12 avril 2018 - Finance 2019 l'industrie de la musique annonce des prix, l'un de l'organisation de l'industrie de la musique les plus influents de la Chine Unlocked (Travaux de Split) fondé et organisé un festival de musique d'herbe de coagulation de quatre ans, « annuel petites et musique moyenne Prix festival ".
Après l'éruption Festival de musique chinoise une fois qu'ils ont attribué à un festival de musique rationnelle, l'herbe de coagulation pour introduire le monde pour développer la musique de haute qualité en Chine est célèbre comme festival de musique le plus populaire de la Chine, les organisateurs déverrouillés. Ceci est de 12 ans, ils ont accumulé plusieurs milliers d'artistes apporteront villes chinoises, des centaines de tournées organisées.
« Nous avons l'expérience du spectacle en Chine, vous pouvez écrire un livre. » A rappelé ces années, le fondateur Unlocked Marx (Archie Hamilton) dit avec un sourire.
Il a rappelé 2006, le groupe de rock alternatif britannique Maximo Park est arrivé en Chine, tout le processus de la façon dont tours et des vrilles. Shanghai était presque pas lieu approprié, Marx demander autour, enquête, courir partout Shanghai. Enfin, au quatrième étage d'un bâtiment historique au bord du Bund, il a trouvé un « vieux étrange et un peu de beauté », semblable à la boîte de nuit locale.
Comme les salles de danse de Shanghai où trois à quatre décennies, faiblement éclairé, toutes les sorties de secours sont remplies de meubles anciens, la seule sécurité à la sortie remplie d'ordures. Marx a essayé de sauter sur le balcon pour un moment, « secouer de haut en bas le sol comme un ressort. » Strictement parlant, cela ne répond pas aux besoins du lieu de spectacle moderne. Mais Marx montre toujours un accord rapide signé avec l'autre, a présenté une proposition visant à finaliser les détails et les modalités du contrat exécuté à plusieurs reprises chaque fois que l'autre côté sont promis « aucun problème ». Malheureusement, moins d'un mois en Chine à partir de la bande, l'autre partie aucune raison de quitter.
Heureusement, une entreprise de Shanghai Livehouse que le temps n'a pas encore entendu le spectacle, a décidé d'avancer l'ouverture du spectacle. Ceci est appelé 4Live opérateurs de lieux si peu de temps, mais le Shanghai Livehouse marché a une grande portée.
9 décembre les performances d'ouverture, les billets vendus. « Avant, personne n'avait apporté les bandes étrangères lieu de cette taille. », Dit Marx, il est temps d'ouvrir les travaux dans la première apparition de la Chine.
12 ans pour sa part, il est difficile et la signification de. Il se souvient non seulement de les inviter à Sonic Youth (Sonic Youth), Mika (Mika), Steve Aoki (Steve Aoki), Dibo Luo (Diplo) et d'autres musiciens célèbres sont venus en Chine, mais aussi se rappeler les champs de froid fragments, et même le feu sur scène, deux typhons un moment critique de.
Au cours des 12 dernières années, le travail ouvert est devenu une société axée sur la mise en place de sociétés de musique étrangère, avec des bureaux à Beijing et Shanghai. Les deux fondateurs du marxisme et Daizai Wen (Nathaniel Davis) a choisi d'abord de venir en Chine, il est de créer un écosystème plus durable pour la musique chinoise.
Top scène musicale chinoise toutes ces années est apparu, à la mode, des spectacles de musique alternative, a le pouvoir d'ouvrir la figure de proue de pilotage. Ils ont non seulement des villes de premier rang ont favorisé un amour de la musique en direct pour aider la jeune génération, également étendre à la deuxième et troisième villes de niveau, de sorte que la musique en direct de la Chine avec le geste international.
Marx a un sens fort et le goût pour la musique. Il y a dix ans, il avait contacté un jeune jeune chanteuse, l'autre partie à montrer le prix est très approprié, mais il a été rejeté sponsors, pour devenir son regret. Le chanteur, prendra plus tard sur les Grammy Awards et des éclats de Rihanna.
Bien sûr, il y a jugement des « erreurs » du temps. En 2009, le groupe électronique américain Owl City (Owl City) n'a pas été populaire, Marx n'a pas été intéressé à leur musique, associée à la société a été difficile à opérer, et en fin de compte à 4000 yuans pas cher pour signer leurs trois représentations en Chine. « Ils se portent aussi toutes les dépenses. » En parlant de loin le plus rentable un partenariat, Marx dit avec un sourire, ne comprennent toujours pas comment la bande est le feu up, « mais les performances en direct à chaud est sans aucun doute un record. »
Beaucoup de gens ont demandé pourquoi Marx en Chine pour faire de la musique, ce qu'il voulait faire plus? En 2008, il a répondu à la question d'un « bruit d'amour » groupe chinois en tournée.
