deux personnes modernes, l'une est Cai Yuanpei et l'autre est Lu Xun. Il pense que Cai Yuanpei et Lu Xun sont de vraies personnes dans le cercle culturel, donc dans la cognition de Wu Dayu, il surpasse beaucoup de choses. On peut dire que c'est une personne qui se surpasse constamment, dépasse constamment les préjugés et dépasse constamment le matériel et même la gloire et la fortune.

Vous savez que M. Wu Dayu a une légende, il a créé 2500 uvres. As-tu entendu parler de cela? Un peintre ne signe pas ses propres tableaux, toutes les oeuvres de Wu Dayu ne sont pas signées, c'est une personne qui ne signe pas ses propres oeuvres. Je continue à courir après cette question, pourquoi ne signe-t-il pas ? Il a un autre record : il ne vend jamais un seul tableau, Wu Dayu n'a jamais organisé d'exposition ni publié un seul tableau, tout cela pour des raisons historiques. Mais il ne signe pas le tableau, ne vend pas de tableau, pouvez-vous trouver un autre exemple ? Chinois anciens et modernes et étrangers? Wu Guanzhong m'a dit un jour : "J'ai un idéal pour mettre une tique sur une peinture à l'avenir, et si je la coche, cela prouvera qu'elle est à moi, et quand je verrai cette tique à l'avenir, je saura que c'est ma peinture." Mais Wu Dayu était plus pur et n'a même pas coché la case. Plus tard, j'ai finalement trouvé la propre explication de Wu Dayu. Il a dit que la peinture est une expression naturelle de mes émotions et ne peut pas être reproduite, y compris moi-même. La signature est superflue, voir la peinture c'est moi. Par conséquent, il y a une évaluation qu'il est le Tao Yuanming du monde de la peinture.En fait, Tao Yuanming est aussi célèbre et riche, et Wu Dayu surpasse presque ces choses.

Dans l'histoire de la culture chinoise, il y a eu de nombreux débats, entre tradition et modernité, n'était-ce pas le débat de la période du 4 mai ? Ensuite, il y a le débat entre l'Orient et l'Occident. Certains disent que l'art oriental et occidental sont deux sommets, l'art oriental et l'art occidental. Les deux sommets s'excluent mutuellement et chacun a ses propres réalisations. Le collègue de Wu Dayu, Lin Fengmian, a mentionné la fusion de l'art oriental et occidental, que Wu Dayu tenait également. Mais alors Wu Dayu l'a dépassé. Il y a aussi un problème régional : il y a une ceinture et une route en politique, mais est-il nécessaire d'avoir une ceinture et une route dans l'art ?

Wu Dayu croit que l'imitation de l'art est la pire chose à faire. L'art est un art, qui ne peut être ni pratique ni obligatoire. L'art est une beauté indescriptible au moment où les choses sont remises. L'art est l'activité entre l'homme et le ciel, l'art est la cristallisation de la vérité, du bien et de la beauté, la peinture est la musique silencieuse, l'art est la science de l'intuition et la science est le moyen de l'art. L'art est la forme créatrice de l'âme. Wu Dayu croit que l'art humain est le même, et qu'il n'est pas nécessaire de faire la distinction entre les choses.L'art est un langage, seulement la différence entre les temps et pas les régions. Les gens disent souvent que la combinaison de l'art oriental et occidental est encore trop petite et trop étroite. Le soi-disant Orient apprend l'Occident ou l'Occident apprend l'Orient. Cette affirmation est trop étroite. Son essence est d'apprendre d'un côté à l'autre dans l'art. Que dire ? L'art chinois et occidental sont intrinsèquement un, sans l'autre. Ce n'est pas le travail de la main et des yeux, mais la vertu de la perfection, qui peut conduire à une compréhension approfondie de l'âme. C'est la pensée de Wu Dayu.

"Sans titre 122"

Wu Dayu

huile sur toile

35,6 cm x 30 cm

vers 1980

À cause de cela, quelle influence Wu Dayu a-t-il eue sur Wu Guanzhong ?Permettez-moi d'en parler brièvement.

Wu Dayu croit que le succès d'un enseignant sans enseignant est le meilleur et encourage l'autonomie. Il est le plus opposé à ce que les étudiants apprennent de lui-même. Donc, vous voyez, aucun des étudiants les plus remarquables de Wu Dayu n'a peint comme lui, parce que Wu Dayu n'a pas osé l'imiter. Wu Dayu ne les a pas laissés l'imiter. Comme pour d'autres artistes célèbres, leurs élèves peignent souvent comme lui, et je crains que certains tableaux ne lui ressemblent pas. C'est l'esprit de Wu Dayu. Ainsi, Wu Guanzhong a organisé une exposition dans ses dernières années, intitulée "Rebellious Teacher's Succession". Wu Guanzhong a demandé à ses étudiants de faire de même. Ils n'avaient pas le droit de dessiner comme moi. Être comme moi serait du plagiat, pas mes étudiants.

