Sichuan Road à Hongkou est situé dans la partie nord de la rivière Suzhou, la bouche de l'ancien Shanghai « à travers la rivière pour voir le film » a eu lieu sur cette route. La moitié du 20e siècle, cette longueur de plus de 300 kilomètres de route - alors appelé North Sichuan Road - réunis autour du théâtre 34, des films sites de cartographie joué à l'aide Hongkou devenir la moitié de l'industrie cinématographique chinoise.
gloire ancienne et l'état de la formation des contrastes surprenants. Aujourd'hui, presque tous les théâtres ont complètement disparu de la route principale nord-sud, ou réduites en ruines, un seul est encore à peine rester à flot.
Cela semble appartenir à un déclin du cinéma comme histoire - de nombreuses villes ont des souvenirs similaires. Mais dans le Sichuan Road, juste au cinéma à la décoloration. La disparition d'un type de format, ainsi que le s'écouler y compris la culture architecturale, mode de vie, y compris l'ensemble de la population de l'histoire humaine.
Vers 2013, la retraite des organes et unités Jianhua recommandé par des amis a écrit pour une maison d'édition, a commencé une par une biographie comme vieux théâtre de film de Shanghai. Et beaucoup d'attention sur le film, les acteurs de différentes recherches, il espère prendre la forme d'histoire orale, dit « le cinéma et la construction est étroitement liée à l'histoire humaine. »
Li Jianhua se trouva bientôt face à une « difficile à terminer leurs travaux d'écriture. » Le plus grand obstacle est qu'aucun répondant adéquat. « L'information de première main rares et difficiles à trouver des témoins, vraiment ne peut pas écrire. » Li Jianhua a dit à la « curiosité quotidienne (www.qdaily.com) ». Heureusement, il va trouver un âge mûr d'un témoin par la relation, et dans Hongkou, la diaspora des cinéastes semble être particulièrement grave. Il ne pouvait pas trouver une histoire appropriée des témoins ici.
Cette histoire de plus d'un siècle en danger de marchandises.
cinéaste vétéran Gu Min Sichuan North Road a vécu pendant plus de 30 ans. Il se souvient clairement école élémentaire, du cinéma international à l'avant du portillon, puis à pied est le cinéma de la victoire, en face de « Ramos », le contraire est la libération du théâtre, des « films trop nombreux endroits. »
Il réunit quatre salles de cinéma intersection est connu localement comme « le film le Triangle d'Or. » Gu Minti à « Ramos » dans le récit officiel est le premier des salles de cinéma commerciales de la Chine. En 1908, l'Espagnol Ramos ici pour construire une cabane pour la projection de films, en 1909, il a construit un « Victoria cinéma » plus formel, également situé dans le nord de la route Sichuan.
Différentes définitions de « cinéma », conduisant à « première » la controverse survivante, mais sans doute, début du siècle dernier, le cinéma en tant que nouveaux lieux de divertissement a commencé son premier rassemblement dans le pays, l'un des centre est la route du Nord du Sichuan à Shanghai Hongkou. L'origine n'est pas accidentelle: le statut de concession Hongkou des différentes formes de l'architecture, l'art et d'autres exotique atterri rapidement ici, beaucoup de Chinois, en particulier les immigrants d'autres provinces, il est entraîné par un consommateur à plusieurs niveaux, mais aussi d'enrichir l'existant formes culturelles.
« Ramos », « Victoria », ces noms sont marqués du colonialisme au début du cinéma. Même lorsque la Chine a décidé de construire un cinéma seul, mais aussi penser à « Odéon » (Odéon) des noms étrangers, ad est joué « est de la plus spacieuse et la plus palais du cinéma coloré. » Avec la RKO, MGM et autre société de distribution de films en poste à Shanghai, le public peut profiter de la main généreuse des derniers films d'Hollywood, date de sortie seulement une semaine plus tard que les Etats-Unis dans la décoration de luxe, « un théâtre. »
Au cours de la même période, se distingue de la culture hollywoodienne du film est également forme. En 1925, plusieurs frères de Ningbo à Yokohama Sichuan North Bridge Road au milieu de la création de la Tianyi Film Company, tournage d'un film basé sur les histoires folkloriques classiques et romans. Ils ont ensuite vers l'Asie du Sud-Est, à Hong Kong, et enfin « le nom de Shaw Brothers a été enregistrée dans l'histoire du cinéma chinois. L'année suivante, Wu cantonais avec l'Allemagne fondée ici le « compagnon » Pictorial, la première phase du couvercle est pas encore populaire papillon, le magazine est devenu une importante histoire du cinéma d'archives de Shanghai, et une partie même de celui-ci.