Ils ont sélectionné huit jeunes membres du groupe chinois, conduite d'un autobus, qui a duré 14 jours de voyage 6000 km, sera la musique dans les cinq villes. Cette exploration de la scène musicale indépendante chinoise de la tournée, parce que la coopération avec Converse, devenir un modèle pour l'histoire de la publicité de marque chinoise.
« Aujourd'hui, il est souvent cité comme une étude de cas. Notre révolutionnaire est pas seulement des idées audacieuses, plus important encore, de capturer l'esprit du temps, le timing est juste. », Dit Marx à l'époque, la Chine est dans une épidémie de musique indépendante critique le point. Ils ont également produit un documentaire d'art et de pointe, « capturé interpretations de la douleur à long terme et tournée actuellement apogée. »
Il avait pensé, « Love Noise » peut sortir du travail plus en douceur sur la musique indie cette façon, mais en 2009 a coïncidé avec la crise économique mondiale, la Chine a également été affectée. Ils ont souffert les plus hauts et des bas, pas d'argent, pas de clients, presque ne survit pas, « Ce fut le pire de ma vie quand, comme entrer dans le tunnel. »
Ils ne peuvent prendre en charge ces musiciens des performances parrainées par le gouvernement à l'étranger, afin de survivre. Jusqu'en 2010, le musicien folk américain projet tournée en Asie de Andrew Bird réglé, l'énorme succès du projet leur montrer un soupir de soulagement.
« De Tokyo à Pékin, chacun des lieux regorgent de spectateurs. Ce tour d'argent gagné, assez pour nous de maintenir pendant des mois. » Marx aussi se rappeler que c'est le mois le plus froid de l'hiver Pékin. Dans le Yukong ressemble à une porte de l'entrepôt mystérieux, il a rassemblé des milliers de fans. A ce moment-là, en dehors du froid et du vent, mais la chambre était chaude tsunami Shan Hu. Marx semble voir les éclairs de lumière dans l'obscurité.
La vallée le plus bas, Marx cet Anglais barbu se rendit compte qu'il était « un étranger », un étranger chinois temporaire. Mais c'est précisément cette capacité, il a toujours été de faire de la vision et l'expérience de l'attention internationale sur la musique chinoise à l'industrie musicale dix ans de développement.
L'an dernier, Pékin vétéran Livehouse Yugongyishan déclarée close, donc Marx regrette profondément. Les bonnes nouvelles sont que, comme la musique trop près d'une grande entreprise, a entrepris des efforts pour construire la scène musicale chinoise, labour profond « indépendant » dans le domaine.
« L'année dernière, Taihe Music Group a annoncé pour construire le « Commonwealth of Independent Music », les plan couvre presque la Chine continentale, toute étiquette de musique indépendante à Hong Kong et à Taiwan et près de 600 groupes de musique indépendante. Quand une grande entreprise à venir avec un tel moi, les perspectives de regard de la musique indépendante de la Chine comme? « Marx croyait que la musique est trop proche, il pourrait penser à la Chine de grandes entreprises, la contribution à la plus remarquable, de l'industrie musicale » ils musique sans interruption depuis 20 ans les efforts financés par l'industrie. de nombreux cadres de musique bien connus sont venus trop près, ils ont établi un ensemble de plans de services, couvrant la billetterie, des spectacles, des festivals de musique, le jeu en ligne et de courtage et d'autres aspects des marques, est digne d'appartenir à une génération de chinois business de la musique ".
En Chine depuis 12 ans, il a vu la musique indie chinoise du « underground » à l'étape de culture de l'état initial par étape, aujourd'hui, la Chine compte environ 100000 par an a publié une nouvelle création de la chanson, le marché peut être décrit comme énorme.
« La musique Taihe de « Commonwealth of Independent Music » programme, a créé un refuge pour les artistes de cette génération et la prochaine génération. » Marx a dit que l'année dernière chinois plus nouvelles de l'industrie de la musique que Tencent marché de la musique, mais il croit que « le jeu énuméré souvent semblé au détriment des intérêts à long terme au détriment de la promotion de la pensée à court terme, le volume a augmenté, mais le manque de pensée plus profonde. Est-ce que l'avantage le développement à long terme de l'industrie de la musique? un grand nombre des artistes étant signés, ne peuvent pas se rendre compte qu'ils ont créé valeur à long terme de la force, mais il a vendu ".
Au fil des ans, Marx a écrit une année sera approfondie des observations sur l'industrie de la musique chinoise, le développement de l'industrie de la musique chinoise à penser dans une évolution rapide, l'expérience et les problèmes. Beaucoup de ses pensées et les idées sont devenues l'avant de l'industrie et la référence de la réflexion.