Wu Guanzhong est un maître de l'innovation.Tout le monde sait que Wu Guanzhong a peint une image de la peinture chinoise qu'aucun prédécesseur n'a faite.Il est reconnu dans le monde pour son innovation. Mais d'où vient l'innovation de Wu Guanzhong ? Wu Dayu lui a dit dans une lettre dans ses premières années : La création est la priorité absolue. Il a dit que la soi-disant création consiste à utiliser une nouvelle vitalité pour briser les chaînes de la tradition.

Comme un enfant, Wu Dayu a son innocence, dont la plus importante est la poursuite de la vérité. Au cours de ses dernières années, Wu Guanzhong a dit de nombreuses vérités qu'il s'était retenu de dire et a dit de nombreuses vérités qui étaient dures pour les autres. Par exemple, les activités artistiques chinoises sont comme des bordels et de nombreuses activités artistiques chinoises sont comme des ordures. d'où vient-il ? Et le courage ? Il est également membre de l'Association américaine.

Wu Dayu et Wu Guanzhong étaient tous deux des martyrs de la vérité de l'art.L'idéal de l'art qu'ils gardaient dans un environnement si difficile n'a pas changé leurs intentions initiales. Eh bien, de nombreuses lettres que Wu Dayu lui a écrites expliquent cette vérité en termes simples. Grâce à ces explorations artistiques, nous pouvons réaliser la valeur ultime de la vie et devenir une personne indépendante et libre. Donc, vous voyez que la génération de Wu Dayu et Wu Guanzhong sont des généralistes et des gens de culture générale. Ils sont bons pour dessiner, lire beaucoup, bien écrire et être minutieux. Pourquoi a-t-il une telle perception du tissu de laine ? Parce qu'ils se respectent, comme l'appréciation d'un artiste.

Donc, dans un tourment aussi ardu qui dure depuis des décennies, ne perdez pas vos idéaux et restez fidèle à vos croyances. Et beaucoup de gens disent, vous regardez les peintures de Wu Dayu, vous regardez les peintures de Wu Guanzhong, leurs vies sont pleines de souffrance, d'enchevêtrement, la vie est si tortueuse, mais leurs uvres sont si optimistes, si joyeuses, si ascendantes, elles mâchent Coptis chinensis, avec un cur épanoui. Un artiste a dit un jour, vous pouvez voir que certains jeunes peintres vivent maintenant si bien et leurs conditions sont si bonnes, mais les choses qu'ils peignent sont si amères. Bien que Wu Dayu et Wu Guanzhong aient été si amers, les choses qu'ils ont peintes étaient si fortes et optimistes. Je n'ai jamais entendu Wu Guanzhong s'excuser, se décompresser, sans aucune excuse. Au fil des ans, de nombreux artistes sont passés par un tel processus, disant que c'est de l'oppression politique, c'est le besoin de gagner sa vie, et c'est un message d'amitié, alors ils se défendent tous. Vous ne voyez aucune excuse devant Wu Dayu. Il ne se fait jamais de telles excuses. Ce qu'il veut interpréter, c'est sa propre valeur. En ce qui concerne la libération humaine, Wu Dayu est une personne vraiment libérée, une personne libérée, une personne détachée, j'ai donc compilé de nombreuses paroles célèbres de M. Wu Dayu, et beaucoup d'entre elles ont été rassemblées dans ce livre. Voici une collection de cent cinquante articles, et il a dit beaucoup de choses importantes.