Que ce soit « natif » ou « immigrants », les praticiens du public ou de film, ne sont pas simplement copier un mode de vie à l'étranger. Cela peut être différent du type d'impression Shanghai classique « dix marchés étrangers ». spécialiste des études culturelles Leo Lee dans « Shanghai moderne » un livre fait, décoré avec le palais de cinéma de luxe, sièges confortables avec les spectateurs « soit dans un privé ou dans les lieux publics, n'ont pas eu l'expérience du monde », à regarder des films est devenu un nouveau rituel social. Mais on peut imaginer, cette expérience de luxe, roman appartient seulement au pouvoir de dépenser, et le statut des minorités, se sont réunis avec ces groupes et régionaux, que les gens ont tendance à ignorer l'autre côté de la « Shanghai moderne, » la.
Un contraste dramatique, lorsque le grand cinéma sur Nanjing Road a demandé aussi à l'extérieur du public de la fonction publique avec une robe longue ou admission costume, cinémas North Road Sichuan - beaucoup sont appelés cinéma - est un autre tour scène. 2013 mort de directeur Wang est un enregistrement de cette Tuyangjiehe « rituels sociaux » dans son autobiographie:
« Le théâtre a engagé deux instructeurs, parlent un dialecte de Suzhou, les gens de Shanghai peuvent comprendre. A parler cantonais, parce que Hongkou District, Guangdong zones peuplées, les visiteurs sont pour la plupart cantonais. Deux instructeurs sont assis des deux côtés de l'écran spécial plate-forme haute, avec le développement de l'intrigue, les formateurs expliqueront l'échange, tout comme le conte aussi vif, l'humeur du public. ...... héros de rencontre et super-vilains ont éclaté, au rez-de-pied avec un public pour montrer la joie fort quand les héros gagnent, les masses applaudir quand échapper méchant. masses Suzhou à utiliser et cantonais son vertement mauvais ».
En plus des colons et des civils, avant la guerre du Sichuan Road ont également actif dans une autre catégorie de personnes: intellectuels. Leur mode de vie devient une école: la lecture du matin, traduction du livre, écrire un livre, nager dans l'après-midi, « manger de la glace », le soir, ils sont entrés dans la salle de cinéma et la danse, le jeu jusqu'à minuit. Certains chercheurs de gauche ont été admis à la concession afin d'éviter les ennuis, mais avec le compagnon, les admirateurs d'accident Xiaoju conduit à la formation d'une communauté culturelle.
Hongkou Theater (à droite), le Théâtre National (à gauche, rebaptisé plus tard la victoire du cinéma), 1931. Photos collectionnées par Li Jianhua.
Ceci est une image passionnante à ce jour: différentes nationalités, différentes classes, différents niveaux d'éducation des personnes qui vivent ensemble dans la rue. Que ce soit que les tarifs vont des normes élevées, internationales d'un théâtre, ou un théâtre plus axé sur les civils, les gens recherchent à la fois un point « ailleurs », et construit dans l'espace de vie de tous les jours. Sichuan Road North grondé grâce au peuple de cette culture, mais aussi la reproduction de cette culture civique. Même à l'époque de troubles politiques, il a maintenu aussi une continuité presque anachronique.
13 août 1937, les armes à feu a retenti du pont de Yokohama sur la route du Nord du Sichuan. Il y a cinq ans, Théâtre de l'Odéon près du pont de Yokohama détruit par les bombardements japonais le 28 Janvier Incident dans. Les Japonais ont repris un certain nombre de salles de cinéma dans North Sichuan Road, une partie changé pour « refléter le siège d'argent », « Shonan Theater » et le nom vent EGL, un autre a ouvert un nouveau théâtre d'ombres « Est et du musée », dédié à montrer le Japon films, représentations théâtrales au Japon.