Interview Marx:
La concurrence entre le streaming de la musique intensifiera encore
Première financière: L'année dernière, la musique nuage Tencent et Netease musique a énuméré le financement de 600 millions de dollars des États-Unis, sont devenus grand événement de l'industrie. Certaines personnes pensent que d'ici 2019 la Chine aura musique en streaming changement perturbateur, comment voyez-vous?
Marx: Et l'industrie de la musique de la Chine est très similaire à cette révolution médiatique en continu est basé sur un soutien financier à grande échelle pour l'offre. Streaming géant des médias est d'acheter « exclusive », développez bibliothèque musicale, mais plus comme un grand bazar pour rencontrer l'histoire, plutôt que la vraie stratégie à long terme. Aujourd'hui, le marché de la musique Tencent, et s'ils continueront à payer beaucoup d'intérêt pour le contenu international.
A ma connaissance, la musique de crevettes (Ali Baba) a mis fin à la coopération du mandat avec les médias internationaux géants deux des trois grands courants de; la musique Taihe a obtenu la licence exclusive Orchard ressources musicales de la musique Baidu, mais cette musique est pas aussi Baidu pour obtenir des résultats substantiels. Personne n'a mentionné la musique Baidu quand on parle de médias en streaming, bien que l'expérience utilisateur de leur service était très bon.
Pour l'instant, la musique et la musique nuage Netease QQ sont plus susceptibles de réussir des deux entreprises, et une fois que nous l'objet sélectionné que les deux suivants, retournent ensuite l'étiquette (et bien sûr les artistes) ont reçu une grande va probablement diminuer.
Pour moi, le plus intéressant regarde les médias en streaming de la Chine si les utilisateurs peuvent profiter du service gratuit de la conversion progressive à un payé pour le service. Ceci, Spotify a connu un grand succès au cours des deux à trois dernières années.
First Financial: En grande plate-forme de musique en ligne du monde, la musique Tencent est rarement rentable. Mais vous l'avez fait la musique Tencent est « passe de la musique loin », plus comme une société de diffusion vidéo. Comme cette plate-forme de musique Spotify et Tencent, la difficulté du droit d'auteur par combien de profit?
Marx: Pour faire de l'argent grâce à un modèle de revenus de jeu en ligne encore à vérifier. Pour autant que je sache, maintenant aucun fournisseur de services tiers réussissent dans ce mode.
Spotify est encore beaucoup de pertes, créant ainsi la demande du marché, mais nous ne pouvons pas dire si cela ne peut pas être atteint. les marchés occidentaux sont confrontés au problème est que les conditions générales d'un grand nombre de différentes marques de fonds payés d'avance. Ils contraignent Spotify du genre original du modèle gratuit d'affaires financé par la publicité, qui à mon avis est une très mauvaise idée.
La plupart des premiers utilisateurs de Spotify mode libre commence avec le démarrage, puis payer pour le service plus pratique - vous ne pouvez pas être obtenu par une fin d'adhésion d'abonnement payant des services mobiles, ainsi que les annonces de bloc de cache fonction.
modèle d'affaires gratuit entraîné par un grand nombre de personnes loin de la piraterie, a donné un nouvel espoir à l'industrie de la musique. Mais pour l'étiquette, afin de chasser des profits plus élevés, bien sûr, nous voulons arrêter ce modèle. Dans le cas de pénétration de l'utilisateur est encore très faible, et sa tentative d'empêcher les gens de Spotify, pourrait aussi bien se concentrer sur l'expansion de la taille du marché, le degré maximum de conversion des groupes d'utilisateurs.
Après Spotify sur le marché, je crains qu'ils augmentent le plus probable que les frais d'abonnement d'adhésion aux actionnaires satisfaits. Les consommateurs sont sensibles au prix, qui, une fois les coûts dépassent une certaine limite, il retournera à l'étreinte de la piraterie.
First Financial: Pensez-vous que le bénéfice réel est le pilier d'une performance live de l'industrie de la musique?
Marx: Les spectacles en direct et festival de musique a toujours été ce que j'appelle le coeur « de l'industrie de la musique chinoise 1.0 ». Dans la dernière décennie, toute la croissance se reflète dans le nombre de tournée, ainsi que le développement du festival Livehouse.
Tant que l'observation rentable de l'industrie, le capital et la concurrence seront afflué de toutes les directions. Festival de musique et de l'industrie de Livehouse ne pouvait pas échapper au vol. 2005-2015, que nous travaillions ouvert, ou Midi école de musique, MAOLivehouse, le Yukong, Yuyintang, Moderne Ciel, STD, D22 / Peut-être Mars, etc., se sont engagés à construire un site, des visites et des festivals de musique marché.
