nouveau travail de Feng Xiaogang, « Je ne suis pas Pan » est utilisé d'une manière de composition circulaire pour mieux montrer les caractéristiques de la « peinture de style chinois », cette innovation audacieuse conduit à des discussions approfondies en dehors de l'industrie. Composition circulaire comme ventilateur cercle du sud met en évidence le fort style chinois, non seulement pour mettre en évidence le thème, vous pouvez également générer une troisième perspective, plus objective, calme et montrer carrément l'histoire. En tant que photographe de film, Luo montée à la création d'une composition circulaire a joué un rôle crucial dans la promotion.
Bien qu'il y ait avant « ciel coloré », « appel à proximité » et d'autres films à proximité du corps, mais la vraie grande sensibilisation du public et mettre Luo montée dans l'industrie du cinéma est le statut de trois « cur brûlant du soleil » film le plus récent de la Chine, « vieux fusils les enfants « et » Je ne suis pas Pan ". Du « soleil brûlant coeur » froid photographie PORTATIF, la lentille de précision zoom « vieux enfant canon » et qui dépeignent un éclairage exquis, puis « Je ne suis pas Pan » style chinois à motif circulaire de style peinture, Luo a refusé de répéter la montée, en permanence percée pour la coopération des administrateurs a apporté de nouvelles idées créatives.
En tant que directeur de la photo bien connue, Lo Pan ne tient pas sur le remplacement de la technologie, par rapport à la constante évolution de l'innovation technologique, il croit que le concept est la clé au niveau de la réussite ou de l'échec d'un film est déterminé. Ses créations pratiquent leurs propres idées de films.
« Je ne suis pas Pan, » l'idée de composition circulaire est de savoir comment fait?
Depuis le tournage de « Je ne suis pas Pan » Au début, j'avais deux buts, on est de ne pas répéter la « Qiu Ju », le second doit être transformé en un film moderne. un film moderne est non commercial et de la mode, ni est l'histoire moderne, mais la langue moderne - qui est votre attitude, vos idées, votre histoire comme vous avez un langage visuel moderne.
Nous sommes en train d'encadrement, un jour Fengdao m'a laissé voir un film canadien, je dis: « Voilà comment le film? » Il dit: « Ce côté de la composition est bonne. » Je dis: « Beaucoup de gens sont tués, des montagnes et des rivières . l'ennemi et Nie ont utilisé le « dit Fengdao, » nous devons tirer pas le même ah « je l'ai dit: » sommes-nous pas aussi fait dans un cercle « , alors nous avons regardé les uns les autres.?. Fengdao a dit: « comment non? » J'ai été élevé pour être l'image faite dans un style chinois peinture un tel sentiment, semblable à la peinture, aquarelle peinture et certains, comme Andrew Wyeth. De cette façon, nous suivons la composition circulaire pour tirer quelques bons résultats.
Afin de laisser plus de gens à comprendre l'effet de la composition du tour, je vous propose de prendre un morceau de test, Fengdao convenu. Éprouvette coup très chaud, les initiés pensent beaucoup de gens sont venus pour voir de bons résultats, avant de décider de la ronde façon.
Techniquement, le concept de style chinois peinture de la façon d'y parvenir?
La peinture est des points plans de perspective. L'objectif de la caméra se concentrer de la perspective. Donc, nous prenons le temps d'essayer de comprendre le plan de l'écran montrant la couleur ne contraste très léger, très doux et faible, l'objectif n'est pas ébranlée. Maintenant, la conception de l'objectif numérique sont particulièrement claires, je ne veux pas. Nous avons utilisé un très vieux, 190-7 a tourné quelques années, et maintenant Pékin devrait être beaucoup plus partis, pression de fond pendant de nombreuses années, ont été revêtues de vieillissement, la saturation est très faible, exactement en ligne avec le genre de peinture sentiment tranquille.
La plupart des acteurs de la composition circulaire sont en perspective, il semble relativement élevé exigences sur la performance, et c'est ce que le défi est pour le photographe?