Invasion est généralement considéré comme le point tournant déclin du cinéma. Dès les premiers jours de la République a été fondée en 1932, 1949, leurs noms, les usages, la propriété a subi des changements complexes, les chercheurs sont devenus « l'archéologie » de l'objet aujourd'hui. Mais les gens ont également assisté à de nouvelles choses. En 1940, deux film phénoménal - « Autant en emporte le vent » et l'atterrissage « Waterloo Bridge » à Shanghai, dans les années 1940, la technologie du film en trois dimensions dans des conditions limitées apparaît sur le chemin du Sichuan, après 1945, les studios d'Hollywood ont commencé dans le Sichuan Tour Riverside bureaux à proximité du pont. Avec le film comme moyen, et le peuple du monde pour maintenir le contact.
Ces événements ne sont plus au centre des enquêteurs officiels et privés décrits, faciles à comprendre pourquoi. Film « demise romantique de l'histoire », le bureau mis en place pour se préparer à recevoir les ordres du roi à l'épreuve de force de patron japonais Luk :. « Hongkou Do not go » cette fiction fait historique correspondant est que même la force d'un gang puissant, le Hongkou aussi complètement réduit la sphère d'influence japonaise. Le cinéma sous la domination des envahisseurs, combien une sorte de « femmes d'affaires ne savent pas la haine de sujétion » sens subtil.
D'autre part, la guerre et qui cause la dépression économique finiront par changer la façon dont les gens vivent. Avec la chute de la zone de vie fait l'objet de la politique, le cinéma, le théâtre, la musique a été donné plus fonction de la publicité pour mettre en uvre les objectifs politiques anti-coloniale ou coloniale. Ces changements, si important, mais appartiennent à un contexte national, mais plus affiliés à Shanghai cette « île », cette ville cosmopolite.
Shanghai deviennent moins spéciales, et les gens de la ville semblent avoir perdu tout intérêt pour raconter des histoires. Reflète dans le milieu universitaire, recherche la plupart des chercheurs se sont concentrés sur la fin de la dynastie Qing à la République de Chine - chercheur Xu Jilin Ceci est connu comme la « première vague » Histoire de Shanghai. Après cette histoire, il est encore un domaine d'étude ne concerne pas.
Pour les années 1950, le « non spécialisé » plus apparente de Shanghai. Avec la généralisation des partenariats public-privé, la gestion centralisée de la vie culturelle et récréative du pays tend à être uniforme. Dans le Li Jianhua, le cinéma Shanghai devenir « aucune caractéristique à proprement parler, pas d'histoire à parler. » Cinéma sur la route du Nord du Sichuan est assez occupé, mais le contenu vidéo atone - et ailleurs, « la guerre des mines », « guerre tunnel » vague « guerre civile » après vague de la projection, le film occupe la mémoire des gens.
Après la Révolution culturelle éclata, une fois occidentalisé, fierté de style de vie moderne de Shanghai, plus radicalement pour devenir le moteur de l'idéologie ultra-gauchiste. En 1965, Shanghai a publié « Liberation Daily » a publié un article a fait l'éloge de l'opéra « La lanterne rouge », en 1966, a publié un avis « Quotidien du Peuple » de deux travailleurs à Shanghai Opéra de Pékin « moderne Opéra de Pékin » est. Par la suite, les opéras modèles filmés pour un film, le cinéma en poste dans le pays.
Le film met en scène limitée, l'étude Li Jianhua se concentrera sur le « peuple ». Il espérait trouver dans la période après la libération, les gens travaillaient dans le cinéma, mais les personnes âgées ou à l'étranger, ou est décédé, peu dans le pays peuvent ne pas être prêt à être interrogé. Voici ce qu'il a appelé une « faute historique ».
Mais d'un autre point de vue, la route du Sichuan est toujours spéciale. Les gens qui vivent ici, la forte densité du cinéma se sont pas ouverts autour des symboles culturels, profondément enracinés dans leur expérience quotidienne. Cet effet fait partie de l'expérience du moment - il permet aux gens de « visite en Chine Table Tennis Team America » des « Jeux asiatiques » et autres compréhension documentaire de l ' « Occident », appartiennent à la même compréhension du camp socialiste en Albanie des films importés « l'Occident », l'autre partie est étendue à la réforme et l'ouverture, Sichuan route a marqué le début d'un deuxième âge d'or, il façonne un peu de l'imagination romantique du cinéma telles institutions publiques.
