7 septembre un ancien russe grande rétrospective de l'artiste Kabakov « Tout le monde ne sera prise à l'avenir » (Tout le monde ne sera prise en l'avenir) à la Galerie Tretiakov de Moscou. L'exposition mettra en vedette plus de 100 uvres, peintures, uvres graphiques, photographies, maquettes miniatures et des installations à grande échelle. Une partie spéciale de l'exposition comprendra Kabakov premières uvres dans les années 1960 et 1970.
Auparavant, l'exposition était en Octobre 2017 - Janvier 2018 au Tate Modern à Londres, Avril 2018 - Juillet exposée au Musée de l'Ermitage à Saint-Pétersbourg.
Ilya Ka Bake, né en 1933 dans l'ex-Union soviétique dans les années 1950 comme un illustrateur de livres pour enfants a commencé une carrière personnelle, 1988-1992 dans différents pays et tours, finalement installés à New York, Long Island. Sa femme Emilia Kabakov, né en 1945 dans l'ex-Union soviétique, en 1973 immigrés en Israël, après avoir déménagé à New York en 1975 pour devenir conservateurs et marchands d'art. Depuis 1988, Ilya et Emilia coopération Depuis la création de l'uvre.
Plus tôt dans sa carrière, le travail avec diligence pour terminer Kabakov toute la nomination officielle de l'ex-Union soviétique au travail. Au cours des 30 premières années de sa carrière, ses uvres ne sont que quelques gens voient. Il a créé un certain nombre d'installations d'art dans l'appartement de Moscou, et a invité ses amis à visiter.
Cause « Ils sont tellement concentrés sur l'art consiste: en plus de l'art qu'ils n'ont pas d'autres choses que vous ne pouvez pas acheter de la nourriture, ne peut pas acheter des vêtements plus chers, une meilleure voiture, il n'y a pas de collectionneurs d'art en plus de l'art lui-même, non ... une raison extérieure pour les encourager à devenir des artistes. « dit Amélie. Pendant ce temps, pas de marché de l'art, pas de critiques, pas de développement des informations sur le reste du monde de l'art.
Fin des années 1980, avec le système soviétique a commencé à s'effondrer, Kabakov est venu aux États-Unis. Son travail a commencé à être exposé à New York et a été immédiatement considéré comme un talent exceptionnel.
album Kabakov est sa création la plus influente dans les années 1970 « 10 affaire personnelle » (10 caractères) série d'atlas. Cette série d'images étaient dix, chacune de ces pages 30--100, dix sur les artistes fictifs histoire de la vie personnelle des gens soviétiques, chaque dernière page de ce livre est un morceau de papier, déclarant ce chiffre cassé la mort, et ces rêves un peu bizarres.
Album The Flying Komorov, des artistes site personnel
Après 10 ans, il sera l'histoire de ces images a fait des installations, comme si chacun d'entre eux vivaient vraiment dans le monde, la pièce la plus célèbre est la « voler dans l'espace de son appartement Man » (1984) . Ce dispositif fonctionne représentant le propriétaire de l'appartement a fait un dispositif de catapulte, la bombe envoyée à l'espace, il porte le plafond. Du côté des transcriptions des témoignages de trois voisins. En plus des affiches sur les murs de l'Union soviétique, ainsi que des icônes scientifiques et des formules.
« Labyrinthe (de ma mère mémoires) » est un autre des installations d'art à grande échelle Kabakov très bien connu, il est un couloir énorme conçu par Ilya, qui rappelle tènements ère soviétique, et le journal de sa défunte mère quelques pages.
L'exposition du même nom, « pas tout le monde sera prise à l'avenir », le nom vient du titre d'un article sur l'artiste 1983 de l'article Russie Vladimir Kazimir Malevitch. Le dispositif du même nom en 2001, le train a quitté Ilya et Emilia dans cette création, avec tous les éléments sélectionnés pour faire partie de l'avenir. Kabakov a écrit dans le concept de dispositif: Ceci est une question personnelle chaque artiste est: Quel est le plus important? Son travail doit être compris et accepté aujourd'hui, ils veulent toujours vivre « demain »? Que les deux, quelle est la différence?
Peut-être que les Occidentaux Kabakov savourer les souvenirs et pour sa critique du système d'alimentation de l'ère soviétique, mais il voulait réfléchir et discuter de l'humanité déjà commune. dit Amélie, « Il est universel. Il est tragique de la souffrance, la peur et les êtres humains. »
En plus de la rétrospective actuelle, un nouveau film sur ce couple artiste « pauvres » (pauvres gens) ont également le 6 Septembre Moscou première au Musée d'art contemporain Garage. Titre vient le premier roman Tuo Dostoïevski a publié en russe « pauvre », il reflète la sélection Kabakov de ses uvres en caractères: les gens ordinaires dans l'Union soviétique et leurs petites choses dans la vie (petit théâtre) .
Pour le spectateur, Ilya a travaillé dans une interview, a déclaré: « Les visiteurs de découvrir leur propre travail est essentiel, non pas avec des amis, pas les gens et galeries, c'est une expérience humaine. »
Expositions
Ilya & Emilia Kabakov: Tout le monde ne sera prise dans l'avenir
07/09/2018 -2019.1.13
Le musée Tretiakov
Krymsky Val, 10, Moscou, Russie
ouvert:
Mar, mer, Sun10: 00 - 18:00
Jeu, ven, Sat10: 00 - 21h00
Figure Titre du site officiel de l'artiste, on découpe
