Organisé par le magazine Economic Daily, l'art et le design a accueilli l'exposition « China Design » aura lieu au grand italien Musée national d'art contemporain à Rome avec 20 Mars 2019 et 21. En Italie, deux invités de marque assisteront à l'événement. Sera art invité, la mode, le design et d'autres domaines de personnalités éminentes et des uvres de participer à cet événement.
Deux aspects de mise au point exposition du patrimoine culturel immatériel chinois de l'innovation et le design de mode, design de mode en mettant en valeur des uvres remarquables ont profondément patrimoine historique et culturel, les préoccupations exprimées au sujet de la communauté de créateurs de mode chinois de la destinée humaine et à faire pour les gens désir d'une vie meilleure efforts.
Xiao Bian prochains jours vous conduira d'abord à comprendre les différents types d'informations et d'information de première main exposition « conçue en Chine », qui vous permet de se tenir au courant des dernières nouvelles de notre exposition, aujourd'hui Xiao Bian continuent de présenter cette exposition de quelques-uns des exposants pour tout le monde il fonctionne.
Qiu Jie Ji: Laissez la culture traditionnelle naissance bijoux fleur
Qiu Jie Ji est le fondateur a dû voir studio de design de bijoux, il est diplômé du Département des Beaux-Arts de Hangzhou Normal University. 2015 a commencé les préparatifs pour la mise en place du studio. Juillet 2016 travail marée « rouge grenat » Acer à participer à « beaucoup ont suggéré, anciens et modernes » finalistes du concours de design de bijoux. Novembre 2017 pour compléter les bijoux de développement des ressources humaines de création des cours avancés. Mai 2018 pour terminer l'inspection provinciale des cours d'évaluateur principal Emerald.
Qiu Jie Ji et son propre studio de design de bijoux pour voir l'exposition sont des uvres de la culture traditionnelle chinoise comme l'arrière-plan des travaux bijoux design contemporain. Par exemple, appelée « pile » de pendentifs émeraude de diamant, corps vert émeraude en forme de diamant supérieure, les utilisations intermédiaires parallèles avec des lignes droites d'or diamant émeraude 18k et arêtes droites incrustées des morceaux de diamant, conçu pour augmenter le diamant en couches du corps. Or blanc 18 carats avec la séparation de couleur sous-jacente afin d'améliorer la richesse visuelle globale des pendentifs. pendentifs diamant boucle tête avec la conception globale de l'unité, de sorte que tout le travail est plein de lignes et caractéristiques modernes. Un autre exemple des boucles d'oreilles appelées « pluie », la personne de l'ancien toit du bâtiment design police de contour, un cercle autour de la forme de goutte d'eau, partie saillante de diamant, un intermédiaire pour le processus de dynamitage. Au fond de boucles d'oreilles émeraude conçues avec un peu de nouilles aux oeufs astucieuses, la correspondance des couleurs de dislocation. La forme générale du profil avec un fort style chinois, ainsi que la principale pierre en forme de goutte, la pluie Jiangnan Qing créer une nouvelle, raffinée, scène dynamique, mettre le tempérament gracieux, intelligent dans l'un, l'arrivée du printemps, la renaissance.
Bien sûr, en fin de compte, par les uvres d'un seul produit d'un des éléments traditionnels chinois, tels que le nom « Jin Su, » le bracelet, la conception d'ensemble a une tapisserie chinoise exquise et délicate, étourdissement magnifique. vert émeraude en forme et blanc avec types de glace de nouilles aux ufs petits, saphirs, diamants et or 18 carats combinée avec une variété de matériaux, procédés combinaison parfaite d'un bracelet, à la fois avec un fort style chinois, également agrémenté d'éléments modernes. Ainsi que pendentifs « américains », le corps du travail en jade sculpté creux en forme de dragon, conception saphir atout majeur, Chavelet, etc. Filigrane pièces de diamant et une partie vide de la conception parfaite, la gravure et la partie 18K Jin Yansheng à pointillé, la forme entière d'un pendentif sculpté dragon donné une nouvelle vie. Long est aussi les légendes de l'ancien mythe chinois de l'animal miraculeux, utilisé pour symboliser la bonne fortune, est l'un des plus représentatifs de la culture traditionnelle chinoise.