Cela a été un marché très amical et solidaire, combien d'argent a fait l'injection, mais le développement des artistes du label et les premières années est très utile.
First Financial: il y a la Chine Festival de musique Deux ans Blowout, mais à cause des coûts élevés de production et gamme similaire, une partie de la marque dans la compétition disparaître, seulement environ 20% de la musique d'économie de profit. Comment voyez-vous l'avenir de l'espace festival chinois? Par rapport aux festivals à l'étranger, comment développer un modèle de profit en bonne santé?
Marx: Vers 2015, l'électricité est devenue une syllabe de sujet brûlant, Strawberry Festival Sky moderne est devenu phénomène dominant. A ce moment, apparaissent chaque année, des centaines de festivals, la plupart d'entre eux ne possèdent pas de propriétés ou avantage concurrentiel. En raison de la demande excédentaire, les pénuries d'approvisionnement, les coûts du festival se développent rapidement. Chaque année, des artistes, des lieux et des fournisseurs de coûts de sécurité ont doublé. Juste en 2017, j'estime qu'il ya plus de 80 Shanghai Music Festival. Cette année, le Festival de musique de Shanghai 10 peut laisser? Presque anéanti, les consommateurs sont découragés. Trop de bruit, trop d'une expérience cauchemardesque, le niveau élevé de la consommation.
Bien sûr, une marque de festival de musique sera sains et saufs. J'espère festival de musique d'herbe de coagulation est l'un d'entre eux. Mais mon favori regardé cette industrie a été détruite par l'avidité et à courte vue, est une tragédie.
Mes vues sur le développement à long terme? Ah, dans des conditions normales de marché, j'espère que entre les 12-24 prochains mois pour terminer une partie de la fusion, puis des premiers investisseurs sur ce marché peuvent injecter à nouveau. Dix ans, les spectacles du festival et un marché énorme de croissance, a formé de nombreux amateurs de musique réelle et les fans de festival de musique. Je souhaite sincèrement que les festivals de musique et des spectacles peuvent faire partie de l'avenir de la Chine.
Première financière: Le développement 2019 de l'industrie de la musique chinoise, que pensez-vous de la tendance sera? Capital, l'industrie de la musique est la sortie ou d'une bulle?
Marx: L'industrie de la musique de la Chine a un grand potentiel, comme toute autre industrie, comme la Chine. La concurrence entre le streaming de la musique intensifiera encore, nous verrons plus de consolidation, de sorte que tout le monde enthousiasmés par les nouvelles choses vont venir à l'avant. Le principal problème est que les Chinois aiment vraiment la musique ou non d'amour?
Au cours des 15 dernières années, la preuve d'innombrables que le peuple chinois aiment la musique, cela signifie aussi que les gens devraient soutenir le marché, non seulement maintenant, mais aussi à l'avenir. Cette demande ne peut pas soutenir ce nombre de Livehouse scandaleux et Festival de musique en 2017, mais tout à fait suffisant pour soutenir un nombre raisonnable.
First Financial: Vous avez parlé des leçons Ofo, le trou semble avoir vu une crise potentielle dans l'industrie de la musique chinoise. Dans l'ère de l'Internet, au développement stable de l'industrie de la musique chinoise, pour inaugurer un avenir meilleur, quelles questions ont besoin d'attention?
Marx: Partager vélo Ofo comme un exemple typique, montrent clairement la profondeur, des problèmes graves existent en Chine des opérations commerciales. Une fois une nouvelle industrie semblent avoir l'espace pour le profit ou le développement, un groupe de costume, les grandes entreprises ont mis au point toutes les tentatives d'avoir une part, la concurrence de l'industrie est devenue la guerre psychologique: quand les autres sont consommés au cours des dernières ressources, vivent à la fin qui est devenu le vainqueur.
Nous avons vu cette scène au cours des trois dernières années, grand festival de musique dans le conflit, mais le problème est qu'une fois que la bataille est terminée, les consommateurs ont également entré dans l'état « vers le bas ». Parce qu'ils ont été mauvais ou de l'expérience à faible niveau / produits usés, les investisseurs rationnels avertis ont perdu confiance dans le marché, parce qu'ils ont souffert de lourdes pertes. Ces marques survivants, ne pas avoir assez d'argent et d'énergie pour continuer à fabriquer des produits restent intéressants et innovants.
Le soi-disant « ère d'Internet » ne donne pas l'industrie de la musique a apporté un grand changement. Et regardez, les grands entrepreneurs et les investisseurs ne peuvent pas jouer en toute sécurité. Le manque de marchés de capitaux peut être trop standardisée, trop peu dans le concept original peut également être protégé, donc une grande quantité de gaspillage d'argent est mauvais, il est temps de faire quelques changements.
(Cette image fournie par les SplitWorks de travail ouverts)