Avait grandi dans « film Triangle d'Or » Min Gu directement témoin de ce changement. En 1973, le district de Hongkou, la bibliothèque locale rouverte, volontaire Gu Min deux fois par semaine là-bas, obtenir une carte de bibliothèque « courtoisie ». Après le lycée, il a manqué lieux de travail vont à la bibliothèque, mais suivre les étudiants en sciences et en génie sont généralement sortir dans l'acier Wuchang école technique.
L'occasion de venir à nouveau en 1987. A cette époque, lors de la construction de la grande bibliothèque de quartier résidentiel Wang Daohan a décidé Shanghai Hongkou Quyang village a construit une deuxième maison, conservateur du cinéma avait mis en place de travail spécial immédiatement penser à un « Musée de la Littérature Film » pour toutes sortes de cinéastes collection de manuscrits la littérature, des studios de cinéma chaque script, des images fixes d'affichage, les données d'image vidéo. J'ai passé 10 ans dans les aciéries de Gu Min par une entrevue, commencer à porter l'emploi « Littérature Film Museum » - au bord de la croissance du cinéma, il est finalement revenu au monde du film dans une autre capacité.
En plus de Gu Min, Sichuan North Road, de nombreux résidents ont également estimé le changement. impression visuelle est très animée soudainement Sichuan North Road était difficile à comprendre. Fumez à l'extérieur, les restaurants, les travailleurs indépendants, a été retiré de l'économie planifiée, les biens de consommation, la propriété et le mode de vie ici. Les résidents d'un « film Triangle d'or », a déclaré dans les années 1980, Haining Road, à ne pas creuser, « le film Triangle d'or » boutiques de la rue sont ouvertes, « une couche tourner up », « qui était vraiment riche. »
Le cinéma a une fois de plus excité. 1980, certains théâtres ont commencé à ouvrir toute la nuit, les nombreux films billet emballés, les jeunes seront avec des collations et des tasses à thé, passer du temps le cinéma, parfois même difficile d'obtenir un billet. Selon « Nouvelles du soir Xinmin, » l'article rappelé, la finition « , mais seulement la nuit à moitié mort, presque tous les visages, tous tête cerveau fouetté fouetté, trébuchent se précipiter, bas pieds de haut, bâillement même le monde de l'extrusion de théâtre. Quatre films histoire comme un pot de grains de bouillie, mélanger tous un gâchis ".
De nombreux facteurs déterminent c'est un désincarné mais différent des décennies précédentes de l'espace public. Il est encore un quartier, un lieu à des connaissances de rencontrer, « usage privé du cinéma » est la forme de base des écoles environnantes, les unités d'activités collectives. Fréquenté par les résidents et l'affichage scrutateurs ont piédestal de contact personnel est libre de regarder à plein champ. Parce que le cinéma est encore la gestion du secteur culturel, de maintenir des tarifs bas (aussi bas que 10 cents 5 points par match), tout en maintenant l'alimentation d'air conditionné dans l'arrière-plan appartenant à l'Etat, il est aussi devenu un lieu idéal pour les jeunes l'été.
D'autre part, le thème du film a subi un changement qualitatif. Avec la politique des arts libéraux, le film est pas tout à fait un outil de propagande politique, restaurée à un certain ensemble de mesure l'ordre du jour, contestant l'autonomie des idées conservatrices.
En 1988, la « cinquième génération » « réincarnation » de la victoire de Huang Jianxin dans les salles, sur pour explorer l'argent, le vide institutionnel et spirituel, semblent si loin d'avoir l'un des pionniers de la couleur, en 1989, la « victoire » pendant trois mois consécutifs montrent plus un autre film adapté d'un roman de flamme moitié Wang Shuo, l'eau moitié ". rated films de Phenomenon, rappelle l'époque « Shanghai moderne » films de Hollywood l'impact de faire la ville - l'art semble une fois de plus en avance sur le temps.
Succès « victoire » avec quelques-uns des facteurs de causalité. Au moment de la route Sichuan, ce cinéma historique qu'un « trois cinéma. » Cela signifie que, lorsque le cinéma international à travers la rue depuis le début cribler la dernière nécessité « blockbuster », « victoire » d'attendre un mois pour obtenir la permission de montrer ces nouveaux films. Les mesures « victoire » est le remue-ménage sur les sources et la feuille de décharge. Mars 1989, la « victoire » a été choisie comme l'une des 11 entreprises China Film cinéma Art, positionnement de théâtre ainsi établies.
