La première édition 2019 Art et Design Innovation Future Education Expo se tient au centre des arts de la Cisjordanie, y compris le Royal College of Art, Université des Arts de Berlin, l'Université Aalto finlandaise, l'Académie royale danoise des arts, Université de Salford, l'Académie des Beaux-Arts de Varsovie, la Géorgie Tbilissi Centre d'art contemporain, dont le sommet président de l'université parle à travers le monde, il y a des professeurs d'art primaire et secondaire des expositions parler ensemble de leurs sentiments et leurs expériences. Hier, l'éducation artistique Professeur Ling Min dans plusieurs décennies d'étudiants invités participant instructeur, a expliqué le travail à part, explorer des idées, peut briser le Département du projet. « Nous ne commentons pas en dehors de la haute boîte et une faible qualité du travail, utiliser inspiré de nombreux multidisciplinaires, interprofessionnels, transculturels étudiants de voler leur propre esprit. »
Par exemple, il y a une exposition sur les uvres des élèves imitent la « fille à la perle » a suscité la discussion enthousiaste. « La jeune fille à la perle » est un chef-d'uvre du 17ème siècle peintre hollandais Vermeer, représentant une fille vêtue d'une robe brune, un aperçu, dans le calme attitude hésitante, indistincte. Étudiant travaille ensuite dessiné sur ont été modifiés, le plus grand spot lumineux est riche dans la méthode, autocollants empilés, de coller, autocollant flash dislocation pâte brillante utilisés dans le visage et le nez au-dessus, la partie de surface sombre est utilisé certains motifs papier, l'image est toujours la transition lumière et l'obscurité, les caractéristiques du matériau de papier intelligent de leur propre, en utilisant la méthode clip riche, les enfants réinterprétation de la reproduction des chefs-d'uvre de peinture, tout en reproduction, tout en re-création. Fait intéressant, dans l'aspect original directement à la jeune fille de spectateur, l'enfant des uvres de reproduction, est devenu l'aspect avant, ce qui est la différence entre l'artiste et les enfants pour intention créative. Chen Chunyan enseignant de l'école intermédiaire de Shanghai Xuhui à titre d'exemple, pour vous dire que la création de la connexion telle des ressources en classe d'enseignement de l'art traditionnel et lieux ensemble, a conduit les étudiants dans un musée Musée d'art de Shanghai, l'apprentissage étude pilote par formation certains pensent, des uvres d'art d'interprétation étudié et re-création, dans l'espoir de résoudre ce qui précède leçon de classe appréciation de l'art traditionnel phénomène goûté.
Pour le chef-d'uvre de Van Gogh « Il y a l'absinthe table » remodelage, aussi, les élèves ont créé les peintures et la combinaison de matériaux, la plupart des éléments sont encore peints, afin de souligner le travail du brillant, ombre, etc., et les lignes en pointillés montrent la perspective. Quelques plis sur la table, les créateurs papier performance. Par conséquent, le fil, le papier et les peintures de l'intégration, à court terme van Gogh couleurs vives, le mouvement, coups puissants vives et colorées. Ces recherches créatives, brisant le mystère des chefs-d'uvre de l'art, et essayer d'apprécier les créateurs de l'inversion des rôles.
« Voyage sur la carte », est une autre re-déconstruction, les étudiants créatifs très friands de ces deux peintres deux uvres - Hanju Liang travaille à plein de la technologie et de l'attitude stricte, le travail Li Zhaohua est la performance de la norme de la famille. Création des deux étudiants ont été reconstruits, les chiffres ont également été décomposé, re-mise en page de sa position, puis la peinture des gens et de train, reliant notre vie Voyage. Enfin, le créateur a rejoint la carte de conception - où l'espace de l'écran ainsi que le rythme des points et des lignes, longues, courtes, des lignes fines ainsi que des lignes à main levée, ainsi qu'une ligne épaisse, et donc ces lignes, en combinaison ensemble, donc se sentir à la famille de contact et Voyage, vous pouvez aussi voir le sens du rythme constituent des lignes dans l'image. « » Voyage sur la carte, « les enfants veulent vivre, la famille et la parenté liée à combiner le train feuille de route de Voyage, la vie et l'art ensemble, construire une famille voyageant ensemble plan doux. » A dit Chen Chunyan .
écoles de recherche Art ne mettent l'accent sur des traits habiles ou la façon dont je veux peindre, il est important de guider les étudiants l'esprit et la maîtrise visuelle. « Nous espérons également guider les élèves concernés à la vie, à encourager les élèves à oser s'impliquer, osent essayer, oser les performances d'innovation, les étudiants seront sentiments, apprendre à comprendre et à vivre l'expérience de l'intégration, l'apprentissage transformation de phase. Nous avons donc passé l'apprentissage en classe et social activités de combinaison modèle d'éducation, de jeter des bases solides pour la réalisation de l'objectif des gens d'arbre Lide. « art éducateurs Hujia Yan a dit.
L'art est l'apprentissage interdisciplinaire, l'âme de vol, ils ont commencé leur spectacle scintillant, en concertation avec ces réalisations scintillantes sera en mesure de faire face à la vie future de son unique. Peut-être la capacité à communiquer, la capacité de résolution de problèmes, peut-être la pensée critique, la pensée créative, peut-être après une face à des situations complexes interdisciplinaires trouver des moyens, « Ce sont des expériences dans le processus de création est lente et instantanée formation. et tous les étudiants continuent à se comprendre, et de continuer à créer, un processus a évolué en un apprentissage continu. « Ling a dit Min. (Nouvelles du soir Xinmin journaliste Xu Yi Sheng)