Feuilles, fleurs dans les peintures sur tissu
Tan Yanping (feuilles), fondateur de la marque "Roman Holiday", maître de vêtements Donghua University College professeur de campus, vice-président de Shanghai Association de Shanghai qipao, vice-président de l'Institut de Shanghai de vêtements.
Feuilles, anciennement connu sous le nom de Tan Yanping, fondateur de vêtements « Roman Holiday » marque. Les descendants de familles marque royale a été fondée en 2001, inspiré par les vêtements, en particulier le mélange des jardins du sud de Shanghai des cultures orientales et occidentales dix marchés étrangers du siècle dernier, trentaine et la quarantaine. Femme, il a été ouvert en Maoming route magasin phare, pour diriger ce lot Qipao et entreprise de vêtements chinois en plein essor, et Shanghai est devenu un vêtement chinois cheongsam référence de la mode. Les feuilles apportent les expositions appelées « Bainiaozhaofeng. » Phoenix est le roi des oiseaux, les oiseaux de cet esprit idéaliste, a été traité comme un symbole de bonne chance et de bonheur belle métaphore d'amour. Pivoine est le roi des fleurs, combinaison naturelle des deux deviendra modèles de bon augure. « Bainiaozhaofeng » a exprimé l'espoir pour la paix et la prospérité du peuple. enchanteur modélisation, ambiance chaleureuse, les manuvres en douceur, scène attitude de « carte Bainiaozhaofeng », en fait, le peuple chinois aspirent à une meilleure représentation de la vie de désir de paix et prier. La conception de ce travail est la combinaison parfaite de l'art et de la technologie, l'art de la peinture chinoise en pleine floraison présenté à travers le tissu de tissu.
Kakitsubata Chongqing, des vêtements confortables cur libre
Kakitsubata Yu, « vêtements confortables » fondateur de studio de design, directeur du design en 2007, est diplômé de l'Académie centrale des Beaux-Arts de la Mode Design Master. Ancien service nord - Raffles International School de l'enseignant conception, l'Académie centrale des Beaux-Arts professeur, la célèbre marque de mode casual japonais directeur du design "Felissimo FELISSMO" (Beijing).
« Des vêtements confortables » est le concepteur Kakitsubata Yu a fondé en 2012, la marque de vêtements chinois. Kakitsubata Chongqing amour spécial Taoïsme et Zen, donc « vêtements confortables » orientations esthétiques sont naturellement à l'aise. Marque par année 24 termes solaires publient des uvres, je l'espère, il y a plus de produits du moment, avec tenue vestimentaire espère également que les Etats-Unis et le mode de vie traditionnel de la Chine - douce et confucianisme, la grande route transparente, naturellement, naturel et.
L'une des uvres présentées dans cette exposition « sans fin », Kakitsubata Yu aime Baina Yi, Bai Nayi dans le sens traditionnel avec le reste du tissu de couleur ou de vieux vêtements après vêtements lavables coupe orthographiques. Baina Yi est à chérir l'origine de la matière. Dans un agencement d'un processus recadrée, le tissu couture, tissée dans l'esprit et le temps d'un petit homme. Ainsi, Baina Yi est coeurs enlacés et le temps, est de chérir et de l'amour, et l'amour, sans fin. Yu Kakitsubata le tissu comme triangulaire coupé, carré, diamant, et sort à la recherche belle apparence, la forme de la « Dajin » traditionnel « breasted » Forme et comme pour couper la liaison, conçu pour produire des « séries sans fin » de Baina Yi, commémorer ce printemps.
Chen, l'architecte de la mode changement de carrière
Chen, diplômé du Département d'architecture de l'Université Tsinghua et a reçu un diplôme de maîtrise en architecture à l'Ecole polytechnique d'architecture de Milan. A été engagé à la protection du patrimoine culturel lié à la conception architecturale, est une expérience très spéciale du concepteur transfrontalier. Depuis sa sortie en 2007 dans le département d'architecture de l'Université de Tsinghua, Hong Kong cabinet d'architectes travaillant dans les études post-transfection à Milan, en Italie, engagé dans la protection de l'ancien travail liée à la conception, a choisi une autre nouvelle identité - créateur de mode et fondateur de la marque personnes
Cette robe de section de la série robe de marque, qui est faite de satin vraiment racine Siou, léger et lisse. Une conception de col cheongsam jupe rend la norme devient aimable, mais aussi les styles de vêtements de la dynastie des Ming peintre Qiu Ying « Wonderland carte Taoyuan » l'impression Peach Blossom Spring.