La troisième année après la « victoire » passage à l'art du cinéma, Gu Min a été transféré à la « victoire » du directeur commercial de la littérature de la bibliothèque de films et de la télévision de Shanghai du « film » pour « libérer le film. » Cette année, il est une autre grande chose est assignée à une nouvelle maison Sanshiyiting, son père a quitté la vieille maison sur la route du Nord du Sichuan 9 à 9 yuans par mois angle de 9 sous-location en 1957. Lorsque la décoration de la maison, Min Gu conçu une salle audio-visuelle, recouvert d'une tapisserie insonorisant spécial - il a dit qu'il était en train de faire une salle de cinéma, vous avez besoin de se soucier des détails de l'aspect sonore.
En tant que chef d'entreprise, la tâche Gu Min est la sélection de films, ligne de films, activités de planification. Sa pièce de résistance était l'exposition d'adaptation classique du monde, exposition des films, y compris « Hamlet », « Othello », « Comte de Monte-Cristo » et ainsi de suite, a également invité traducteur chinois de Tolstoï Cao Ying et d'autres experts ont 8 conférences. Dans la « culture » n'a pas encore écoulé années, même huit heures et demie sessions bouleversé, miraculeusement fait sur la cour, mais à la popularité des magasins environnants.
Une autre chose à faire Gu Min, en 1993 comme une « victoire » pour la première séance qualificative des projections du Festival International du Film de Shanghai. À ce moment-là, à portée de main, parmi les trois premiers au box-office de « international » en nomination avec succès de la ville, Gu Min de « victoire » dans l'art du cinéma sur l'identité persuadé Comité d'organisation du Festival du film Président Wu Yigong, pour montrer 19 compétition « Jin Jue Award » pièce. Il se souvenait, les acheteurs de billets « internationaux » sont la plupart du temps l'unité d'approvisionnement collective, « victoire », le public vient spontanément principalement fans. Les billets, les fans formés à une porte de théâtre par un, « Forum », à discuter avec les uns des autres, « Ce que le look bon film, » parce que connaître, se donner mutuellement de vue sur le surnom, a commencé à se disputer. Gu Min rejoindre parfois assister - celles basées sur « feedback », il considérera ce que le film vaut plus de projections.
« Victoire » occupé dans les années, les étudiants, Wen Qing est devenu le bureau principal de la boîte. Comme le quartier des affaires d'aujourd'hui et d'autres Wujiaochang pas encore fait, la route du Sichuan est encore l'endroit idéal pour faire du shopping Fudan, Tongji, à l'extérieur, beaucoup d'argent et d'autres étudiants, toujours un petit film d'art public juste pour répondre à ces étudiants « comprendre le film » il a besoin. Gu Min ont vu l'occasion. En 1992, il projetait une projection spéciale Saint-Valentin de « Love Berlin » et la boîte exceptionnelle « Roman Holiday » bureau de succès, a été étendu à la projection de la fin de Février. « Après la victoire de l'opération » 2 ans, l'industrie pairs au courant de la « 214 » valeur de cette date, j'ai commencé à suivre la « victoire » sur le calendrier Saint Valentin du genre, créant un effet de calendrier des jours fériés.
Quelques années plus tard, Gu Min avait un certain correspondant littéraire à Shanghai. Il a demandé à ces jeunes ne vont pas à la « victoire » vu le film, obtenir une réponse définitive. Ils peuvent assister à « film Triangle d'Or » de la dernière génération de prospérité milieu --1990 années, y compris le « Triangle d'or du film », y compris, Sichuan route dans une salle de cinéma sur la crise globale, qui a à ses genoux.
Si nous disons qu'une baisse de 1940-50 années parce que « le monde » de sorte que la disparition du cinéma a perdu sa personnalité, ce qui est une baisse dans tout le pays. Comme les gens saisissent de nouvelles façons d'établir un contact avec le monde, des salles de cinéma un sens particulier des équipements culturels publics a été affaibli. vidéo de circulation, VCD pour contourner les processus complexes et l'examen de la protection du droit d'auteur, d'accélérer considérablement la vitesse de nouvelles personnes reach film vivant à l'étranger, les salles de cinéma appartenant à l'État et bientôt vaincues face aux nouveaux moyens de communication.