Général sur le terrain, photographe expérimenté vingt-trois minutes, vous pouvez déterminer comment tirer, mais cela est généralement faux, parce que vous êtes trop dépendant de l'expérience, et nous avons besoin de la créativité et de l'innovation. En fait, pour les besoins de photographe à faire beaucoup de choses, comme quand j'ai trouvé le directeur regarda l'écran un peu de temps somnolent comment faire? Comment mobiliser les émotions des acteurs? Surtout les grandes stars. Vous devez connaître la gradation de ces préparatifs avant la prise de vue, nous essayons généralement de faire la lumière modèle de l'acteur position assise, mais la précision ne suffit pas, il me faut finalement un acteur à essayer. Comment faites-vous un des acteurs grands noms prêts à rester assis et d'attendre pour vous d'essayer la lumière? Ce n'est pas des bovins de boucherie un endroit où les photographes. Elle était assise là-bas, si vous regardez juste la lumière, il est certainement pas, vous pouvez l'admirer deux premiers, il l'amena dans l'Etat, pour lui dire pourquoi un tel film, lui faire savoir que je suis assis ici vaut la peine. Ce sont les techniques et les méthodes.
Vos uvres « enfants vieux canon » de la photographie nous donne une impression profonde, la photographie du film Comment considérez-vous?
« Enfant vieux canon » et ma vie est très loin de l'histoire. I est de Hubei, était le directeur Guan Hu m'a invité quand je n'ai pas tant la volonté, parce que je pense que cette histoire est trop loin de moi, n'a pas trouvé le Nord. Mais le directeur Guan Hu est très agréable, très agréable à vivre avec nous. Afin de nous familiariser avec allée à Beijing le plus tôt possible, Guan Hu nous a pris une douzaine de personnes, trois jours consécutifs, un par un vélo tous les jours à Beijing Hutong sont retournées et plus, je me souviens qu'à la mi-Septembre, le temps est très bon, tous les lieux , Guan Hu peut mettre l'histoire et les histoires de cette allée à nous dire encore une fois, très heureux, donc j'ai plus de compréhension de l'allée.
Avant le tournage, Guan Hu a fait dans ce que je voudrais demander, je mets ce qu'elle ne voulait pas fait dans une idée de film à dire. Le premier n'a jamais fait dans un « deux d'entre nous », « neige noire » Ce film n'est pas fait en ce « vert » film. Pékin ne veut pas manquer shoot'll, il ne peut pas être transformé en un riffraff film, pas sérieux en cas de tir. A dit depuis longtemps, Guan Hu ne comprenait pas ce que je veux en fait. Puis je l'ai dit il faudrait d'abord prendre une éprouvette. En général, vous voulez prendre la pièce de test, et certains administrateurs ne soupçonnera que vous n'êtes pas expérimenté, comment faut d'abord prendre un morceau de test, est pas le manque de confiance? Mais Guan Hu ne pense pas, parce qu'il a tiré avant d'avoir lu les films « cur brûlant du soleil » et d'autres, il croit que je ne suis pas photographe inexpérimenté, mais il ne sait pas lui-même ce que je veux en fait ce dont il a besoin pour convaincre le directeur Feng Xiaogang à jouer, donc il y a un morceau de test pour regarder mieux que la lumière Fengdao lui a dit plus fort. Ensuite, je pris un morceau de test, sensation Feng bien entretenu, a accepté de protagoniste étoiles.
L'utilisation de la lumière est très important pour le photographe, je trouve votre travail d'utilisation très intelligente de la lumière, des scènes « l'ancien enfant de canon » sur le lac gelé, et l'autruche couru hors du temps, la lumière est chaude même, la façon de traiter?
Autruche cette scène est très mauvais, parce qu'il n'y a aucun moyen de contrôle, était en tir Zhichun, aucun moyen de fermetures de routes, il a fallu quatre jours. Autruches en cours d'exécution sur la route est en fait un vert enfants méchant, autruche tard pour faire leur travail. les gens de voitures, pas des fermetures de routes, il n'y a aucun moyen de contrôler la lumière, l'utilisation de la lumière naturelle. Bar et des scènes de garage est contrôlé complètement la lumière. Le dernier lac glaciaire cette scène je l'ai dit, si ce n'est pas la lumière mauvais ensoleillé pas tiré, mais les producteurs m'a dit que je devais tirer en Février un peu, parce que Wu calendrier Yifan, ainsi que tous les enfants de fusils qui ne sont pas faciles à ramasser ce jour-là. A pris trois jours, deux jours avant le milieu d'après-midi peu couvert, Fengdao trop fatigué pour dire ne peut pas tirer aujourd'hui. Ceci est le photographe de pression, très épuisante, mais aussi longtemps que vous persévéré sans problème.