Il Volt a été fondée en 2013, il est de la marque féminine de luxe de Pékin en Chine. Chen, fondateur des architectes de design de mode transfrontalier, l'esthétique architecturale de la structure et la fonction ingénieuse appliquée à l'innovation des femmes coupées en trois dimensions, l'intégration de l'essence de l'esthétique classique chinoise, la présentation minimaliste moderne et élégante esthétique orientale. Depuis sa création, il volts procure un sentiment à la fois la conception et le confort des vêtements est plus d'occasions, les femmes Kochi, avec un certain nombre d'audience élite féminine avec un sentiment d'indépendance et de la perspective esthétique internationale.
mot « Il V » de la « d'aller et venir », la vie Yiyu et les temps de liquidité, à la fois le temps tout le temps d'écoulement alternativement aux produits de beauté, mais aussi témoin de la présence de la beauté classique intemporel. les caractères chinois des gens de forme « Peter V » dans l'ancienne danse rituelle, forme libre et facile et digne, montrant la langue hiéroglyphique chinois la plupart des gens, le temps et dans l'espace le plus la réflexion philosophique profonde.
Il volts coups minimaliste avec coupe à trois dimensions, avec splendide culture chinoise depuis des milliers d'années en tant que source d'inspiration Galaxy, soulignant à la fois l'aspect pratique de l'habillement des femmes modernes, les femmes jamais allé montrer la confiance en soi indépendante de la Chine et la force émotionnelle sans fin .
La broderie est un élément invariables designer préféré 2016 automne et hiver série, épine fleur papillon brodé à son tour présenté aux États-Unis bénéficient. Il est fait de soie à cent pour cent, de sorte que le manchon bleu clair, devenir grande jupe automne et l'hiver au toucher chaud soleil de la belle, tous les jours, la collecte d'un bon choix.
L'exposition, Chen a sorti la série Peter V au cours des dernières années, la conception classique, « peinture murale Veste » il volts à partir de 2014 collection vêtements pour hommes, du profil large en forme de l'épaule à l'impression murale chasse tigre, révélant un sauvage partout la masculinité. une partie d'impression Silky de la sélection de tissu, de sorte que la partie légèrement nacré motif enveloppé, l'élément de telle sorte que les rues de la chemise présente a les qualités d'un luxe haut profil de tempérament. Comme le nom de la série « redevance rock comme » pleine de contradictions et la collision de style avant-gardiste. Broderie costume de la marque 2016 printemps et série l'été, il est fait de tissu de soie en douceur brillante, la texture de la surface naturelle du noeud de soie a fait couleur chaude dans l'ensemble, accompagné par le designer lui-même tiré des motifs floraux, ce qui rend le costume au nom de l'Occident styles de vêtements se fondent dans l'implication de l'Est. L'emplacement de chaque morceau de broderie, ont été ajustés de façon répétée pour avoir un rythme de densité appropriée. Cette section utilise un design vêtements pour hommes de conception de patte patte de boutonnage, la conception globale du soft, mais juste, classique et d'avant-garde. « Coucher de soleil et Taihu » série V 2018 manteau d'hiver de l'autre, manteau bleu profond, le profil global de l'atmosphère difficile, décorée de pierres Taihu broderie fine grand revers Les fleurs d'herbe, de sorte que le centre visuel global de gravité autour du visage. large ceinture de cuir, par rapport à une augmentation de la fraîcheur du corps contraste de texture croquante, la forme générale en forme élastique.