Mesures département administratif de la culture est donnée entreprise de cinéma polymorphes. En fait, dès 1985, il a été rebaptisé Hongkou Theater « salle de spectacle Hongkou », est devenu l'un de la réforme de Shanghai et l'ouverture après les premières salles de danse commerciales, elle marque l'émergence d'un modèle, en 1987, quand il dirigeait le ministère de la Culture vice-ministre Gao Zhanxiang basé sur l'expérience de la province du Guangdong, a tenu une « rédaction du texte, co-culture multi-industrie » expériences avancées d'échange d'unité, d'encourager les institutions culturelles à mener des activités commerciales, pour compenser le manque de financement du gouvernement pour la culture et parvenir à l'auto-assistance économique.
mouvement « BDK » rapidement balayé du centre culturel, la troupe de cinéma à. De nombreux cinémas ont ouvert un bar musical, les bars, les cafés, au milieu des années 1990 et est devenu une salle de jeux populaires.
Avec le recul, cette contre-mesure appartiennent mal que de bien. Il n'améliore pas la situation financière du cinéma à des niveaux soutenables, mais il a frappé le cinéma comme un espace culturel public de sens. À partir du deuxième printemps ère semi-coloniale des années 1980, même pendant la « Révolution culturelle », l'importance culturelle sont la partie essentielle de la mémoire des gens du cinéma: un sens des gens rituels vont au cinéma, à la fois à « regarder un film », mais aussi la recherche d'un plus élevé que la vie quotidienne du monde. Après le cinéma transformation polymorphique de l'entreprise de cette tradition plus loin et plus loin.
Sur le « film triangle d'or » et même une salle de cinéma sur toute la route du Sichuan du Nord, la tragédie est que le théâtre se superpose mal à troubler la route entière glisser rapidement dans un cercle vicieux. En tant que format non seulement insoutenable, mais aussi où le cinéma bâtiment faisant face à la démolition ou l'élimination, et même devenir un outil de recherche de location.
En 1995 et 2002, le gouvernement du district de Hongkou a lancé deux tours du Sichuan projet de reconstruction de route, l'élargissement de la route le long de Haining, suppression des « bidonvilles », la construction de grands centres commerciaux, le développement des ressources touristiques culturelles Duolun Road, afin d'obtenir la « mise à niveau des consommateurs » . Il n'a pas, du Sichuan Road après transformation dans une « fragmentation élevée, faible pour ne pas » position, et quelle que soit Nanjing Road, quartier commerçant à Huaihai Road ou tout autre Xujiahui, Wujiaochang traditionnels sont non compétitifs par rapport aux autres quartier des affaires nouvelles, la réforme municipale en le déplacement à grande échelle, a conduit à la perte de groupes de consommateurs locaux.
anciens résidents se sont désengagés progressivement, les nouveaux clients ne pouvaient pas lieu comme prévu. Sichuan Road sur près d'un siècle de compte à rebours du cinéma actif.
En 1998, l'élargissement du chemin Haining projet est le résultat direct du théâtre Hongkou a été démoli. Après l'élargissement de rester sur le vert, le gouvernement du district a érigé un monument, a déclaré ici est le premier cinéma de la Chine. Chaque jour, le trafic sur cette route principale est-ouest qui vont et viennent, très peu de gens attention à ce monument et il ne peut pas être exhaustive l'histoire enregistrée.
Dans les années 1990, un correspondant culturel sur l'ensemble d'adresses cinéma Wing Wing Happy Place. Des recherches ultérieures ont constaté que le nouveau centre commercial est en fait devenu un outil de transfert d'argent privé, impliquant les journalistes condamnés à la prison, mais ce cinéma Wing de nom.
En 1997, la « victoire » dans le rouge. En 2001, la « victoire » du Bureau des affaires culturelles, du district de Hongkou, un pacte d'actionnaires en propriété exclusive a décidé de remplacer. Selon le « Evening Nouvelles », une société privée Jiangxi à un prix de 12 millions de yuans pour acheter une « victoire », et la transformation de la salle à manger principale et de divertissement jeu « Victory Street. » Trois ans plus tard, Zhapulu n ° 408 « victoire » où ils sont descendus dans le marché des enchères, le prix de référence de vente donné par la société à 35 millions de yuans.