Pékin l'hiver se sent bien, comment la technologie ci-dessus?
D'abord, vous voulez donner une couleur, la plupart du film est pas vrai que ruelle allée, mais prendre dans Huairou allée stérile, prendre la scène avec un tissu blanc enveloppé, regarder le soleil à travers un tissu blanc doux. Tone montrant naturellement l'effet de teinte bleu-vert, qui ne sont pas ajustés trop tard, il est entièrement tourné sur. Bien sûr, ce dernier peut être réglé, mais pas ce genre de sentiment pour le directeur, le directeur est le besoin de se sentir si le photographe ne peut pas faire au début du mot est ce sentiment aura une incidence sur les résultats d'ensemble, il doit être pris tôt dans le temps de mettre écran pour tirer sur, alors que celui-ci ne peut pas compter sur la couleur.
Ceux-ci semblent tout est sous votre contrôle, il n'y a pas d'expérience en dehors de votre contrôle, pas en même temps avec votre plan?
En fait, l'équipage doit faire face à une grande variété de variables chaque jour. Wu Yifan Liu Ye dit qu'il y avait une bagarre dans la scène allée, le dernier étant supprimé, vous ne pouvez pas voir. Tir cette scène le jour de l'émergence d'une situation, bientôt jour brillant, mais tout à coup les lumières se sont éteintes, a frappé les lumières sur la grue ne suffit pas, le jeu n'a pas fini, il y a encore quatre coups de feu n'a pas tiré, le directeur soudainement nerveux , naïf lumineux pour tirer pas venir. À ce moment-là, je me suis dit que Luo Pan comment faire? En fait, aucune lumière ne peut tirer, mais nous vivons tous dans la peur, etc., en particulier comme un atelier de réparation de voiture, l'homme était nerveux à ce que ah! Vous pouvez remédier? Le directeur m'a regardé et m'a demandé: « D'accord? » Je dirais pas de problème, c'est un mensonge, jaillirent inefficace. Mais attendez un éclairage doit mourir trop tard. La peur équipage est allé en morceaux. Je pensais que l'idée, nous avons donc mis toutes les lumières allument, l'épaule, Scène poussé vers le haut. Plus tard, le directeur a dit: « Eh bien, d'autant plus que le cinéma italien. »
Ce qui possèdent film préféré?
Favorite 2004 un coup de feu, mais personne ne connaît le film. Non publié, a été abattu au Tibet. Je fais parce que c'est le premier film du photographe est un film de guerre, appelé « Gyantse 1904 », la « vallée de la rivière Rouge », comme l'arrière-plan. Ce jeu mon frère est le directeur, l'équipage étaient mes camarades de classe à l'école de cinéma. Nous avons passé quatre mois au Tibet, lorsqu'il est complètement immergé dans la joie de la création, chaque cliché pris avec beaucoup d'attention. Puis coller avec le film, avec beaucoup de travail acharné, ce sont les plus beaux souvenirs.
Vous filmé beaucoup de film avant le film, et maintenant en numérique n'est pas particulièrement adapté?
Mystère est parti. Je ne l'ai pas utilisé les gens de cinéma ne connaissent pas bien le film, tout comme l'amour, comme pourquoi certaines personnes pensent comme cette fille, que ce savoir garçon. La douceur du film ne sont pas les mêmes, il est un colorant chimiquement image, et une image électronique numérique. image de colorant chimique il y a une beauté naturelle, de nombreux pigments sont broyés dans un sens enduit de poudre de couleur sur la toile. Les images électroniques contre chimie organique, il n'y a pas de texture manuelle. De plus, il y a des gens comme le film une esthétique nostalgique, qui est un séculaire création cinématographique esthétique.
Maintenant, avec un appareil photo très léger, vous préférez utiliser quel type?