Shen Wang, céladon chanson
Shen Wang: mot Yao publique, le Dr Beaux-Arts, Art post-doctoral, céladon chinois, vice-président, professeur associé, directeur adjoint du Centre d'innovation en collaboration Longquan céladon. Monographie « de recherche narrative bande dessinée chinoise », « style peinture encre de chine ancien concept de la recherche » et l'album « collection peinture de paysage publique Shen Yao. » Présidé le ministère national de plusieurs sujets tels que l'éducation, l'accès à un certain nombre de médaille d'or professionnelle.
Longquan classe céramique céladon comme seul patrimoine culturel immatériel humain du monde, qualité fine, la couleur pure et son est connu pour son clair, il est une culture « Jade ». Du four dynastie Song du Sud Longquan jusqu'à présent, peut être décrit comme une longue tradition historique, le patrimoine culturel est extrêmement profond.
Wang Shen Les céramistes exposent leurs uvres comme « Ou Jiang Qing Ying » en couleur céladon Longquan jour du four frère céladon. Les travaux de chinois peinture comme point de départ, y compris les techniques de peinture d'encre, la composition, l'inscription, les phoques et les autres éléments dans la glaçure, une étude approfondie et l'analyse comparant la formulation d'étirage de pigment de glaçure-température élevée (y compris la glaçure, glaçure, glaçure, etc.) et différents glacer (recettes glaçure y compris la transparence accrue). Dans le processus de création, pour résoudre les problèmes techniques de la température élevée pigment réducteur, billettes et méthodes de déploiement glaçage contrôle de la température et de l'atmosphère. Dans les uvres est une seule idées créatives céladon gagnant, l'analyse des processus et de la pratique technique, combinée à l'innovation et le développement de l'artisanat traditionnel sur la base de la question du patrimoine non humain un nouveau charme dans le hwan moment.
Travaux bien réaliser l'intégration de la peinture de paysage chinoise et la technologie céladon. Doit être coupé d'un niveau purement artistique, combinée avec les arts et l'artisanat des uvres d'art agit, ce qui démontre la diversité du goût décoratif céladon Longquan contemporain. Cette technologie et les arts, la combinaison culturelle et créative des uvres de matériaux, non seulement le sens de la conception artistique et l'expression culturelle, mais il contient aussi un esprit humaniste profond et bien Oriental domaine esthétique. Le travail a remporté la deuxième session (International) Antiques Fair Médaille d'or, province du Jiangsu.
contes de tissus: de lourds
Lourd, professeur associé de l'Université Donghua, Secrétaire Général de la mode de Shanghai adjoint Institut, le Comité révolutionnaire du Comité municipal de Shanghai du comité de la culture professionnelle, base textile national de développement des produits d'éminents experts, les tendances Shanghai Fashion (tissu) personne responsable. En explorant les aspects de la conception, l'impression de vêtements avec des perspectives uniques et conclusions sur la conception T-shirt originalité créatrice, chaque année, des milliers de pièces d'art textile et le design, est un expert dans la conception textile et de la mode et du design d'impression.
La conception et les matériaux sont par exemple inséparables que la bonne conception peut donner des matériaux apportent un affichage différent des résultats, mais bon matériel apportera également une nouvelle source d'inspiration pour la conception. Fell de l'Université Donghua, est un expert dans la conception de tissus et d'imprimés, l'exposition apporte son travail « Mei Fei indigo danse », l'origine de cette pièce est parce que les roses origine en Chine, mais est un symbole de l'amour de l'Ouest est l'indigo l'utilisation d'un large éventail de civils de couleur, les deux ont maintenant une importance mondiale des valeurs universelles, l'amour, cordiales. Bien que le travail est lui-même la forme d'un tissu rose creux, le revêtement de la surface des particules, les travaux d'étude du textile numérique arête de coupe de l'art à l'abrasion, être appliquée à des femmes.
Un autre travail de tissu, « Nuo », le nom vient du travail d'un des rituels primitifs mystérieux et anciens, mais reflète aussi le peuple chinois tout en évitant les inconvénients de bon. Comme le temps progresse, Nuo est également progressivement ritualisée, les aspects de l'évolution vers divertir les gens congrégation Wyatt, lourd avec de l'encre chinoise la peinture fondue dans ce rituel antique de l'exorcisme, combinée à transfrontalière art numérique et de l'encre, de cette conception morceaux de tissu, tissus, raconte une vieille histoire au public.