Aujourd'hui, avec les mots de Li Jianhua, le bâtiment cylindrique est encore « comme des bunkers comme » coincé dans Zhapulu, intersection Haining, entouré de Weidang vers le haut. Rusty signes pour rappeler aux gens ici récemment fait des affaires: cafés Internet au troisième étage, loisirs quatrième étage, souper au deuxième étage. « Victory Casino » encore cinq Mots, mais il n'y a rien qui rappelle l'association avec un cinéma ici. Affichage des informations d'entreprise, sur la route n ° 408 Zhapu restaurants, sociétés de divertissement de jeu sont en état révoqué.
Un nouveau locataire ne peut pas - et même essayé - pour inverser son sort.
Les résidants voisins ont dit la « curiosité quotidienne (www.qdaily.com) », Zhapulu n ° 408 a été abandonnée pendant deux ou trois ans. Il y a des rumeurs selon lesquelles il sera vendu aux enchères, mais aucune information publique. « Victoire » est un groupe d'employés plus âgés est allé Quyang Hongkou Stadium et Cinéma - Hongkou District, un autre vieux théâtres d'Etat. Le personnel responsable de M. Wang a déclaré que l'a fait il y a dix ans, la « victoire » à plusieurs employés, mais avait été retiré, incapable de fournir des informations de contact spécifiques.
« Je dois faire une bonne image, et de voir une scission ou de séjour. » Dit Jianhua. Il croit que, avec l'avènement du concept de « marque culturelle », le gouvernement est confronté à un dilemme. concept de « démolition » de la logique, il semble est remplacé par « pour préserver le bâtiment historique ». Mais comment faire bon usage de ce patrimoine, le faire revenir à la vie, est manifestement pas un morceau de papier peut être résolu.
Il craignait que peut être mis en uvre « séjour ». « Ne pas mettre en avant un faux antiquités, enlevé recréer un. Bâtiment, vous venez de mettre un morceau de brique compilé un bon nombre, recyclage, qui est pas l'âme des choses. La place déménagé, et non dans l'âme. »
Il existe à long terme dans l'état abandonné des théâtres de masses. Après environ 2012 merci fermé, ici a mis un « juste Changshu meubles en acajou » et « meubles vente Guangdong » signe simple - il touche rappelle, était autrefois cantonais ensemble et regarder l'opéra cantonais. À travers la clôture, vous pouvez voir la construction de la clôture du mur à l'avis municipal 2018, et la « cantine », les mots sur le côté gauche de la petite porte de la salle. lobby de style Symétrique plongé dans l'obscurité, aucun signe d'activité récente. Suspendu à la partie supérieure gauche de la porte « des bâtiments historiques remarquables, » la médaille de bronze.
Le seul survivant du cinéma international en 2008, les locaux sont loués à Shanghai Stellar Cinema Management Co., Ltd 16 janvier 2009, Star Cineplex a ouvert, les deux salles d'origine deviennent huit salles, la construction « pleine de style européen ». Nouvelles de presse a dit qu'il est un « cinéma cinq étoiles », pour combler la vacance « dans le district de Hongkou n'a pas un cinéma multiplexe moderne, » la. Studios dans le nouveau nom du mot « international » n'a rien à voir avec le vieux cinéma, mais pour certains, il est un confort - après tout, certaines choses du passé a survécu.
En mai de cette année, après une expansion rapide à travers le département américain de la Star Cinema après l'autre les arriérés de salaires exposés au scandale. Il n'y a pas longtemps, les nettoyeurs étoile Cineplex empêcher l'entrée des spectateurs, le théâtre a finalement alloué 110,7 à la fin de Juillet, Août Studios a tourné nouvelles annonces de film avant le début du film, mais près d'une porte « entretien des installations » avis. Dans le théâtre, deux passants étaient assis à l'ombre de la salle sombre. Un membre du personnel a dit, mais fermé pour quelques jours. Je demande maintenant comment les entreprises, la réponse est « correct ».
« Il a dit! « Ok » le mot » Deux passants se mirent à rire. Le personnel a également se mit à rire, elle soupira de nouveau.
Figure question: un dessin peut Cai: Zheng Shuya
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