Documents Wu Dayu, Espace Shixiang de Pékin, Salle d'exposition d'art Wu Dayu

Wu Dayu a déclaré que la racine de l'art réside dans la moralité. Ceux qui partagent les mêmes souhaits sont inséparables. Il existe une relation morale entre les enseignants et les étudiants. J'ai toujours voulu comprendre ces mots. Camarades de classe, nous sommes tous confrontés à la relation enseignant-élève. Il existe de nombreuses relations enseignant-élève dans la Chine ancienne et maintenant. Confucius, Confucius a trois mille disciples, soixante-douze sages, Confucius a interrogé Laozi sur la cérémonie, Laozi a de nombreux élèves célèbres , Liezi , Zhuangzi, Guiguzi ont également de nombreux étudiants célèbres. Il y avait de nombreux professeurs et étudiants célèbres dans la Chine ancienne, et il y a aussi à l'époque moderne, Kang Youwei et Liang Qichao, Qi Baishi et Li Keran, Maître Hongyi et Feng Zikai, alors Han Yu a dit : « Les érudits des temps anciens doivent avoir des professeurs. , et la raison pour laquelle les enseignants sont de prêcher et de recevoir des carrières pour résoudre la confusion." C'est un ancien chef-d'uvre. Mais j'ai cherché partout les explications chinoises et étrangères sur la relation entre professeurs et élèves. On peut faire de nombreuses classifications. Quelle est la relation entre professeurs et élèves ? Certains sont une relation père-fils, une relation mère-fils comme une mère, ce qui est formidable, et certains sont une camaraderie, une relation de groupe et, bien sûr, une relation d'intérêts. Il y a beaucoup d'enseignants et d'étudiants qui se sont retournés contre leurs professeurs et ont rompu avec leurs professeurs.Certains d'entre eux étaient à cause du contrôle et de la réticence à être contrôlés, parce que la relation entre les enseignants et les étudiants était une chose très importante dans l'ancien système de relations interpersonnelles. Bien sûr, il existe aussi de nombreuses relations très sacrées. Cependant, M. Wu Dayu a proposé que la relation entre les enseignants et les élèves est une relation morale, et qu'une relation morale n'est pas une relation d'intérêts Qu'est-ce que la moralité ? Vérité morale, vérité morale. Dans le Livre des Mutations, il est dit que "la formalité existe, la porte de la moralité". Au début de l'être humain, la nature est intrinsèquement bonne. La chose la plus pure, la chose la plus essentielle, la chose qui devrait être la plus éloignée, la chose la moins utile, c'est le fondement de la morale. Puis je vois Wu Dayu et ses étudiants. C'est une telle relation.

Alors, comment Wu Guanzhong a-t-il traité son professeur ? Leur relation s'est construite sur des décennies de correspondance, que Wu Dayu et Wu Guanzhong ont entretenue longtemps après la fin de leur enseignement scolaire. Wu Dayu enseigna Wu Guanzhong, Zhu Dequn et Zao Wou-ki par correspondance par lettres. Parfois, une longue lettre était écrite sur du papier de riz blanc. La plupart des lettres font plus de 20 pages. Dao a publié dix lettres. Il était une source d'inspiration pour plusieurs étudiants, et en temps de guerre, chaque fois que ses étudiants avaient des problèmes. Et j'ai été surpris de constater que toutes les lettres, sans salutation de vie, sans sujet personnel, sont toutes de l'art. Parfois, c'est une critique cinglante, et c'est grossier. Wu Guanzhong a apporté la lettre de Wu Dayu en France, et il l'a emportée avec lui comme une Bible. Il a écrit dans l'article que lorsqu'il écrivait, il a découvert que quelqu'un allait faire une descente chez lui et qu'il avait peur de blesser l'enseignant, alors il a détruit ces lettres avec des larmes. C'est donc la douleur de sa vie J'ai trouvé les manuscrits de ces lettres il y a quelques années et M. Wu Guanzhong était très heureux.

Lettres écrites par Wu Guanzhong, Min Xiwen et Zhu Dequn à Wu Dayu

La culture est immortelle. Après le décès de M. Wu Dayu, seul M. Wu Guanzhong a écrit encore et encore des articles, recommandant ses professeurs, et cinq articles ont été formés. Il a qualifié Wu Dayu de solitaire, d'étoile oubliée et découverte, et l'a appelé un Professeur, torche. Il a continué à mentionner Wu Dayu dans plusieurs de ses essais et recueils. En fin de compte, j'ai pu obtenir une si précieuse opportunité d'hériter de l'art de M. Wu Dayu. Mon guide était Wu Guanzhong, qui m'a guidé, et j'ai fait ce qu'il voulait vraiment faire. Après la mort de Wu Guanzhong, Xu Jiang, le président de l'Académie des Arts de Chine, a écrit un article très émouvant. Vous pouvez trouver le titre : « Ceux qui ont le même souhait ne seront jamais séparés. » Quelle en est la raison ? Xu Jiang a emmené le gouverneur du Zhejiang Lv Zushan voir Wu Guanzhong. Avant de partir, Wu Guanzhong a arrêté Xu Jiang et lui a chuchoté à l'oreille. M. Wu Dayu a dit que ceux qui ont le même souhait sont inséparables. C'était leur dernière réunion. Wu Guanzhong est parti en moins de six mois, alors le président Xu Jiang a soupiré avec une telle histoire et en a fait le titre de son article.

On peut dire qu'un tel couple d'enseignants et d'élèves, parce qu'ils ont le même souhait, leurs émotions n'ont jamais été séparées. C'est la meilleure preuve de la relation morale entre enseignants et élèves.

Organisé en octobre 2018

BGM : Chad Lawson, Rubin Kodheli, Judy Kang - Frédéric Chopin : Valse en do dièse mineur, Op. 64, n° 2 (Arr. Par Chad Lawson pour piano, violon, violoncelle)