Je ne aime pas RED, car elle ne se base pas photographique ensemble du film courbent l'espace de couleur de penser, de sentir comme le plastique, la fibre, mince, cela signifie pas cher, la raison pour laquelle le pétrole lourd, et son sens de l'histoire est la même.
vous VR Plus d'infos?
L'innovation technologique devrait être encouragée, mais le film est d'abord nécessaire de comprendre l'histoire, juste résoudre le problème des innovations technologiques. Maintenant, le film est crash thèmes très commun, la promotion de la VR est dans une certaine mesure, un moyen de réduire le thème des accidents et améliorer la compétitivité.
6K Il? Maintenant, beaucoup d'investisseurs et de dirigeants apparemment aimé par 6K. Comment comprendre la relation entre la technologie et les arts?
théâtre Chine aujourd'hui ne peut mettre le film 2K. Après la révolution chinoise et autre théâtre, je peux tirer 4K 4K. Le jeune photographe doit avoir pensé 6K doit être meilleure que 4K. Beaucoup de gens ne comprennent pas la voiture pour acheter une voiture, ils ne comprennent pas les performances du moteur, seulement savoir comment le prix, pour voir le prix élevé de se sentir bien, maintenant c'est une raison.
K est la direction horizontale des pixels dans une zone unitaire de combien, tels que 2K sur 2000,4K sur 4000, ce qui est son numéro K, mais certains disent que 4K que 2K, d'accord? 6K 8K doit être mieux que d'accord? En fait, pourquoi la machine de caméra grand public moderne caméra vidéo Eliza 3.5K au-dessus de l'écran est encore beaucoup de 6K. En raison de sa tolérance de chaque pixel de sa sensibilité à la lumière de la façon de déterminer la qualité de l'image, et vous la reproduction des couleurs de cet espace est quoi. Plus le nombre K plus de clarté, mais dans le cas si la même base, plus le nombre K, les particules seront, plus la sensibilité à la lumière est élevée, plus la particule est élevée, plus la capacité d'adaptation de la lumière. En d'autres termes, plus le nombre plus la tolérance K. Bien que vous utilisez le 6K, mais il est probable d'être efficace pixel 3K ou 3.5K. Beaucoup de gens ne comprennent pas ces théories, ils se sentent simplement mieux K, et en fait plus le K, les frais de retard seront une augmentation exponentielle, la clé est d'atteindre de si bons résultats dans le grand écran intérieur . Je dois voir la situation, généralement avec assez de 3.5K, moins de 4 ko. En fait, K est pas important, la chose la plus importante est l'idée.
Hollywood est pas si rationnel entre son unité technique et artistique est très bon, et nous sommes souvent particulièrement comme la nouvelle machine, la machine a publié un new'll aller avec, je vous demande de comprendre combien la vieille machine, le film le concept original et vous savez combien? En tant que photographe doit être calme pour tenir compte de la relation entre la technologie et la rationalité.
Dans cette photographes de la région vous considéré comme les majors au collège. Mais il n'y a pas tant de photographes, mais en fonction des passe-temps, d'autres types de travail par le studio se tournent lentement. Donc, vous pensez qu'il est important de savoir si orthodoxes, des expériences d'apprentissage de l'ombre Nord qui aide et l'influence pour la réalisation de films?
Avantages Institut sont les avantages théoriques, pourquoi les choses pour une raison. Principes de vous-même lentement des photographes ne comprennent pas pourquoi, il a juste senti d'autres ont fait bien, ils font ce que je fais, ils sont généralement très forte capacité à imiter et à la pratique dans le cas de nouveaux équipements peuvent rapidement maître, et le contact quotidien pour commencer rapidement. Mais la photographie est le dernier combat d'idées, nous devons sortir de l'université, connaître beaucoup de sens, mais dans la pratique ne fonctionne pas. Tant de collège là-bas peut-être pas aussi hors de la pratique photographe. L'industrie du film, il y a un avantage pas demander à l'origine, de sorte que l'école de cinéma ne peut pas apporter vraie chose, son plus grand avantage Une théorie, et deuxièmement, il peut y avoir une poursuite esthétique de base. J'ai étudié l'histoire du film, je savais que le film serait en mesure de faire quoi, ce fait que vous voulez, c'est le spectre cardiaque.
